학교와 인터넷에 판매하는 DIY 공예품. 아이디어, 사진, 단계별, 재택근무

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독창적이고 고품질의 수공예품은 수요가 많으며 높은 평가를 받습니다. 높은 예술적 수준을 갖춘 물건을 직접 손으로 만드는 장인은 이를 판매에 내놓을 수 있습니다. 이 흥미로운 취미는 추가 수입원이 될 수 있으며, 시간이 지나면서 주 수입원을 대체할 수도 있습니다.

어떤 공예품이 수요가 많나요?

휴일이 다가오면 테마별 기념품과 액세서리에 대한 수요가 급증합니다. 예를 들어, 새해를 맞아 크리스마스 트리 장식을 하거나, 발렌타인데이를 맞아 하트 이미지를 다는 것이죠.

관광객이 자주 방문하는 장소에서는 기억에 남는 기념품이 인기가 있습니다. 자석, 소형 인형, 머그잔, 배지 및 도시나 명소의 상징이 있는 기타 작은 품목이 있습니다.

많은 여성들이 손수 만든 보석과 액세서리를 선호합니다. 손으로 만든 펜던트, 귀걸이, 브로치, 머리핀은 독특하며, 이것이 대량 생산된 보석과 구별되는 점입니다.

단계별로 만드는 DIY 공예품을 판매합니다. 재택근무 아이디어, 사진 — 오늘날 판매되는 수공예품이나 수공예품은 매우 인기가 많으며 다행히도 그러한 걸작을 만드는 데 사용할 수 있는 아이디어가 많이 있습니다.

사람들은 기꺼이 집 장식을 위해 독창적인 품목을 구매합니다. 소파 쿠션, 장식용 양초, 자수 그림, 열쇠 고리, 상자, 패널, 칠해진 주방 보드, 찻집 등이 있습니다. 장난감부터 의류까지 어린이를 위한 모든 제품에 대한 수요가 있습니다.

축제 용품: 초대장과 자리표, 인공 꽃다발과 화환, 식탁보, 축제용 의류와 액세서리.

중개자를 통한 판매

장인 본인이나 그를 대신하는 다른 사람이 수공예품을 판매할 수 있습니다. 독립적인 판매의 장점은 마스터가 잠재적인 구매자에게 자신의 작업을 자세히 설명하고 모든 질문에 답할 수 있다는 것입니다.

판매로 인해 공예품을 만드는 데 걸리는 시간이 줄어듭니다. 가능한 방법 중 하나를 통해 중개자를 통해 구현을 구성하는 것이 더 편리합니다. 각 옵션에는 고려해야 할 고유한 특성이 있습니다.

시장, 전시회, 박람회에서의 판매

시장에서 수공예품을 판매하는 특징:

전문화된 수공예품 박람회는 일반 시장보다 더 바람직한데, 그 이유는 그런 것에 관심이 있는 사람들이 특별히 참여하기 때문입니다.

판매를 위해 제시된 작품은 판매자의 다른 상품과 일치해야 합니다. 즉, 주제, 목적, 범주 또는 기타 특성이 일치해야 합니다.
박람회에서의 거래에는 비용이 청구되므로, 이 문제는 사전에 판매자와 해결해야 합니다.
판매자는 장인과 동일한 유형의 수공예에 능숙해야 합니다.

마스터 클래스 또는 창의성 학교

다양한 종류의 수공예품을 가르치는 것도 수입원이 될 수 있습니다. 다른 사람을 가르치고 싶지만 그런 활동을 조직한 경험이 없다면 레저 센터, 개인 창작 스튜디오 또는 아마추어 관심 그룹에서 서비스를 제공할 수 있습니다.

추천사항:

사람들이 특정 유형의 수공예에 얼마나 관심을 가지고 있는지 알아보려면 마스터 클래스를 열어서 시작하는 것이 좋습니다.
마스터 클래스에 관심이 있다면 스튜디오 책임자나 소유자와 협상하여 지속적인 강좌를 개설할 수 있습니다.
각 수업은 주제와 계획을 신중하게 생각하고 학생들의 연령과 수준을 고려하여 준비해야 합니다.

충분한 양의 재료, 도구, 제작 자재를 비축해 두는 것이 필요합니다.
일부 유형의 수공예품에는 학생이 스스로 찾기 어려운 특정 도구와 재료가 필요합니다. 수업 참가자들에게 필요한 원자재를 제공하는 것은 석사 과정의 또 다른 수입원이 될 수 있습니다.

인터넷 플랫폼

온라인 판매는 잠재적인 구매자의 범위를 크게 넓히고, 시간과 비용도 절감해줍니다. 소매 공간을 임대하거나, 판매자에게 비용을 지불하거나, 매장이나 시장에 제품을 배달하는 데 돈을 쓸 필요가 없습니다.

여러분이 만든 수공예품을 다음 사이트에 올려 판매할 수 있습니다:

소셜 미디어
수공예품에 전념하는 전문 포털 및 포럼
개인 웹사이트
블로그;
타겟 고객층을 겨냥한 주제별 사이트(결혼식, 젊은 엄마, 장난감 수집가 등)
무료 분류 광고 게시판.

이러한 자원은 주인과 잠재 고객 사이의 중개자 역할을 합니다.

판매 효율성을 높이려면 몇 가지 추가 기술을 습득해야 합니다.

판매되는 제품의 사진 만들기;
판매 카피 쓰기;
구매자에게 작품을 제공할 리소스의 기술적 역량과 특징에 대한 심층적인 연구입니다.

수공예품 가게

공예품을 판매할 때는 해당 매장의 특징을 고려해야 합니다.

다양한 조건. 일부 매장에서는 실제 매출의 일정 비율을 수수료로 지급합니다. 월별 선반 임대 시스템을 갖춘 곳도 있습니다.
고객이 잘 볼 수 있는 선반은 다른 장인이 사용하고 있을 수도 있습니다. 방문객들은 멀고 어두운 구석이나 매우 높은 곳에 있는 선반에는 거의 관심을 두지 않습니다. 이런 선반에 있는 제품이 판매될 가능성은 매우 낮습니다.

근처 선반에 있는 제품은 테마, 실행 품질 또는 기타 지표에서 일치하지 않을 수 있습니다.
이런 매장에서는 동일한 디자인이 반복되는 유사한 수공예품이 다수 판매됩니다. 구매자의 관심을 끄는 독창적이고 기억에 남는 작품만 판매에 제출해야 합니다.

데쿠파주

이 기술의 핵심은 다양한 물건을 잘라낸 이미지로 장식하는 것입니다.특수 기술의 도움으로 표면에 "이식"됩니다.

복잡하고 노동 집약적인 다양한 데쿠파주와 함께, 초보 장인도 사용할 수 있는 간단한 기술도 있습니다. 예를 들어, 종이 냅킨으로 도마를 장식하는 것입니다.

데쿠파주 하는 방법:

나무판의 표면을 사포질하여 매끄럽게 만듭니다.
브러시를 사용하여 보드에 흰색 프라이머를 바릅니다.
보드 표면에 고르지 않은 부분이 보이면 다시 사포질하세요.

보드가 마르면 스펀지를 사용하여 두 번째 프라이머를 바릅니다.
손으로 냅킨에서 원하는 그림 조각을 떼어낸 다음, 마른 프라이머 처리된 표면에 붙인 후 브러시를 사용하여 조심스럽게 접착제를 바릅니다.
건조 후 보드 위에 여러 겹의 바니시를 바르고, 그 사이에 각 층을 건조합니다.

플로리스트

플로리스트리는 꽃꽂이와 꽃다발을 만드는 예술입니다. 각 작품은 그것이 만들어진 행사의 특정한 분위기와 분위기를 반영합니다.

꽃꽂이 초보자라면 신부를 위해 간단한 꽃다발을 만드는 것이 좋습니다.

폭 30cm의 오간자 천 5장을 반으로 접고 두 부분으로 자릅니다.
각 조각을 다시 반으로 접고 3cm 너비의 띠 모양으로 자릅니다. 원단의 접힌 부분까지 자르지 마세요.
오간자 블랭크를 꽃 모양으로 조립하고, "다리"를 꼬아서 바닥 근처에서 철사로 묶어 연결합니다.

꽃 한 개에는 줄기 역할을 할 긴 줄기가 남아 있어야 합니다.
신선한 꽃을 나선형으로 모아서, 한 층에 튤립을 놓고 꽃다발 전체에 라니쿰을 무작위로 분배합니다.
준비한 오간자 장식을 살아있는 식물 주위에 놓습니다.
모든 줄기를 꽃용 철사로 묶습니다. 꽃다발의 위치가 높을수록 꽃다발의 모양이 잘 유지됩니다.
가지치기 가위를 이용해 줄기를 필요한 길이로 자릅니다.
녹색 잎을 잘라낸 줄기에서 떼어내어 꽃다발에 붙이고, 꽃다발의 둘레에 골고루 분포시킵니다.
줄기가 묶여 있는 곳을 비닐 테이프로 장식하고, 여러 번 감아줍니다.
리본의 끝부분을 구슬로 장식하고, 각 구슬에 2~3개씩 엮습니다.

동물용 장난감

애완동물을 위한 DIY 공예품은 수공예 사업을 시작하기에 가장 좋은 선택입니다.

간단한 품목에 대한 장인정신을 연마한 후, 판매를 위해 더 복잡한 작품을 만드는 단계로 넘어갈 수 있습니다.

고양이를 위한 장난감	강아지용 장난감
사냥의 이동 대상	뜨개질 조각으로 만든 로프
티저 낚싯대	황마 공
인터랙티브 퍼즐 상자	밀도가 높은 원단으로 만든 "뼈"

사냥 대상으로는 고양이에게 끈에 매달린 장난감 쥐를 줄 수 있는데, 펠트나 인조 모피 또는 촘촘한 털 소재로 꿰맨 것입니다. 이 장난감은 세부적인 묘사가 필요 없으므로 최소한의 부품으로 구성된 간단한 패턴이면 됩니다.

퍼즐 상자는 두꺼운 판지나 합판으로 만들어지며, 벽에는 구멍, 통로, 터널이 뚫려 있습니다. 상자 안에는 딸랑이 공이 가득 들어 있는데, 고양이는 상자의 구멍을 통해 딸랑이 공을 잡습니다.

개가 씹거나, 가지고 놀거나, 이빨에 꽂아둘 수 있는 장난감이 적합합니다. 장난감을 라인스톤, 구슬, 스팽글 및 기타 작은 장식으로 장식하지 마세요. 동물이 물어뜯어 삼킬 수 있습니다.

장식용 베개 커버

장식용 베개는 거실, 침실, 유아실 및 기타 방의 장식을 보완할 수 있습니다. 가장 실용적인 방법은 일반 소파 쿠션 위에 놓을 수 있는 장식용 베개 커버를 만드는 것 같습니다. 필요한 경우 분리하여 세척할 수 있으며, 실내 인테리어에 큰 변화가 생긴 경우에는 교체할 수 있습니다.

다양한 수공예 기술을 사용하여 장식용 베개 커버를 만들 수 있습니다.

재봉;
뜨개질과 코바늘질;
빠지다;
덧붙여 대는 세공;
마크라메;
크로스 스티치, 새틴 스티치, 리본 자수.

다양한 기술을 하나의 제품에 결합하면 창의적인 상상력의 범위를 더욱 넓힐 수 있습니다. 일반 새틴이나 새틴으로 베개 커버를 꿰매고, 매크라메 기법을 사용하여 대조되는 색상의 투각 메시를 이 커버 위에 엮을 수 있습니다. 뜨개질과 펠트 소재로 만든 베개 커버도 그다지 흥미롭지 않을 것입니다.

소파 쿠션과 커버는 전통적인 정사각형과 직사각형부터 별, 하트, 심지어 동물과 새까지 다양한 모양으로 나올 수 있습니다.

패브릭 페인팅

판매용 또는 선물용 수공예품은 널리 알려진 기술뿐만 아니라, 다소 특이한 기술을 사용하여 제작됩니다. 그 중 하나가 일본에서 온 키누사이가입니다. 이러한 유형의 수공예품을 가리키는 두 번째 이름은 바늘을 사용하지 않는 패치워크입니다.

키누사이가의 본질은 다양한 모양과 크기의 천 조각을 조립하여 그림과 패널을 만드는 것입니다. 모자이크처럼. 폼 플라스틱을 기본으로 사용합니다. 서로 다른 색상, 질감, 무늬의 원단을 하나의 그림에 결합하면 다양한 장식 효과를 낼 수 있습니다.

키누사이가 기법을 사용하여 그림을 그리는 절차는 다음과 같습니다.

그림은 카본지를 사용하여 두께 2~3cm의 직사각형 폼 플라스틱 시트로 옮겨집니다.
그림의 윤곽선은 사무용 칼을 사용하여 0.5~1cm 깊이로 잘라내고, 같은 방식으로 밑면의 둘레를 따라 임의의 너비의 프레임을 표시합니다.
이미지 세그먼트의 윤곽이 그려진 홈에 PVA 접착제를 조심스럽게 바릅니다.
폼 위에 원단 조각을 올려놓고 손톱깎이를 사용하여 가장자리를 틈에 조심스럽게 집어넣습니다.
여분의 원단은 가위로 조심스럽게 잘라냅니다.
이미지의 각 세그먼트는 배경의 넓은 영역부터 시작하여 단계적으로 채워집니다.
액자를 형성하는 원단의 가장자리를 그림 뒤쪽으로 조심스럽게 접고 스테이플러로 고정합니다.

초보자는 큰 요소로 구성된 간단한 개략도를 선택해야 합니다.

이 기술을 익히면 풍경, 정물, 복잡하고 섬세한 디테일이 담긴 인물 사진 등 어떤 피사체에 대해서도 복잡한 이미지를 만들 수 있습니다.

폴리머 클레이 제품

폴리머 클레이는 폴리염화비닐을 기본으로 한 가소제와 100~130°C의 열처리 과정에서 증발하는 가소제로 구성되어 있습니다. 폴리머 클레이 제품은 일반 가정용 오븐에서 구울 수 있으며, 구우면 딱딱해집니다.

해당 소재의 적용 범위는 매우 넓습니다. 인기 있는 분야 중 하나는 의상용 보석 제작입니다. 플라스틱이라고도 불리는 이 소재를 이용해 브로치, 펜던트, 귀걸이, 구슬, 팔찌 등 다양한 모양과 색상을 만들 수 있습니다.

접시와 칼 붙이 장식도 그다지 인기가 없습니다. 동화 속 캐릭터, 동물, 장난감 등의 입체적인 이미지로 장식된 컵은 매우 매력적입니다. 같은 모양을 사용하여 숟가락과 포크의 손잡이를 장식할 수도 있습니다.

폴리머 클레이는 3차원 인형, 기념품, 어린이 장난감을 만드는 데에도 사용됩니다. 플라스틱 제품은 가정용품이나 실내용품을 장식하는 데 사용할 수 있습니다. 꽃병, 열쇠고리, 가방, 촛대, 벽시계 등이 있습니다.

선물로 자석을

자석은 다양한 재료로 만들 수 있습니다.

폴리머 클레이;
소금 반죽;
진짜 가죽;
석고;
파피에마셰.

이런 종류의 작업에는 최소한의 재료와 시간이 필요합니다. 자석은 가격이 저렴하기 때문에 선물이나 기념품으로 쉽게 구입할 수 있습니다.

자석의 주제는 다양할 수 있습니다. 관광 명소, 기억에 남는 데이트, 동물과 새의 이미지, 유머러스한 소원, 휴일 상징 등이 있습니다.

엽서

특이한 카드를 만드는 데 사용할 수 있는 수공예 기술은 다양합니다.

아이리스 접기, 또는 무지개 접기는 색깔 있는 종이 조각을 펼쳐서 모양의 틈을 덮는 방식으로 이미지를 만드는 기술입니다.

잘라낸 구멍은 사람의 형상, 동물, 새의 윤곽 등 어떤 모양이든 될 수 있습니다.

페이퍼톨 – 이것은 3D 효과가 적용된 3차원 이미지입니다.

디자인 요소를 겹쳐서 만든 다음, 두꺼운 양면 테이프로 고정합니다.

터널 - 이것은 상자 안에 들어 있는 방대한 엽서입니다. 두꺼운 와트먼 종이나 판지를 정사각형 모양으로 붙인 후, 벽에 구멍을 뚫습니다.

상자의 공간에 이미지 요소를 여러 겹 배치하여 원근감 효과를 만들어냅니다.

스크랩북

클래식 스크랩북은 가족 사진을 위한 디자이너 앨범을 만드는 것을 말합니다. 이러한 앨범의 각 페이지는 특정한 아이디어나 생각을 표현하는 사진 콜라주입니다. 결혼식, 휴가, 아이의 탄생 등 다양한 가족 행사를 주제별로 정리한 앨범을 제작합니다.

앨범 외에도 이러한 유형의 창의성에는 다음이 포함됩니다.

레포렐로(아코디언 앨범)
하우스 앨범;
앨범 바구니;
카드메이킹(엽서 제작).

작품을 만들기 위해 다양한 모양, 실루엣, 스티커, 템플릿의 특수한 공백이 필요한데, 이를 통해 작업이 상당히 간소화되고 작업 속도도 빨라집니다.

빠지다

펠팅에는 건식 펠팅과 습식 펠팅의 두 가지 주요 방법이 있습니다.건식 펠팅 공정은 홈이 있는 특수 바늘을 사용하여 수행됩니다. 양모 뭉치를 단단히 말아서 바늘로 표면 전체에 고르게 반복적으로 찔러 압축될 때까지 반복합니다.

이는 매우 길고 노동 집약적인 과정입니다. 잘 펠트 처리된 양모는 밀도가 높고 단단하며 손가락 아래에서 처지지 않습니다. 건식 펠팅 방법은 실내 기념품, 장난감, 보석을 만드는 데 사용됩니다.

습식 펠팅에는 물과 비누가 필요합니다. 얇은 양모 가닥을 평평한 수평 표면에 놓습니다. 그런 다음 모기장이나 버블랩으로 덮고 비눗물을 적신 후 손바닥으로 털을 살짝 문지르세요. 펠팅이 진행됨에 따라 마찰이 증가하고, 모직 천을 롤 모양으로 말아 수건에 싸서 테이블 위에 굴립니다.

습식 펠팅 방법을 사용하면 겨울 코트부터 여름 드레스, 신발, 가방, 모자까지 모든 옷을 만들 수 있습니다. 초보자는 지갑, 스카프, 장갑 등 작은 프로젝트부터 펠팅 기술을 연습하는 것이 좋습니다.

여러 가지 작은 물건을 잘 펠팅하는 법을 배웠다면, 이런 종류의 수공예품으로 돈을 벌기 시작할 수 있습니다.

퓨징

다소 희귀하고 노동 집약적인 기술 유형으로, 스테인드글라스의 한 종류입니다. 퓨징의 독특한 특징은 경계가 뚜렷한 기존 스테인드글라스와 달리 색상 전환이 매끄럽고 부드럽다는 것입니다.

디자인 스케치에 따라 유리 받침대 위에 색유리 조각이 배치됩니다. 이 조성물을 오븐에 넣고 800°C로 가열한다. 녹은 색깔의 조각들이 서로 융합되면서, 관절 부분에 부드러운 색상 변화가 생깁니다.

퓨징 기법을 이용해 만든 DIY 공예품이 판매되면 수요가 많을 것입니다. 이런 종류의 수공예품 분야에서 경쟁은 낮지만, 그 결과는 매우 인상적입니다. 컬러 유리로 만든 패널, 탁상, 거울 프레임, 꽃병은 어떤 실내 장식에도 적합합니다.

비누와 양초

비누와 양초를 만드는 기술은 모든 수준의 장인이 이용할 수 있습니다. 초보자라면 파라핀을 사용하여 양초를 만드는 것이 좋습니다. 숙련된 양초 제작자는 왁스나 스테아린을 기본 재료로 사용할 수도 있습니다. 심지는 꼬인 면실로 만들거나 간단한 가정용 양초에서 가져옵니다.

또한 천연 염료(커피나 차 등)나 가루형 식용 색소도 필요합니다. 말린 꽃, 커피콩, 반짝이는 재료로 촛불을 장식합니다.

비누를 만드는 데 필요한 재료는 공예품 가게에서 구할 수 있습니다. 사용되는 염기는 알칼리, 식물성 기름, 물로 구성된 것입니다. 아기용 비누를 사용해도 됩니다.

기본 오일은 비누에 특정한 성질을 부여하기 위해 첨가됩니다. 피부를 부드럽게 하고, 보습하고, 영양을 공급하는 것이죠. 기본 오일로는 바다속비름, 코코넛, 복숭아, 아몬드 오일 등이 있습니다.

향을 더하고 싶다면 주성분 100g당 에센셜 오일 1~2방울을 베이스에 첨가하세요. 특수 염료는 허브 주입액이나 야채 및 과일 주스로 대체될 수 있습니다. 크림, 꿀, 초콜릿 및 기타 천연 성분을 첨가하면 비누에 유익한 성분이 더 추가됩니다.

가죽 제품

정품 가죽은 비싼 소재이기 때문에 부적절한 취급으로 인해 쉽게 손상될 수 있습니다. 따라서 첫 번째 작업에서는 오래된 가죽 제품을 사용하는 것이 좋습니다.

오래된 지갑이나 클러치를 이용해 브로치, 열쇠고리, 머리핀 등 세련된 액세서리를 만들 수 있습니다. 오래된 가죽 코트로 펜슬 스커트, 가방, 액세서리 세트 등 완벽한 세트를 만들 수 있습니다. 가죽 부분을 꿰맬 때는 표면에 큰 구멍이 생기지 않는 적절한 직경의 바늘을 선택하는 것이 중요합니다.

이런 종류의 수공예에 진지하게 참여하기로 결정한 사람들은 가죽을 위한 특수 도구를 구매해야 합니다.

펀치;
집게;
바이스;
홀펀치;
망치.

작은 가죽 조각으로도 여러 가지 유용한 물건을 만들 수 있습니다. 열쇠 고리, 가죽 조각으로 짠 벨트나 띠, 팔찌, 귀걸이, 실내 장식용 꽃 등 다양합니다.

학교를 위한 공예품

새로운 유형의 응용 미술을 습득하는 것은 어느 나이에서나 가능합니다.

다양한 종류의 수공예 수업은 어린이의 인내심, 주의력, 창의적인 상상력을 키워줍니다.

간단한 공예품을 만들면 기본 기술을 익히는 데 도움이 되며, 동시에 자신만의 요소를 추가하여 창의적인 독립성을 보여줄 수 있습니다.

성냥으로 만든 그림

작업 순서:

간단한 연필을 사용하여 색종이에 그림의 윤곽을 그립니다.
연필 윤곽선을 따라 성냥을 사용하여 패턴을 배치하고 각 성냥의 길이를 독립적으로 결정합니다.

성냥을 골판지에 붙입니다.
원하시면 다른 소재(라인스톤, 반짝이, 실)의 요소를 추가하세요.

종이 꽃다발

공예의 단계별 실행:

분홍색 크레이프 종이에서 지름 10cm의 동일한 원 3개를 잘라냅니다.
원을 서로 겹치게 놓고 원뿔 모양으로 굴립니다.
가운데를 스테이플러로 고정하고 가장자리를 바깥쪽으로 구부려 꽃잎 모양을 만듭니다.
줄기를 만들려면 얇은 나무 막대기를 녹색 크레이프 종이로 감싼 다음 가장자리를 조심스럽게 붙입니다.

녹색 종이에서 잎을 잘라내어 줄기에 붙입니다.
꽃을 줄기에 붙입니다.
장미를 4개 더 만들어 보세요.
장미 5송이를 함께 놓고 셀로판으로 포장하면 진짜 꽃다발이 됩니다.

손에 쥐는 교육용 장난감

학생들에게 가장 인기 있는 손 장난감은 슬라임입니다. 플라스틱으로 된 점성 물질은 어떤 모양으로든 만들 수 있으며, 손에 얼룩이 남지 않습니다.

이런 장난감을 직접 만들 수도 있습니다.

PVA 접착제, 식용색소, 물을 섞습니다. 접착제의 양은 장난감의 부피에 맞게 조절해야 합니다.
사붕산나트륨(붕산염)을 첨가합니다.

모든 재료를 잘 섞습니다.
혼합물을 봉지에 넣고 으깬다.

붕산염은 베이킹소다로 대체될 수 있습니다.

종이 책갈피

작업 진행 상황:

색종이에서 빨간색 줄무늬 2개와 노란색 줄무늬 2개를 잘라냅니다.
노란색 줄무늬를 앞에 가로로 놓고, 두 번째 노란색 줄무늬와 빨간색 줄무늬 하나를 그 위에 수직으로 놓습니다. 양면 테이프를 사용하세요.
두 번째 주황색 스트립을 첫 번째 노란색 줄무늬와 평행하게 두 줄무늬 위에 붙입니다.
작업물을 돌려서 오른쪽과 왼쪽에 2개의 스트립이 생기도록 합니다.

오른쪽 노란색 띠를 오른쪽에서 왼쪽으로 접으세요.
왼쪽 노란색 스트립을 왼쪽에서 오른쪽으로 접으세요.
각 면을 차례로 접는 작업을 반복하여 스트립이 끝까지 일정한 패턴으로 짜여지도록 합니다.
끝부분을 붙이고 다듬습니다.

구슬로 만든 우정 팔찌

동작 순서:

왁스 끈을 35cm 길이로 자릅니다.
자른 끈에 일반 매듭을 사용하여 1.5m 길이의 끈을 작업실로 묶습니다.
첫 번째 매듭을 포함해 평매듭을 5개 만듭니다. 이렇게 하려면 작업실의 왼쪽 부분을 오른쪽으로 돌려 기본 실 위에 올려놓으세요. 그런 다음 작업실의 오른쪽 부분을 왼쪽 끝 밑으로 끼우고 왼쪽으로 돌린 다음 작업실의 왼쪽 절반 아래에 있는 바닥 위로 당깁니다. 매듭을 조이세요. 모든 동작을 거울상에서 반복합니다.

밑실에 구슬을 꿰고 마지막 매듭 가까이로 옮겨 놓습니다.
평매듭을 3개 묶습니다.
다음 구슬을 엮고 매듭을 묶습니다.
끝까지 반복하세요. 5개의 평매듭으로 팔찌를 마무리합니다.
작업실을 자르고 라이터로 끝부분을 녹입니다.
날실을 교차하여 20cm 길이의 실을 추가로 엮습니다.
끝부분을 다듬고, 각 부분에 구슬을 하나씩 끼운 후 매듭을 묶습니다.

오리지널 새 모이통

피더는 다음과 같이 만들 수 있습니다.

빈 금속 캔은 밝은 색으로 칠하고 패턴으로 장식할 수 있습니다.
항아리는 황마 끈으로 장식할 수 있는데, 끈으로 항아리의 바깥 표면 전체를 조심스럽게 감싼 후 접착제로 고정합니다.

밝은색 리본이나 끈으로 병의 중앙을 묶습니다.
각 캔의 입구 바닥에 나무 막대를 붙입니다.
병에 음식을 채운 다음 리본을 이용해 병을 나뭇가지에 걸어 놓습니다.

자신의 손으로 다양한 공예품을 만드는 것은 어린이와 어른 모두를 위한 매혹적인 창의적 활동입니다. 해당 품목이 개인적으로 사용하기 위한 것인지, 누군가에게 선물하기 위한 것인지, 판매하기 위한 것인지에 관계없이 반드시 높은 품질과 세심한 주의를 기울여 제작되어야 합니다.

기사 형식: 나탈리 포돌스카야

판매용 공예품 만들기 영상

판매중인 DIY 공예품:

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