북극광 - 물감과 연필을 이용한 어린이 그림 그리기

북극광은 종종 그림의 소재가 되는 독특한 자연 현상입니다. 다채로운 북쪽 하늘을 그리는 과정을 통해 아이들은 독특한 패턴을 만드는 법, 색상 조합의 원리를 배우는 법, 예술적 기술을 익히는 법을 배웁니다.

북극광 그리는 법

북극광(간단한 기법을 사용하여 그린 어린이용 그림)은 창의적인 수업의 주제 중 하나입니다. 자연 현상은 과학 연구자들에 의해 자세히 기술되었으며 문학 작품에서 예술적 묘사를 만드는 데에도 사용되었습니다. 이 그림의 기본은 주 배경의 하이라이트입니다. 이러한 효과를 얻으려면 특정 규칙과 작업 순서를 따라야 합니다.

이 현상은 여러 가지 방법으로 묘사될 수 있습니다.

표현 방법	특이점
연필로	음영 기법은 그림을 그릴 때 사용되며, 연필을 눌러 다양한 음영을 만듭니다. 색연필을 사용할 때는 물결이나 대각선으로 색칠하는 방법을 사용하세요.
수채화나 구아슈로	수성 페인트 작업은 배경을 만드는 것부터 시작됩니다. 수채화를 그리려면 먼저 젖은 붓으로 시트를 적셔야 합니다. 구아슈 그림을 그리려면 페인트를 칠할 어두운 배경을 준비합니다.
오일 페인트로	유화는 캔버스에 그려진 그림입니다. 대부분의 작업은 팔레트를 사용하여 음영을 혼합하고 그 중에서 올바른 음영을 선택하여 수행됩니다.

종이에 북극광을 표현하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 빛의 번쩍임은 주요 선을 대각선으로 향하게 하여 표현할 수 있습니다. 하이라이트는 대부분 그림의 오른쪽 모서리에서 중앙까지 확장됩니다. 이 경우, 그 주변에는 밤하늘의 어두운 배경이 묘사되어 있습니다.

두 번째 경우에는 빛의 선이 수직으로 묘사됩니다. 색깔이 있는 줄무늬는 시작점이 없으며 예상치 못하게 나타납니다. 이 방법은 수채화로 그림을 그릴 때 가장 많이 사용됩니다.

세 번째 방법은 색깔 있는 선을 수평으로 묘사하는 것입니다. 이 기술은 아이들이 줄무늬에 음영을 칠하는 연필 그림이나 마커 그림에 효과적입니다.

어떤 방법을 사용하느냐에 따라 다음과 같은 재료가 선택됩니다.

• 둥근 브러시 3.12;
• 플랫 브러시;
• 수채화, 구아슈, 유화;
• 스케치용 흑연연필
• 색연필;
• 물 용기;
• 냅킨;
• 마스킹 테이프;
• 색상 혼합 팔레트;
• 선택한 형식의 도면 시트.

재료 목록은 주요 도구의 선택에 따라 조정될 수 있습니다. 특수한 A3 용지에 수채화로 그리는 것이 더 좋습니다. 색연필로 그림을 그릴 때는 그림 앨범의 A4 용지 한 장이 적당합니다. 조건 중 하나는 종이가 두꺼워야 하며 뒷면에 잉크 자국이 남지 않아야 한다는 것입니다.

북극광(어린이를 위한 그림이 본문 아래에 나와 있습니다)은 예술적 기술 개발을 촉진하는 주제입니다. 교사는 어린이들과 함께 일할 때 핵심 과제를 파악합니다. 그것은 예술적 사고의 포괄적인 발전으로 구성됩니다. 그림을 그리는 여러 단계에서 아이는 새로운 지식과 기술을 습득합니다.

그는 다음을 공부하고 있습니다.

• 자신만의 아이디어를 디자인하고, 그 결과를 종이에 적어 발표하세요.
• 색상을 결합하고, 다양한 하이라이트로 독특한 이미지를 만듭니다.
• 예술적 기법을 활용해 종이에 그려진 이미지를 통해 자연 현상에 대한 이해를 전달합니다.

북극광은 여러 가지 방법으로 묘사될 수 있습니다. 저자는 풍부한 색상 구성표를 만들려고 노력하는 동안 시트를 색상 하이라이트로 완전히 채울 수 있습니다. 두 번째 경우, 북극광은 디자인 요소 중 하나입니다. 작가는 북극광이 있는 아름다운 하늘을 배경으로 집, 산, 나무 등을 묘사하는 풍경화 옵션을 선택했습니다.

작업의 복잡성 측면에서 볼 때, 두 번째 옵션은 더 많은 노동력이 필요한 것으로 간주됩니다. 이 작업에는 풍경화 요소를 시트에 하나하나 적용하는 작업이 포함되며, 그림의 각 부분을 건조하는 데 할당된 시간도 고려합니다.

가장 흔한 그림의 주제는 산을 배경으로 한 집의 이미지, 외로운 나무의 그림, 다채로운 하늘을 배경으로 한 북방 동물의 이미지입니다.

연필 드로잉

연필로 그림을 그릴 때는 음영 기법을 사용합니다. 이 기능을 사용하면 간단한 연필로 북극광을 묘사할 수 있으며, 연필의 기울기와 압력을 조절할 수 있습니다.

간단한 연필로 북극광 이미지를 작업하려면 음영의 차이를 전달하는 밝고 어두운 영역을 만들어야 합니다. 이 그림은 고전적 해칭이나 학술적 해칭 기법을 사용하여 그려집니다.

이를 위해 다음의 기본 규칙을 준수합니다.

• 획은 별도의 선으로 적용됩니다. 그들은 서로 가능한 한 가까이 있어야 하지만, 서로 닿아서는 안 됩니다.
• 선의 끝부분에는 구부러짐이나 지그재그 모양이 없어야 합니다.
• 다음 층의 획은 이전 층의 획과 약간 각도를 이루며 겹쳐집니다.

이러한 규칙을 따르면 시트에 틈이 없이 균일하게 해칭이 이루어집니다. 북극광을 묘사할 때는 종이의 오른쪽 모서리에서 시작하여 중앙으로 이동하면서 긴 선을 사용하여 섬광을 그립니다. 연필에 가하는 압력은 가능한 한 강해야 합니다.

그런 다음 연필 끝으로만 종이를 짚어 밝은 부분에 음영을 냅니다. 이 방법을 사용하면 밝고 미묘한 음영이 생성됩니다.

해칭 기법을 사용하는 것은 매우 복잡합니다. 북극광의 최종 그림을 얻으려면 다방향 스트로크-플래시를 사용하여 하늘 영역을 완전히 칠해야 합니다. 아이들은 색연필로 그림을 그리는 것을 훨씬 더 흥미롭게 여긴다.

색연필을 사용하여 북극광을 그리는 단계별 지침:

1. 먼저, 시트에서 중앙 구역을 결정합니다. 파란색, 파란색 또는 청록색의 넓은 선이 시트의 절반 이상을 덮고 있습니다. 예를 들어, 그림의 중앙에서 오른쪽 위 모서리까지 선을 그릴 수 있습니다.
2. 주요 선 사이와 측면에는 다른 색상(녹색, 노란색, 주황색)의 추가 획을 추가합니다. 연필에 가하는 압력에 따라 색상의 강도가 달라집니다.
3. 마지막 단계는 하늘의 디자인입니다. 이를 위해 검은색이나 짙은 파란색 연필을 선택합니다. 색깔이 있는 선 사이의 틈을 조심스럽게 채우는 데 사용됩니다.

집이나 나무 위로 북극광을 묘사하는 것은 더 어렵습니다. 먼저 그림의 앞부분을 완전히 칠한 다음, 윗부분을 칠하기 시작하세요. 작업 시에는 딱딱한 심이 있는 색연필을 사용하거나 슬레이트 연필과 왁스 크레용을 함께 사용하는 것이 좋습니다.

수성 페인트

북극광(어린이를 위한 그림)은 수채화를 사용하여 만들 수 있습니다. 이 방법은 다채로운 자연현상을 묘사하는 데 가장 적합합니다. 수채화는 음영 사이의 매끄러운 전환선을 만드는 데 사용할 수 있습니다.

어떤 경우에는 구아슈로 작업하는 것이 더 쉬울 것입니다. 진한 구아슈는 어두운 배경에 잘 어울리며 다채로운 그림을 그리는 데 좋은 기초가 됩니다. 수채화의 도움으로 구아슈로는 항상 구현하기 어려운 풍부한 색조를 얻을 수 있습니다.

수채화 물감 작업에 대한 단계별 지침:

• 먼저, 두꺼운 종이에 연필로 스케치를 그립니다. 전경에는 서로 다른 높이의 봉우리가 있는 산이 묘사되어 지평선을 정의합니다.
• 두 번째 단계는 하늘이 있는 부분을 넓은 브러시로 적시는 것입니다. 수채화 작업을 시작하기 위해 종이를 조심스럽게 적셔줍니다.
• 둥근 브러시를 사용하여 젖은 부분 위쪽에 레몬색, 녹색, 하늘색 수채화를 바릅니다. 종이를 기울여 수채화가 자연스럽게 아래쪽으로 흐르도록 합니다.

• 선택한 색조의 수채화가 수평선에 거의 닿을 때까지 흘러내리면 종이를 다시 반대쪽으로 뒤집습니다. 이 기법은 선의 자연스러운 전환감을 만들어내고 색상 혼합의 경계를 매끄럽게 만듭니다.
• 팔레트 표면에 빨간색과 에메랄드 그린 색조를 섞습니다. 그 혼합물을 둥근 브러시로 하늘의 윗부분에 바릅니다. 시트를 다시 기울이면 수채화가 대각선으로 퍼집니다.
• 붉은색은 군청색과 섞였습니다. 생성된 혼합물을 얇은 브러시로 조심스럽게 발라 연필로 그린 색 영역과 산봉우리 사이에 형성된 영역에 바릅니다. 이곳은 북극광으로 인해 특이한 색조를 띠는 하늘의 경계입니다.

• 하늘색 수채화를 물에 살짝 희석한 다음, 얇은 브러시를 사용하여 결과적으로 생긴 색칠된 배경과 산봉우리 사이에 윤곽선을 만듭니다.
• 다음 단계에서는 북극광의 하이라이트와 반사를 작업합니다. 이렇게 하려면 붓에 푸른색 페인트를 조금 묻혀 하늘의 특정 부분에 음영을 냅니다. 에메랄드 그린 색상은 가장 어두운 부분을 강조하여 채도를 높입니다.
• 마지막 단계는 하늘의 별을 묘사하는 것입니다. 여기서는 라벤더 수채화를 사용합니다. 이 페인트는 흰색을 포함하고 있으므로 어두운 하늘을 배경으로 돋보입니다.

라벤더 수채화를 젖은 그림에 한 방울씩 떨어뜨립니다. 물방울이 퍼져나가며 흐릿한 윤곽을 띠는 모양이 되었습니다. 그림이 완전히 마르면 라벤더색 수채화를 같은 지점에 다시 칠해 색상을 새롭게 합니다.

북극광을 그리는 데에는 색상 구성표에 맞는 다양한 색상을 도입하여 보완했습니다. 아이들은 팔레트에서 색조를 섞은 후 직접 색상을 선택할 수 있습니다.

다음 단계는 전경을 채우는 것입니다. 산을 칠할 때는 하늘의 빛을 만드는 데 사용된 색상을 반영하는 음영을 선택합니다. 이는 그림의 두 부분을 통합하는 데 필요합니다. 꼭대기에 형성된 반사광이 아래에도 반사되어 풍경에 독특하고 웅장한 느낌을 줍니다.

북극광은 자연 현상으로, 산이나 평야에 눈이 내리는 겨울에만 볼 수 있기 때문에 풍경의 주요 색상은 빛이라는 점을 잊지 마세요. 북극광은 구아슈를 사용해 다른 방식으로 칠해졌습니다. 이를 위해서는 어두운 배경의 종이를 사용해야 합니다. 어두운 색상의 도면지는 상점에서 구입할 수도 있고 직접 만들 수도 있습니다.

작업은 기초를 준비하는 것부터 시작됩니다. 모든 형식의 시트는 검정색이나 진한 파란색으로 칠해집니다. 교사들은 연속적인 음영 처리 방법을 사용할 것을 권장합니다. 잎을 어두운 색으로 칠한 다음 다른 색의 젖은 붓을 사용하여 잎의 여러 부분에 풍부한 색조를 만듭니다.

한 가지 방법은 공장 페인트 마감이 된 어두운 시트를 사용하는 것입니다. 어두운 배경이 완전히 마르면 그림 작업을 시작합니다.

구아슈를 사용하여 북극광 그림을 만드는 단계별 지침:

1. 먼저, 흰색 구아슈로 무작위의 수평선을 그립니다. 레이어는 흰색이 어두운 기본 배경을 완전히 덮을 정도로 두꺼워야 합니다.
2. 지평선에 산이 그려져 있습니다. 작은 융기 부분은 진한 파란색 구아슈로 칠해졌습니다.
3. 페인트가 굳은 후 하늘을 그리기 시작합니다. 어두운 색상을 먼저 사용합니다. 짙은 녹색이나 보라색을 대각선으로 바르고 순서를 잘 지킵니다. 그들의 도움을 받아, 그들은 종이의 오른쪽 모서리에서 중앙 부분으로 이동하여 하늘의 먼 부분을 칠합니다.
4. 나머지 하늘은 더 밝은 색으로 채워져 있습니다. 브러시는 노란색, 주황색 또는 빨간색으로 채워집니다. 획은 겹치지 않도록 무작위 순서로 적용됩니다.

이 기술을 사용하는 장점은 획 사이의 공간이 이미 진한 파란색이나 검은색 배경으로 채워져 있다는 것입니다. 다양한 색상의 구아슈로 그린 획이 마르면 그림에 하이라이트를 추가합니다. 흰색 페인트를 칠한 후 마른 브러시로 음영을 주면 흐릿한 윤곽이 있는 작은 점이 생깁니다.

구아슈를 바르는 첫 번째 방법은 수채화 물감을 바르는 기술과 동일합니다. 두 옵션 모두 대각선 적용이 필요합니다. 구아슈를 이용해 페인트를 줄지어 바르면 북극광을 만들 수 있습니다. 이를 위해 바닥에 미리 선을 표시하고, 구아슈를 서로 평행하게 바른 다음, 마른 브러시로 경계선을 칠합니다.

오일 페인트로

북극광(어린이가 유화로 그림을 그리려면 약간의 기술이 필요함)은 여러 가지 색상으로 표현됩니다. 유화로 그림을 그리려면 캔버스와 페인트를 섞는 데 사용되는 팔레트가 필요합니다.

작업 수행을 위한 단계별 지침:

• 하늘의 윗부분은 짙은 파란색과 남색으로 칠해져 있습니다. 페인트는 물에 희석하여 걸쭉한 구아슈와 비슷한 농도가 될 때까지 계속합니다. 일부 페인트를 캔버스에 칠한 다음, 붓을 물에 담그고 이전에 지정된 표면 위에 페인트를 칠합니다.
• 팔레트에서 하늘색과 밝은 녹색을 섞습니다. 그 결과 생긴 그늘을 붓에 바르고 캔버스 모서리에서 그림의 중앙까지 부드러운 선을 그립니다. 선은 짧고 깊은 획으로 확장됩니다.
• 밝은 색의 영향을 받지 않는 하늘의 중간과 아랫부분은 진한 파란색과 남색으로 칠하고, 여기에 보라색 페인트를 추가합니다. 이 기술은 색상 전환감을 만들어냅니다.

• 밝은 녹색 페인트를 흰색과 섞어 짧은 획으로 북극광의 중심을 표시합니다. 하이라이트를 추가하면 필요한 하이라이트가 생성됩니다.
• 전환 부분은 마른 브러시로 음영을 칠하고 조심스럽게 위아래로 움직입니다.
• 낮은 밝기의 빛을 만들려면 팔레트에 흰색과 노란색을 섞습니다. 그 결과 나온 페인트를 브러시로 조심스럽게 바릅니다. 밝은 노란색 하이라이트의 움푹 들어간 부분은 보라색 페인트를 사용하여 만들어졌습니다.

유화 물감을 사용하려면 특정한 기술이 필요합니다. 주된 작업은 팔레트에서 이루어진다. 원하는 색조를 얻기 위해 페인트를 섞습니다. 기름을 다룰 때 두 번째 규칙은 순서를 따르는 것입니다.

먼저, 물에 희석한 페인트인 액상 기반을 캔버스에 바릅니다. 대부분의 경우 이 방법을 사용하면 필요한 배경을 만들 수 있습니다. 그런 다음 팔레트에서 혼합하여 얻은 색상을 선택하여 두꺼운 획으로 작업을 시작합니다.

마지막 단계는 하늘에 흰색 선을 추가하는 것입니다. 불규칙한 모양을 주어 윤곽이 약간 흐릿하게 보이도록 해야 합니다. 이는 북극광이 관측되는 동안 자주 볼 수 있는 하늘의 별입니다.

유화 물감을 사용하는 장점은 오랜 시간에 걸쳐 그림을 조정할 수 있다는 것입니다. 유화는 마르는 데 시간이 오래 걸린다. 캔버스에 그린 그림은 3~6개월이 지나야 완전히 마르게 됩니다.

북극광 그림을 만드는 것은 어린이의 창의적 사고력 발달에 매우 중요합니다. 그림을 그리는 계획 단계에서 아이는 결과를 예측하는 법을 배웁니다. 그는 그림을 그리는 동안 여러 가지 색조를 혼합하여 특이한 색상을 얻는데, 이로 인해 그의 작품은 독특해집니다.

그림 그리기에 대한 영상

북극광 그림: