스케치는 예술가와 디자이너가 사용합니다. 그들은 연필로 장면, 사물, 생각을 빠르게 묘사하는 데 도움을 줍니다. 어떤 사람은 눈앞에 보이는 것을 그리며, 어떤 사람은 떠오르는 아이디어를 그립니다. 이러한 이미지는 완전한 예술 작품의 기초가 될 수 있습니다.
스케치란 무엇인가
스케치는 예술이다 빠른 그림. 이미지를 만드는 데는 최소한의 시간과 노력이 필요하며, 사용하는 도구도 복잡하지 않습니다. 종종 작은 종이 한 장과 간단한 연필이면 충분합니다.
스케치는 다음과 같은 작업을 할 수 있는 간단한 그림입니다.
- 여러 줄;
- 간단한 기하학적 모양
- 텍스트.
스케치는 가장 빠르게 그림을 그릴 수 있는 방법으로, 연필을 잡는 법을 잊어버린 사람에게도 쉬운 방법입니다. 이러한 이미지는 아름다움뿐만 아니라 실용적인 기능도 갖습니다.
다음과 같은 용도로 사용됩니다.
- 계획을 세우다;
- 강의에 대한 메모를 작성하다;
- 요리법을 적어두다;
- 당신이 본 영화, 당신이 읽은 책, 또는 다른 예술 작품에서 감정을 기록하는 것입니다.
도구 및 재료
스케치는 다양한 위치에서 만들 수 있습니다.
- 주택;
- 거리에서;
- 공공 취사 시설에서
- 컨퍼런스에서;
- 교육 기관에서.
이러한 그림은 종종 이동 중에 그려지기 때문에, 그림을 그리는 도구는 언제든지 간단하고 쉽게 접근할 수 있어야 합니다.
필요한 스케치 기술을 개발하려면 다음이 필요합니다.
- 간단한 연필;
- 일반 용지;
- 볼펜.
항상 비싼 캔버스를 살 필요는 없습니다. 비싼 값을 주고 종이를 사면 예술가에게 부정적인 심리적 영향을 미칠 수 있습니다. 그의 상상력은 제한될 것이고, 이는 값비싼 종이를 망칠지도 모른다는 두려움이 생기는 것과 관련이 있습니다. 결국에는 실수가 전혀 없도록 그려야 하지만, 실수로부터 배우는 게 낫습니다.
스케치를 만드는 데는 여러 가지 기술이 있으며, 특정 재료와 도구의 가용성도 중요합니다. 마커와 수채화는 두꺼운 종이에 잘 어울리고, 연필은 매끄러운 종이에 가장 잘 어울립니다.
연필로 복사하기 위한 스케치에는 다음과 같은 도구가 필요합니다.
| 재료 | 설명 |
| 종이 | 스케치북이라 불리는 작은 공책을 추천합니다. 좋은 종이로 만들어졌고 표지가 두껍습니다. 휴대하기 편리한 크기로, 필요할 때마다 사용하기 편리합니다. |
| 간단한 연필 | 2B 또는 3B 값을 갖는 부드러운 리드가 있는 도구를 선택해야 합니다. 업무용으로는 색연필과 기계식 연필을 사용할 수 있습니다. |
| 펠트펜과 마커 | 어린이용이나 사무실용으로 사용할 수 있습니다. 특수한 수용성 수채화 마커도 있습니다. |
| 수채화 물감 | 이를 통해 그림의 특정 영역을 채우고 특정 요소에 강조를 둘 수 있습니다. 본격적인 컬러 스케치 그림을 그리는 데 자주 사용됩니다. |
| 지우개 | 간단한 연필로 그린 불필요한 선을 제거하도록 설계되었습니다. 하지만 초보자에게는 필요하지 않습니다. 스케치에서 가장 중요한 것은 그림의 아름다움이나 얼마나 정확하게 그려졌는가가 아니라, 그리는 속도이기 때문입니다. 스케치를 더 빨리 그릴수록 더 좋으므로 여기서는 지우개가 필요하지 않습니다. |
스케치 기법
과거에는 스케치를 그리는 데 시간이 별로 걸리지 않았고, 그 결과로 나오는 그림이 대략적인 아이디어를 전달했습니다. 이후 스케치는 여러 방향으로 발전하여 다양한 분야에 활용되었습니다. 예를 들어, 스케치 일러스트레이션은 그리는 데 2~3시간이 걸리는 본격적인 그림입니다.
연필로 복사하기 위한 스케치는 다음과 같은 장르로 만들 수 있습니다:
| 장르 | 설명 |
| 여행하다 | 이는 스케치와 지도 형태로 제시된 진행 과정의 스케치입니다. 이 장르의 스케치의 주요 특징은 여행의 분위기를 잘 전달한다는 것입니다. |
| 산업 스케치 | 여기에는 다양한 장비와 주변 사물의 그림은 물론, 산업 디자인 분야의 뛰어난 아이디어도 포함됩니다. 예를 들어, 휴대전화 그림이 될 수도 있습니다. |
| 인테리어 스케치 | 이는 종종 디자이너의 작업에 사용됩니다. 이를 위해 그들은 노트에 단순화된 실내 디자인을 스케치하는데, 이는 장식을 만들고 더 잘 생각해내는 데 도움이 됩니다. |
| 꽃 스케치 | 장식가와 꽃집에 적합합니다. 꽃 한 송이의 이미지나 여러 꽃으로 구성된 전체적인 구성을 꽃 스케치라고 합니다. |
| 도시 스케치 | 이러한 스케치에는 건축물과 거리의 스케치가 포함됩니다. |
| 패션 일러스트레이션 | 이것은 옷장 아이템, 신발, 화장품에 대한 스케치입니다. 여기에는 모델 이미지의 스케치도 포함됩니다. |
| 스케치 초상화 | 이를 만들려면 노트에 사람의 얼굴을 빠르게 그리면 됩니다. 그 후에는 그림을 그대로 두거나 다듬어서 본격적인 초상화로 만들어보세요. |
| 스케치노팅 | 이 기술은 대학생들이 자주 사용합니다. 학생들이 강의와 프레젠테이션의 가장 중요한 순간을 공책에 기록한다는 아이디어입니다. |
스케치의 주요 요소는 다음과 같습니다.
- 윤곽;
- 전철기;
- 가장 간단한 기하학적 도형.
그림을 복잡하게 만들고 품질을 향상시키려면 다음 규칙을 적용할 수 있습니다.
- 물체의 이미지는 원근법의 법칙을 따라야 합니다. 예를 들어, 시청자로부터 멀리 떨어진 나무는 가까이 있는 나무보다 작아야 합니다. 배경은 종종 가벼운 안개 속으로 사라진다. 전문 예술가들은 물체가 멀어질수록 푸른빛이 돈다는 것을 알고 있습니다.
- 물체의 모양을 더 잘 전달하려면 작업에 명암법을 기반으로 한 기법을 사용하는 것이 필요합니다. 작가가 작업을 시작하기 전에 종이 위에 빛이 비칩니다. 작업은 빛을 제거하고 그림자를 만드는 것입니다. 물체의 모양뿐만 아니라, 그 물체의 공간도 그림자에 의해 결정됩니다.
- 그림을 채우기 위해 해칭과 음영 처리 기법이 사용됩니다. 음영을 칠할 때는 서로 다른 두께의 선을 적용합니다. 그들은 서로 멀리 떨어져 있습니다.
선의 모양은 다양할 수 있습니다. 모든 선이 직선일 필요는 없습니다. 더욱이, 그들은 서로 교차하거나 겹칠 수도 있습니다. 좀 더 부드러운 색상 전환을 얻으려면 적용된 획을 표면 위에 간단히 음영 처리하면 됩니다.
초보자를 위한 스케치북에 단계별로 복사하기 쉬운 아름다운 스케치
가장 간단한 물체로부터 스케치를 그리는 법을 배워야 합니다. 사각형, 원, 삼각형 등이 될 수 있습니다. 회선의 품질을 모니터링하는 것이 중요합니다. 그리고자 하는 대상을 주의 깊게 살펴보는 것도 필요합니다.
현실에서 보이는 그대로 종이에 옮겨 적는 것이 필요합니다.
복잡한 객체를 그릴 때는 객체를 더 간단한 구성 요소로 분해해야 합니다. 예를 들어, 자동차를 여러 개의 직사각형과 타원으로 구성된 물체로 상상하면 묘사하기가 더 쉬울 것입니다.
항상 노트와 연필을 가지고 다녀야 합니다. 이 경우에는 언제든지 편리한 시간에 연습할 수 있습니다.
제품
요즘은 '제품'이라는 주제로 구성된 스케치가 꽤 인기가 많습니다. 만약 예술가가 초보자라면, 과일과 채소를 그리는 것부터 시작하는 것이 좋습니다. 이러한 제품의 가장 큰 장점은 모양이 단순해서 빛과 그림자의 위치를 쉽게 추적할 수 있다는 것입니다.
우선, 1~2개의 물건, 예를 들어 사과 2개나 다른 과일 2개를 선택하는 것이 좋습니다. 자신의 능력에 자신감이 생기면 그림을 더 다양하게 그릴 수 있고, 다양한 재료로 만든 요리를 종이 위에 그릴 수 있습니다.
이러한 도면을 만드는 단계는 다음과 같습니다.
| 단계 | 설명 |
| 레시피 선택 | 요리의 걸작을 그리는 일은 여기서 시작됩니다. 어떤 요리는 요리했을 때 더 맛있어 보이고, 어떤 요리는 재료만 넣었을 때 더 맛있어 보입니다.
또한 어떤 경우에는 요리가 어떤 접시에 담겨 나올지 생각해 볼 필요가 있습니다. |
| 색상 선택 | 일반적으로 디자인의 효과는 2~3가지 색상 간의 관계에 따라 결정됩니다. 예를 들어, 라따뚜이의 경우 녹색, 보라색, 빨간색을 선택해야 합니다. |
| 제목 선택 | 
이 주제에서 이 부분은 그림의 의미를 새로운 차원으로 끌어올리기 때문에 중요합니다. 적용되고 기능하게 됩니다. |
가정용품
그림 그리기를 좋아하는 사람들은 주변의 일상적인 사물을 종이에 그리는 것을 선호하는 경우가 많습니다. 가장 간단한 것 중 하나는 숟가락입니다.
나무 버전을 그리려면 다음이 필요합니다.
- 스케치를 그려보세요. 선은 가볍게 그려야 하며, 연필을 세게 누를 필요는 없습니다.
- 숟가락 모양을 그립니다. 여기서는 그림자의 모양을 윤곽선으로 그려야 합니다. 이는 빛의 방향과 물체가 광원으로부터 얼마나 떨어져 있는지에 따라 달라집니다.
- 그림에 톤을 추가합니다. 숟가락의 세로 가장자리가 어둡게 표현되어 있으므로 더 어둡게 표현해야 합니다.
- 대조를 더하세요. 숟가락은 나무로 만들어졌으므로 눈부심이 없어야 한다는 점을 기억하세요.
판을 그리려면 다음을 수행해야 합니다.
- 교차하는 선 2개를 그립니다. 수평선은 접시의 지름이고, 수직선은 접시의 개구부입니다.
- 같은 방법으로 바닥을 그립니다.
- 접시의 모양을 그려보세요.
- 그림자를 표시하면서 물결 모양의 가장자리를 그립니다.
풍경
풍경 스케치는 주로 여행 스케치에 사용됩니다. 예술가의 가장 중요한 임무는 눈에 띄는 그림을 빠르게 포착하는 것입니다.
풍경을 그릴 때는 전체적인 구성에 중점을 두어야 하며 요소를 세부적으로 다듬을 필요는 없습니다. 가장 중요한 것은 알아볼 수 있어야 한다는 것이지만, 꼭 그릴 필요는 없습니다.
그림 그리기에서는 일반적으로 다음과 같은 기본 기법을 모두 사용합니다.
- 부화;
- 그림자 드리우기;
- 하프톤.
작업을 완료하는 데는 간단한 연필이 가장 적합합니다. 그 결과 완성된 그림이 탄생하게 됩니다.
일본 만화 영화
이 애니메이션 스타일의 주요 특징은 작은 입술과 큰 눈입니다.
귀여운 소녀를 묘사하려면 다음과 같이 해야 합니다.
- 스케치부터 시작하세요. 이렇게 하려면 수직선 1개와 수평선 2개를 그립니다. 머리는 여기에 위치할 것입니다.
- 타원으로 선을 그린 후 아래쪽으로 갈수록 좁아지도록 그립니다.
- 오른쪽에 얇은 줄무늬를 여러 개 그립니다. 이건 머리카락이에요.
- 머리 윤곽선을 따라 목을 그립니다. 동시에 티셔츠의 목선은 물론, 어깨와 소매에서 나오는 팔의 윤곽도 그릴 수 있습니다.
- 헤어스타일 세부정보로 이동하세요. 길쭉한 삼각형을 이용해 앞머리를 그립니다. 가닥을 서로 가깝게 배치하는 것이 좋습니다. 리본 모양의 장식을 추가할 수 있는데, 리본의 모양은 매우 간단할 수 있습니다.
- 얼굴 디자인으로 넘어가세요. 맨 위에 큰 타원이 있어야 합니다. 이것이 눈이 될 것입니다. 연필을 세게 눌러 위쪽 부분을 강조 표시하세요. 속눈썹을 얻을 수 있습니다.
- 눈동자를 추가하고 하이라이트를 남겨둡니다.
- 코는 점으로 표시할 수 있고, 입은 짧은 선 두 개로 표현할 수 있습니다.
몸과 포즈
인간의 자세를 기반으로 한 연필 모사 스케치는 예술가가 모든 세부 사항과 팔다리를 명확하게 볼 수 있어야 한다는 점에서 특징적입니다.
인물을 그리는 작업은 다음 단계로 진행됩니다.
| 단계 | 설명 |
| 위치 선택 | 비율에 문제가 없도록 인체를 주의 깊게 연구하는 것이 중요합니다. 훈련에는 일반적인 각도가 사용됩니다. 이는 얼굴 전체, 옆모습 또는 반쪽 회전이 될 수 있습니다. 먼저 이미지를 복사해서 사용하고, 그다음에는 기억을 바탕으로 그림을 그려야 합니다. 한 가지 포즈에만 그치지 마세요. |
| 비율 결정 | 예술가들에게 익숙한 '7인 규칙'을 항상 기억해야 합니다. 본질적으로 사람의 키는 항상 그의 머리의 7배와 같다는 것입니다. |
| 머리 그리기 | 모양이 달걀과 비슷해야 한다는 것을 기억하는 것이 중요합니다. 초보자라면 일반 타원을 그리는 것이 좋습니다. 얼굴 요소를 대칭적으로 분포하려면 가운데에 수직선을 그립니다. 다음으로 수평선이 필요합니다. 눈의 위치를 파악하는 것이 필요합니다.
|
| 목 스케치 | 반드시 올바르게 이루어져야 합니다. 문제는 자세에 따라 그녀의 회전이 달라진다는 것입니다.
기억해야 할 가장 중요한 규칙은 목이 머리보다 두꺼워서는 안 된다는 것입니다. 남자가 그려지는 경우 목은 더 근육질이어야 합니다. |
| 어깨 그리기 | 둥근 모양이어야 합니다. 여기서는 그림의 주인공의 성별도 고려해야 합니다. 남성의 어깨는 골반보다 넓어야 합니다. 여성의 어깨 크기는 엉덩이 크기와 같아야 합니다. |
| 몸통과 골반 그리기 | 여성의 몸에서부터 배우는 것이 더 좋습니다. 여성의 골반은 대개 둥근 모양입니다. 여성미를 강조하기 위해 엉덩이를 강조해야 합니다.
이 남자의 몸은 엉덩이 쪽으로 갈수록 가늘어지는 직사각형 모양이다. |
| 손 그리기 | 손바닥의 크기와 질감을 기억하는 것이 중요합니다. 비율 측면에서 손바닥의 크기는 얼굴의 크기와 일치해야 합니다. |
| 다리 그리기 | 엉덩이부터 시작해야 합니다. 그림이 측면도일 경우 엉덩이 부분을 강조해야 합니다. 여성의 엉덩이는 남성의 엉덩이보다 더 둥글다. |
다양한 옷을 입은 사람들
옷을 입은 사람을 그리는 것은 옷을 입지 않은 사람을 그리는 것보다 쉽지만, 여기에도 어려움은 있습니다. 사물의 주름과 질감을 표현하는 것이 중요합니다. 패션쇼에 참여하는 모델은 사람이 입은 옷을 묘사하는 데 매우 도움이 될 수 있습니다. 그들은 포즈를 취하는 데 능숙하다.
옷 스케치를 할 때는 딱딱한 연필을 사용하는 것이 좋습니다. 어떤 경우에는 양식화된 스케치를 다룰 때 "7인 규칙"을 "8인 규칙"으로 변환하는 것이 유용할 수 있습니다. 이 경우 8번째 머리는 다리 길이를 늘리는 데 사용될 수 있습니다.
옷차림의 디테일에 주의를 기울이는 것이 중요한데, 예를 들어 모델이 체크 무늬 셔츠를 입고 있다면 체크 무늬를 그려야 합니다. 다양한 액세서리에도 동일하게 적용됩니다. 이미지가 매력을 잃지 않도록 묘사해야 합니다.
문신
연필로 복사하는 스케치는 문신 스케치의 형태가 될 수 있습니다. 스케치와 아이디어는 종이에 연필로 그릴 수 있습니다. 가장 간단한 예 중 하나는 뱀이 그려진 칼입니다.
이를 표시하려면 다음이 필요합니다.
- 칼날 무기의 기본 모양을 그립니다. 간단한 몇 줄로 이 작업을 수행할 수 있습니다.
- 손잡이의 자세한 그림을 그려보세요. 여러 개의 둥근 선으로 표현되고 두개골로 장식될 수도 있습니다.
- 칼에 몸을 감싼 뱀을 그려보세요. 파충류를 그리려면 먼저 파충류의 위치를 윤곽선으로 그려야 합니다. 이는 검 주위에 간단한 선을 두르는 방식으로 이루어집니다. 그런 다음 선을 따라 윤곽선을 그릴 수 있습니다. 맨 위에 머리가 있을 겁니다.
- 뱀의 몸을 자세히 그려보세요.
제비 문신 스타일은 다음 단계로 완성됩니다.
- 새의 머리와 배 모양이 모두 되는 호를 그립니다.
- 부리를 삼각형으로 그립니다.
- 날개를 그리세요. 각 선은 위쪽에 둥근 선으로, 아래쪽에는 여러 개의 호선으로 표현되어야 합니다.
- 꼬리를 그리세요. 이렇게 하려면 여러 개의 매끄럽게 둥근 선을 그리면 됩니다.
- 눈을 점으로 그립니다. 그 주위에는 여러 개의 장식선이 있습니다. 날개와 꼬리에도 장식선이 있어야 합니다.
연필 스케치는 모든 분야의 전문가에게 유용한 기술입니다. 스케치는 종이 위에 감정, 다양한 아이디어, 인상을 표현하는 데 도움이 됩니다. 건축가는 미래 건물의 스케치를 기록하고, 대학생은 강의의 주요 아이디어를 시각화하며, 관리자는 부하 직원과 협력할 때 스케치를 도구로 사용할 수 있습니다.
스케치에 대한 비디오
복사용 스케치: