초보자를 위한 정물화 단계별 설명. 단계별로 그리는 방법

정물을 만들려면 기본 도구 외에도 책상이 필요합니다. 주요 기술 습득 초보자를 위한 그림 앞으로 다른 유형의 미술을 공부하기가 더 쉬워질 것입니다. 예를 들어, 사탕 상자를 단계별로 그리는 법을 배우면 다른 비슷한 직사각형 모양도 그릴 수 있습니다.

정물이란 무엇인가

이 용어는 프랑스어에서 유래되었으며 러시아어로는 "죽은 자연"으로 번역되었습니다. 정물화는 살아 있지 않은 사물을 묘사한 그림을 일컫습니다. 일반적으로 예술가는 한 그림 속에 여러 가지 대상을 동시에 표현합니다.

이는 다음과 같습니다.

• 채소;
• 과일;
• 그릇;
• 월경;
• 서적;
• 가구들.

정물화를 그리는 예술가의 주요 과제는 무생물의 형태나 색상 관계의 아름다움을 드러내는 것입니다.

초보자를 위한 정물화 단계별 학습은 다음 요구 사항을 충족해야 합니다.

• 모든 물체가 이상적인 위치에 있으며 조화로운 그룹을 형성합니다.
• 작품 속 색상은 물체의 배치와 악센트를 강조합니다.
• 좋은 정물화는 높은 수준의 미적 개념을 담고 있습니다.

실수 없이 그리는 방법

정물화를 그리기 전에 다양한 질감과 표면을 그리는 기본적인 비법과 그림 그리기의 주요 규칙을 알아야 합니다.

도구 및 재료

작업을 시작하기 전에 그림을 그리기 위한 도구와 재료를 준비하는 것이 필요합니다.

즉:

• 캔버스. A3 용지를 사용하는 것이 좋습니다. 와트먼 종이를 가져가는 것이 가장 좋습니다.
• 브러시. 여러 개가 필요할 겁니다. 평평한 합성 브러시가 주로 사용됩니다. 크기가 다른 3개를 준비하는 것이 좋습니다. 중간 크기의 털 브러시 1개도 필요합니다.
• 연필. 작업의 초기 단계에는 간단한 연필이 필요할 것입니다. 부드러운 유형을 선택해야 합니다. 부드러울수록 윤곽을 그리기가 더 쉽고, 윤곽이 거의 눈에 띄지 않아야 합니다.
• 지우개와 연필깎이.
• 페인트. 전문 매장에서 구매하는 것이 좋습니다. 반드시 브랜드가 있거나 비싼 제품일 필요는 없지만, 미술용품을 전문적으로 판매하지 않는 매장에서는 구매하지 않는 것이 좋습니다.

정물화를 시작하는 방법

초보자를 위한 정물화 단계별 설명에는 다음이 포함됩니다. 작곡의 구성.

이렇게 하려면 간단한 부드러운 연필을 사용해야 합니다.

1. 테이블의 평면을 수평선으로 표시하세요. 높이를 결정할 때는 첫 번째 도면을 참고하는 것이 좋습니다. 오른쪽에는 테이블의 맨 구석이 거의 보이지 않습니다. 대각선을 그려서 표시하면 됩니다.
2. 구성 규칙을 염두에 두고 물건을 테이블 위에 놓으세요.
3. 식탁보의 위치와 주요 주름을 나타내기 위해 가벼운 선을 사용합니다.
4. 물체의 위치를 ​​결정할 때는 물체들 간의 관계와 모양을 관찰하세요.
5. 종이 위에 물건을 세로로 배열하는 게 더 편리한지, 가로로 배열하는 게 더 편리한지 생각해보세요. 물체가 수평을 이루고 똑바로 서 있는지 확인하세요.

컬러로 그림을 그리는 방법

연필 스케치가 완성되면 색칠로 넘어갈 수 있습니다. 밝고 깔끔한 색상의 품목부터 시작하는 것이 좋습니다. 그들의 색깔은 온전하게 표현될 수 있다. 이는 조명 범위의 전반적인 톤을 설정합니다.

작품에 수채화 물감을 사용하는 사람은 이 물질이 마르면 밝아진다는 사실을 기억해야 합니다. 현실을 제대로 표현하려면 레이어를 채도 있게 만들어야 합니다.

조명을 설치한 후 반그림자를 설치하고, 다음 단계에서는 그림자 작업을 시작합니다. 빛은 반그림자를 살짝 가릴 수 있고, 반그림자는 그림자를 가릴 수 있습니다. 반사작용의 영향을 받는 물체의 그림자는 광도가 다릅니다.

정물화를 완성하는 방법

빛과 그림자가 정의되면 음영 처리를 시작할 수 있습니다. 물체의 모양에 따라 빛과 그림자가 분배되는 것이 중요합니다. 원근감이 떨어져 있을 때는 더 부드러워 보여야 합니다.

원단 그리는 법

아름다운 정물화를 그리려면 직물을 묘사하는 법을 배워서 직물에 아름다운 주름을 만드는 법을 배워야 합니다. 사실, 거의 모든 정물화에는 테이블 위에 식탁보가 깔려 있습니다.

초보자가 직물을 그릴 때 저지르는 가장 큰 실수는 형태와 특성이 부족하다는 것입니다. 덮고 있는 물체의 모양은 항상 원단을 통해서 보여야 합니다. 이것이 직물의 모양입니다.

원단의 특성상 주름이 특정 방향으로 쳐져 있으며, 구부러지거나 꼬이면 방향이 바뀔 수 있습니다. 방향성과 역동성이 있어야 합니다. 예를 들어, 원단이 의자를 감싸고 있다면 의자 자체가 먼저 지정되어야 합니다. 그런 다음 주름의 성격과 방향, 그리고 주름의 움직임(강렬하거나 느릴 수 있음)을 파악해야 합니다.

모든 것이 개략적으로 설명되면 접힌 부분을 세부적으로 다듬을 수 있습니다. 빛의 방향은 직물에서 명확하게 보여야 합니다. 물체를 3차원적이고 사실적으로 보이게 하려면 전경을 강조하고 배경을 추가하는 것이 필요합니다.

과일 정물화 그리는 법

정물화를 그릴 때는 큰 물체부터 단계적으로 그리는 것이 가장 좋습니다. 이 경우 실수를 할 확률은 낮아집니다. 예를 들어, 배, 바나나, 키위, 포도를 묘사할 수 있습니다. 이 모든 물체는 명확한 구조적 세부 사항을 가지고 있습니다.

과일 정물화를 만드는 일반적인 단계는 다음과 같습니다.

1. 간단한 연필을 사용하여 스케치를 그립니다. 먼저 삼각형을 사용하여 각 물체를 찾으세요.
2. 연필을 세게 누르지 않고 무작위로 선을 그어 과일을 원과 타원으로 그립니다.
3. 명확한 선으로 윤곽을 그립니다.
4. 보조선으로 사용되는 불필요한 줄을 제거하세요.
5. 그림자를 만듭니다. 이런 목적을 위해서는 딱딱하거나 중간 정도의 굵기의 연필을 사용하는 것이 좋습니다.
6. 과일 구조의 선을 그립니다.
7. 사진에 나와 있는 키위의 횡단면에 핵을 만들어야 합니다. 다층적이어야 합니다. 씨앗을 잊지 마세요.
8. 중앙의 선을 섞습니다. 이 작업에는 지우개를 사용합니다.
9. 주요 선을 그리고 보조 선을 삭제합니다.
10. 과일을 색칠하세요.

구아슈로 그린 정물화

정물화를 그리려면 예술적인 구아슈가 필요합니다. 포스터 페인트는 이런 목적에 적합하지 않습니다. 빨리 마르기 때문에 표면에 얼룩이 많이 생깁니다.

이자형그림을 그리는 단계는 다음과 같습니다.

아니요.	단계	설명
1	스케치 만들기	이를 위해서는 부드러운 연필심이 달린 간단한 연필을 사용해야 합니다. 테이블의 평면을 표시하기 위해 바로 수평선을 그려야 합니다. 그런 다음 테이블 위에 있는 물체의 스케치를 만들 수 있습니다. 예를 들어, 과일 접시나 주전자가 될 수 있습니다.
2	스케치 색칠하기	일반적인 배경부터 시작하는 것이 좋습니다. 먼저, 1번째 레이어를 적용합니다. 크고 평평한 브러시를 사용하고 획을 짧게 긋는 것이 좋습니다.
3	기본 음조	그들은 테이블 위에 있는 물건에 달려든다. 음영 간의 전환은 점진적으로 이루어져야 한다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 둥근 물체의 가장 밝은 부분에 하이라이트가 있어야 합니다. 빛이 닿지 않는 면은 그에 맞게 음영을 넣어야 합니다. 어두운 색조는 음영을 표현하는 데 사용됩니다.
4	기본 색상 오버레이	이렇게 하려면 수직면과 수평면의 조명 채도가 달라야 한다는 점을 기억해야 합니다. 수직면은 조명이 덜 밝으므로 더 어둡게 만들어야 합니다.
5	정물 디테일링	첫 번째 단계는 식탁보의 접힌 부분을 작업하는 것입니다. 더 밝은 톤을 사용하는 것이 좋습니다. 이 경우 이미지가 더 자연스럽게 보입니다. 테이블 위의 물건들이 식탁보에 그림자를 드리웠다. 차가운 색조를 사용하여 묘사해야 합니다. 그늘진 부분은 밝고 선명하게 만들 필요가 없습니다. 오히려 그들은 무심해야 한다.
6	테이블 위에 서 있는 물체의 윤곽을 흐리게 만들기	이렇게 하면 생성된 그림에 깊이가 생기고, 더 방대하고 단일적으로 보이며, 주변 환경과의 접촉선이 더 부드러워집니다.

수채화 그림 단계별

초보자도 수채화를 사용하여 단계별로 정물화를 그릴 수 있습니다.

예를 들어, 테이블 위에 놓인 오이, 가지, 당근의 이미지에 대한 작업은 다음과 같습니다.

• 간단한 연필로 스케치를 그려보세요. 선은 거의 눈에 띄지 않을 것입니다.
• 수채화로 작업해 보세요. 먼저, 물건 1개를 선택하고 젖은 솔로 닦으세요. 예를 들어 오이로 시작해 볼 수도 있습니다. 표면에 밝은 녹색 페인트를 칠해야 합니다. 젖은 채로 두면 어둡게 만들 수 있습니다.
• 예를 들어, 당근과 같은 두 번째 물건을 색칠하세요. 이 경우에는 오이의 경우와 같은 원칙에 따라 행동해야 합니다. 인물은 밝은 톤에서 시작하여 어두운 톤으로 마무리하며 점진적으로 묘사되어야 합니다.
• 보라색 계열을 사용하여 가지를 색칠하세요.
• 오이로 돌아와 야채가 실제처럼 보이도록 어두운 색조를 만듭니다.
• 비슷한 방법을 사용하여 다른 두 가지 야채의 특징을 전달해 보세요.

• 그림을 볼 때 물체가 공중에 매달려 있는 것 같은 느낌을 피하려면 수평면에 그림자를 추가합니다. 가장 어두운 부분은 야채 아래와 주변입니다. 이 단계에서는 잎으로 표현된 녹색 꼭대기를 가지에 추가해야 합니다.
• 자연스러운 색상을 추가합니다. 이렇게 하려면 당근에 진한 주황색 페인트를 바르세요. 오이는 짙은 녹색 홈이 있어야 하며, 가지의 빛이 닿지 않는 면은 더 어두워야 합니다.
• 페인트가 마르고 그림이 완성될 때까지 기다리세요.

연필로 그림 그리기

기분을 돋우는 정물화는 연필로 그릴 수 있다. 예를 들어, 테이블 위에 그려진 과일과 열매는 주방을 장식하기에 좋고, 집안 식구와 손님 모두의 기분을 좋게 만들어 줄 것입니다.

주요 객체:

• 사과 2개
• 배 1개;
• 딸기 가지가 담긴 머그잔 1개.

이 모든 것은 수평면에 위치합니다.

정물화를 만드는 단계는 다음과 같습니다.

• 간단한 연필로 종이 중앙에 수평선을 그립니다. 이 선은 테이블의 가장자리를 표시합니다.
• 과일의 윤곽선과 그 옆에 있는 원으로 넘어가세요. 이 모든 작업도 간단한 연필로 이루어집니다.
• 원 안에 나뭇가지를 그린 후, 간단한 연필로 과일의 볼록한 모양을 더 선명하게 그려 자연스러운 모습을 표현합니다. 과일의 필수 요소는 줄기와 말린 꽃받침이라는 점을 기억하는 것이 중요합니다.
• 지우개를 가져다가 그려진 스케치 위로 조심스럽게 긋습니다. 결과적으로 거의 눈에 띄지 않는 선이 생길 것입니다.
• 색연필로 과일, 머그잔, 열매 등을 색칠해 보세요. 과일을 그릴 때는 각 과일에 하이라이트가 있어야 한다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 흰 종이에 쉽게 만들 수 있습니다. 칠해야 할 부분은 칠하지 않은 채로 두면 됩니다.
• 배가 한 개로 표현된다는 점을 고려하여 노란색, 주황색, 갈색, 빨간색을 적용해 보세요.
• 첫 번째 사과를 색칠하세요. 이 경우에는 녹색 연필이 가장 좋습니다. 색상은 획으로 적용해야 합니다. 사과 표면에도 노란색이 있어야 합니다. 잘라낸 부분은 갈색으로 만들어야 합니다. 과일을 더욱 표현력 있고 밝게 만들려면 두 번째로 음영을 칠하세요.

그림자가 어디에 있는지 파악하고 갈색 연필로 그림자를 표현하는 것이 중요합니다. 또한 사과의 그림자를 표현하려면 짙은 녹색과 습지 색조를 사용해야 합니다.

• 2번째 사과는 녹색과 노란색으로 칠하고 하이라이트가 생긴 부분은 그대로 둡니다. 사과에 다시 음영을 칠하지만, 이번에는 빨간색과 갈색 연필을 사용합니다.
• 열매를 색칠하세요. 빨간색을 칠하기 전에 갈색 연필을 사용하여 딸기의 특징인 작은 씨앗을 그려야 합니다.
• 빨간색과 체리색 연필로 열매에 그늘을 줍니다. 잎사귀도 잊지 마세요. 색깔은 밝은 녹색이어야 합니다. 열매와 잎에서 얇은 줄기가 뻗어 나옵니다.
• 머그잔에 꽂은 딸기 가지에 익은 열매, 꽃, 큰 잎사귀를 그려 넣으세요.
• 큰 잎을 색칠하려면 녹색과 노란색 연필을 사용하세요. 녹색 색깔을 줄기에 다시 조심스럽게 발라야 합니다.
• 파란색 연필을 사용하여 머그잔에 선을 그립니다. 테두리는 검은색으로 하고, 눈에 보이는 안쪽 표면은 회색으로 하는 것이 좋습니다. 그림자는 진한 파란색이어야 한다는 것을 잊지 마세요. 접시의 획은 접시의 모양에 맞게 적용되어야 합니다. 머그잔의 벽면에 맞춰 둥글게 그려야 합니다.

• 열매와 과일이 담긴 머그잔을 올려놓은 테이블 표면을 마무리합니다.
• 식탁보를 분홍색으로 칠하고, 사물의 그림자가 생기는 부분은 더 어둡게 칠합니다.
• 수직면에 음영을 줍니다. 밝은 부분은 적갈색으로 음영을 넣고, 어두운 부분은 짙은 갈색으로 음영을 넣어 갈색으로 만들 수도 있습니다.

초보자를 위한 단계별 정물화 그리기: 꽃병에 꽂힌 꽃과 열매가 담긴 바구니를 테이블 위에 놓고 연필로 그리는 방법은 다음과 같습니다.

• 물체를 간단한 모양으로 표현합니다. 따라서 꽃병은 원기둥으로 표현되고, 열매가 가득 찬 바구니는 직육면체로 표현됩니다. 물체가 표면에 올바르게 위치하는지 확인하는 것이 중요합니다. 그들은 똑바로 서 있어야 하며 테이블에서 떨어지지 않아야 합니다.
• 시각적으로 선을 구부려 필요한 모양을 만듭니다. 바구니 위에 손잡이를 그려서 이 물체가 단순한 기하학적 모양으로 남지 않도록 해야 합니다.

• 원과 막대기를 사용하여 바구니에 있는 열매를 그립니다. 이건 체리예요. 서로 겹쳐야 합니다. 완벽한 둥근 모양을 만들려고 노력할 필요는 없습니다. 자연에는 그런 열매가 존재하지 않기 때문입니다.
• 꽃병에 꽂힌 꽃을 이용해 작업을 시작해 보세요. 꽃 자체와 꽃의 중앙을 원으로 표시하는 것이 필요합니다. 이 단계에서 꽃잎을 그리는 작업은 생략하고 나중에 할 수 있지만, 잎은 추가해야 합니다.
• 꽃잎을 그리세요.
• 그림 전체에 음영을 칠합니다. 그 결과, 바구니의 표면은 짜여진 질감을 갖게 됩니다. 그 안에 놓인 열매는 연필을 원을 그리듯 움직여 색칠해야 합니다. 육즙이 많아 보이게 하려면 표면에 하이라이트를 더 많이 남겨야 합니다. 하이라이트는 꽃병의 한쪽 면에 있어야 합니다. 하지만 이 품목의 경우에만 스트립으로 표현해야 합니다.
• 꽃병에 꽂힌 꽃의 주요 요소인 꽃잎과 잎에 음영을 칠할 때는 중앙에서 가장자리 방향으로 칠해야 합니다.
• 이 예에서 광선은 왼쪽에서 물체에 떨어지므로, 수평 그림자는 오른쪽에서 추가됩니다.

경계심과 작은 세부 사항을 알아차리는 능력은 고전적 정물화의 기본이 되는 특성입니다.

성공적인 성격은 다른 성격보다 주목을 더 많이 끌어 캔버스나 종이에 그려내고 싶은 성격으로 여겨진다. 일상생활에서 자주 사용되는 친숙한 물건을 사용해 단계별로 그림을 그리는 것이 좋습니다.

정물화 그리기 영상

초보자를 위한 정물화 단계별 설명: