뜨개질은 여성 바느질 중에서 가장 오래되고 널리 퍼진 유형 중 하나입니다. 처음에는 촘촘한 뜨개질이 우선시되었기 때문에 오픈워크 뜨개질 패턴은 조금 후에 등장하기 시작했습니다. 뜨개질이 취미이자 수공예품이 되고 더 이상 필수적인 일이 아니게 되자, 오픈워크 패턴이 인기를 얻었습니다. 요즘은 많은 사람들이 오픈워크에 대한 설명과 사진이 있는 패턴을 찾고 있습니다.
투각 스카프와 스톨을 위해
여름을 제외하고(울 원사를 사용하므로) 일년 중 언제든지 사용하기 적합한 오픈워크 스카프를 뜨려면 다음이 필요합니다.
- 원사 – 125g(울 48%, 모헤어 18%, 합성섬유 추가)
- 뜨개질 바늘 No. 5;
- 계획.
작업 과정. 해당 제품의 길이는 190cm, 너비는 30cm이며, 뜨개질 패턴은 지그재그입니다. 뜨개질 패턴의 루프 개수는 8의 배수입니다(가장자리 루프 2개 제외). 패턴의 개략적 표현은 앞면을 보여줍니다. 뒷면은 패턴에 따라 뜨개질을 하지만, 실 덧대는 부분은 purl 스티치로 만듭니다.
첫 번째 줄의 스티치(총 58개)를 두 개의 뜨개질 바늘에 모두 뜨셔야 합니다. 그렇지 않으면 스카프의 가장자리가 서로 당겨집니다. 행의 수는 대략 400~430개이고, 패턴은 20번 반복됩니다. 뜨개질 바늘로 뜨개질한 오픈워크 패턴의 스톨은 추운 계절뿐만 아니라 여름철에도 기본 옷장의 멋진 요소가 될 수 있습니다.
이 스톨은 저녁 산책 시 어깨에 걸치고 다닐 수 있습니다. 이런 제품을 직접 만들려면 알파카와 실크를 기반으로 한 원사(100g)와 뜨개질 바늘(3.5호, 원형)을 사용하는 것이 가장 좋습니다. 처음에는 너비가 53cm, 길이가 220cm인 뜨개질을 하려면 84개의 고리를 만들고 처음 두 줄은 가터 스티치로 뜨세요.

다음으로, 패턴에 따라 뜨세요.
어린이용 물건
아이들의 물건을 뜨는 것을 좋아하는 여성 공예가들은 뜨개질 바늘이 달린 오픈워크 패턴, 설명이 적힌 다이어그램, 흥미로운 모델의 사진, 수공예 포럼의 조언을 기꺼이 활용합니다. 가장 평범한 드레스나 블라우스, 케이프조차도 오픈워크 패턴과 실의 색상을 적절히 조합하면 우아한 제품으로 탈바꿈할 수 있습니다.
오픈워크의 선택은 주로 품목 자체의 기능성에 달려 있습니다. 어린이용 스타일은 돋을새김이 있으면서도 매우 우아한 패턴을 가질 수 있으며, 이는 뜨개질의 밀도에 영향을 미치지 않습니다.
어린이용 제품의 경우, 투명도를 최소한으로 줄인 오픈워크 패턴을 주로 사용합니다. 첫째, 얇고 통기성이 좋은 품목은 금방 쓸모없게 될 수 있기 때문입니다. 특히 풀오버와 스웨터를 뜨개질할 때 그렇습니다.
원래 패턴이 꽤 내구성이 있지만 동시에 흥미롭고 아름다운 비슷한 뜨개질 옵션은 소년용과 소녀용 옷을 장식하는 데 적합합니다.
나뭇가지와 잎이 있는 패턴의 기본 부분은 12개의 고리와 74개의 선으로 구성됩니다. 많은 여성 장인들은 아이들의 옷, 특히 드레스를 뜨면서 소매, 목선, 밑단에 오픈워크 장식만 사용합니다. 그리고 이 버전의 의상은 더 성숙하고 우아해 보입니다.
이런 종류의 테두리는 특별한 어려움 없이 뜨개질할 수 있습니다.
여름용 스웨터를 위해
여름용 니트 스웨터가 보기에 좋을 뿐만 아니라 몸에도 편안하고 화창한 날에도 적합하게 보이려면, 제품에 맞는 올바른 원사를 선택해야 합니다. 숙련된 장인들은 적어도 절반 이상이 면으로 된 천연 얇은 실을 선택하는 것이 좋다고 조언합니다.
면사를 뜨개질에 선택할 때 잊지 말아야 할 중요한 점은 탄성률이 낮다는 것입니다. 이런 소재로 만든 물건은 계획대로 작업이 진행되고 있는지 파악하기 위해 정기적으로 착용해보고 신체에 "테스트"해야 합니다. 디자이너들에 따르면, 새로운 시즌에는 다양한 종류의 잎을 묘사한 메시와 패턴이 여름 옷에 유행할 것입니다..
이 특정한 유형의 오픈워크 뜨개질 패턴에는 수십, 아니 수백 가지의 변형이 있으며, 각각 특별한 주의를 기울일 필요가 있습니다. 샘플에 대한 설명과 사진이 담긴 도표는 이를 명확하게 확인시켜 줍니다.
이번 시즌에는 메시와 잎 모양 외에도 기하학적 패턴이 여름 스웨터에 인기를 끌 것으로 보인다. 단색과 가터 스티치가 번갈아 가며 사용된 패턴이 모두 그렇다.
이러한 조합은 이미지를 실험하는 것을 두려워하지 않는 우아한 연령대의 여성에게 권장됩니다.
카디건의 경우
카디건은 칼라나 옷깃이 없는 긴 스웨터입니다. 일반적으로 단추로 고정하거나 벨트로 고정합니다. 뜨개질 카디건은 뜨개질 밀도와 질감이 서로 다를 수 있습니다. 계절에 따라 뜨개질의 밀도나 느슨함, 뜨개질 바늘로 만든 크고 작은 오픈워크 패턴이 적합합니다.
통풍이 잘 되고 가벼운 품목의 경우, 오픈워크 경로와 같은 패턴이 적합할 것입니다. 그러한 패턴을 설명할 필요는 크게 없습니다. 패턴의 기본 요소는 17개의 루프로 구성되며, 17개 중 2개가 모서리 루프이고, 3개가 왼쪽 모서리의 대칭을 위해 필요합니다. 패턴의 높이는 22행입니다.
초보자를 위한 간단하고 아름다운 오픈워크 패턴
섬세한 무늬가 새겨진 오픈워크 패턴을 보면, 뜨개질에서 이런 완벽함은 수년간의 지속적인 훈련, 복잡한 사항의 학습, 설명과 도표를 읽고, 과정에 대한 사진과 비디오를 연구함으로써만 달성할 수 있는 듯합니다. 그러나 바느질하는 여성들이 주장하듯이, 경험이 없는 장인이라도 이해할 수 있는 복잡한 패턴이 있습니다.
패턴의 첫 번째 버전은 매우 간단하며 기본 패턴으로 사용되기도 하고 다른 더 복잡한 패턴과 조합해서 사용되기도 합니다.
- 기본 패턴에는 8개의 루프가 포함되며, 그 중 2개는 전통적인 가장자리 루프입니다. 장식의 높이는 8줄이다.
- 첫 번째 줄 – 4명. 고리를 만들고, 실을 겹쳐서, 고리 2개를 함께 뜨고, 왼쪽으로 기울여 뜨다.
- 두 번째 줄 - 4 purl. 루프, 루프 2개를 함께 purl하고 오른쪽으로 기울임. 그 다음에는 비슷한 교대가 이어진다.
오픈워크 뜨개질의 또 다른 예를 통해 세련되고 독창적인 물건을 빠르고 쉽게 만들 수 있습니다. 이 패턴은 스톨과 여름 해변 튜닉 모두에 적합합니다.
교배:
- 첫 번째 세 줄은 앞면을 이용해서 뜨개질합니다.
- 네 번째 줄에는 앞쪽 고리 옆에 2개의 실 오버를 만듭니다. 즉, 뜨개질 스티치, 2개의 실 오버, 뜨개질 스티치입니다. 루프, 2개의 실 오버 등을 가장자리 루프에 연결합니다.
- 다섯 번째 줄은 다시 스타킹 스티치로 뜨지만, 각 스티치 근처의 실 오버를 떨어뜨려 스티치를 최대 높이까지 끌어올립니다.
세 번째 옵션은 오픈워크 메시로 오픈워크 뜨개질에 매우 적합한 트레이너입니다.
- 첫 번째 줄 - purl 스티치.
- 두 번째 줄 - purl. 루프, purl과 함께 루프 2개, purl과 함께 루프 2개.
- 세 번째 줄 - purl. 루프, 1 루프 purl, 실 위에서 빼내고, 다시 purl, 1 루프 purl, 실 위에서 빼내고, purl.
- 네 번째 줄: purl로 2개의 고리를 함께 뜨고, 실을 넘기고, purl로 2개의 고리를 함께 뜨고, 실을 넘기고, purl로 2개의 고리를 함께 뜨다.
양말용
양말과 장갑의 오픈워크 뜨개질이 유행하면서 패셔니스타들은 뜨개질 바늘을 이용해 직접 오픈워크 패턴을 뜨개질하는 법을 터득하게 되었습니다. 결국, 진정한 독점성은 수작업으로 이루어진 작업을 통해서만 달성될 수 있습니다. 설명이 담긴 다이어그램이 풍부하고, 단계별 사진과 비디오 마스터 클래스를 통해 멘토의 도움 없이도 기술을 익힐 수 있습니다.
장인들의 작업을 더 쉽게 하기 위해, 제조업체에서는 70%가 울이고 나머지는 합성실로 구성된 특수 양말 원사를 준비했습니다. 제조업체가 선언한 "내열성/내마모성" 균형은 완전히 정당합니다.
양말을 뜨기 위한 오픈워크 뜨개질에는 다음과 같은 특정 규칙을 준수해야 합니다.
- 첫째, "섀시"입니다. 즉, 발가락 부분, 뒤꿈치 부분, 밑창 부분이 조밀한 앞면으로 만들어졌습니다.
- 둘째, 오픈워크 부분은 촘촘한 뜨개질로 번갈아 가며 배치해야 합니다.
- 셋째, 투각 요소 자체가 너무 커서는 안 됩니다. 여성 공예가들은 뜨개질에 길, 잎, 끈과 같은 요소를 사용하라고 조언합니다.
이 세 가지 옵션은 이런 종류의 제품에 가장 적합하며 아름다움과 따뜻함의 균형을 유지하는 데 도움이 됩니다.
양말의 원래 오픈워크 패턴은 사각형 안에 대칭적인 요소가 반복되는 만다라와 약간 비슷합니다. 이 패턴은 중앙에서 시작하여 발의 앞부분을 발등까지 덮습니다. 다음은 장식품의 중앙 부분에서도 볼 수 있는 잎 모양의 패턴입니다.
양말 디자인의 또 다른 버전은 식물 모티브와 유사합니다. 그러나 자세히 살펴보면, 저울과 매우 비슷하다는 것을 알 수 있습니다.
양말 패턴의 또 다른 변형은 "샤프트" 부분만 오픈워크로 만드는 것입니다. 즉, 양말의 주요 부분은 촘촘하게 뜨개질하고 발목 관절부터 양말이 약간 넓어집니다.
부채꼴이나 조개껍질을 연상시키는 이 패턴은 흰색 실로 만들면 더욱 아름답게 보입니다..
투각 잎
이 패턴은 중립적인 것으로 간주되며 다양한 스타일의 여성복에 적합합니다. 제품 자체가 오픈워크 패턴 없이 만들어졌더라도 섬세하게 엮은 잎사귀는 멋진 추가 요소가 되어 이미지에 독창적인 악센트 역할을 할 것입니다. 잎 모양의 기본 패턴은 다양한 유형이 있으며, 잎 자체의 모양, 크기, 투각 방식이 다양합니다.
이 패턴은 스톨이나 숄을 만드는 데에도 적합하며 뜨개질하기도 쉽습니다. 래포는 루프 5개와 줄 22개에 불과하며, 미묘한 점은 뜨개질 과정에서 루프의 수가 "재생"된다는 것입니다. 루프 1개에서 루프 7개를 뜨개질하여 잎의 바닥을 형성하고, 이어서 이 개수가 줄어들어 잎 자체의 모양을 형성합니다.
수직 투각
옷에 세로 패턴을 적용하면 실루엣이 시각적으로 늘어나고 날씬해 보이는 효과가 있는데, 이런 작은 요령은 의류 디자이너, 패션 디자이너, 그리고 직접 옷을 만드는 사람이라면 누구나 널리 사용합니다. 뜨개질도 예외는 아닙니다. 뜨개질 바늘을 이용한 오픈워크 패턴은 패셔니스타에게 폭넓은 가능성을 열어줍니다.
중간 정도의 뜨개질 밀도로 이루어진 단순하면서도 우아한 수직 패턴은 카디건, 여름 스웨터 또는 탑에 완벽합니다. 수직 투각에 대한 설명과 도표, 사진의 예는 다음과 같습니다. 장식품의 주요 기본 조각은 4개의 줄과 4개의 고리로 구성되어 있습니다. 가장자리를 더 고르고 아름답게 만들려면 줄의 맨 처음에 두 개의 고리를 뜨고, 맨 끝에 하나를 뜨세요.
교배:
- 첫 번째 줄: purl. 루프, 세 사람.
- 두 번째 줄: 뜨개질 스티치, purl 스티치 3개.
- 세 번째 줄: purl. 루프, 실 덮기, 3개의 루프를 함께 뜨고 실 덮기.
- 네 번째 줄: 뜨개질 스티치, purl 스티치 3개.
지그재그
이 독창적인 패턴은 숄과 스톨에 잘 어울리며, 장식 요소로 사용하면 아이템을 완벽하게 보완합니다. 특히 작업에 사용된 실이 섹셔널이나 옴브레 색상이면 지그재그가 더욱 인상적으로 보입니다. 밝은 색상에서 어두운 색상으로 클래식하게 전환하면 맥시 스커트에 잘 어울립니다.
지그재그 패턴을 사용하는 또 다른 범주로는 담요가 있습니다. 홈 패션은 다시 한번 아늑함을 주는 뜨개질 액세서리와 작은 물건들로 바뀌었습니다. 모티브가 서로 겹치지만 혼동될 만큼 겹치지 않는 식탁보와 담요는 좋은 형태입니다. 하지만 지그재그 패턴을 사용하면 최고입니다.
줄무늬와 트랙
이러한 오픈워크 뜨개질 패턴은 초보자를 위한 훌륭한 훈련 도구가 될 수 있습니다. 이러한 패턴 덕분에 대부분의 줄무늬와 트랙은 실 겹침과 함께 뜨개질된 요소로 구성되어 있기 때문에, 직접 손으로 뜨개질을 하고 핵심 요소를 자동화할 때까지 연습할 수 있습니다.
오픈워크 줄무늬와 경로는 주요 원단의 패턴으로도 사용할 수 있습니다. 예를 들어 해변 튜닉이나 드레스의 패턴으로 사용할 수 있습니다.
이러한 패턴을 사용하는 또 다른 방법은 기본 원단에 삽입하여 엄격한 이미지를 부드럽게 만드는 것입니다. 가장 기본적인 행은 행 사이의 스티치 수를 늘리거나 줄이거나, 함께 뜨개질하는 스티치의 각도를 바꾸거나, 실의 위치를 바꾸는 등 쉽게 수정할 수 있습니다.
가장 흔한 수직 줄무늬의 변형은 더 볼록한 작은 패턴과 격자무늬 구멍이 번갈아 가며 배열된 것처럼 보입니다. 이 경우 전체적인 패턴은 다이어그램에서처럼 땋은 모양, 작은 이삭 모양 또는 다른 식물 모티브를 형성할 수 있습니다.
뜨개질 바늘로 만든 오픈워크 경로도 다양하게 변형할 수 있습니다. 가장 일반적인 옵션은 다이어그램에 표시된 것과 같습니다. 구멍의 경로가 반드시 직선을 따르지 않고 둥근 굽힘이나 지그재그를 형성할 수 있습니다.
오픈워크 브레이드
많은 사람들에게 뜨개질의 오픈워크 브레이드는 거부할 수 없는 가장 인기 있는 클래식입니다. 뜨개질로 땋은 머리 스타일은 여성복에서만 찾아볼 수 있는 것은 아닙니다. 이 특정 패턴으로 장식된 남성용 풀오버를 종종 볼 수 있지만, 좀 더 거칠게 만들면 두꺼운 실로 크게 뜨는 것이 오픈워크보다 훨씬 더 적합합니다.
오픈워크 브레이드가 달린 여성용 드레스와 풀오버는 꾸준히 인기를 누리는 고전입니다.
투각 끈의 돋을새김은 실을 겹쳐 놓고 여러 개의 고리를 함께 뜨개질하여 만들어집니다. 일반적인 오픈워크 브레이드 외에도 아란이라는 별도의 패턴 카테고리가 있습니다. 아란 뜨개질이라고 불리는 것은 끈으로 이루어진 조화로운 켈트족 패턴입니다..
패턴은 풍부한 얽힘이나 단일한 요소의 조합으로 구성될 수 있습니다. 이는 모두 장인의 상상력과 품목의 목적에 달려 있습니다. 겨울용 점퍼, 카디건, 드레스는 니트 브레이드가 가장 많이 사용됩니다. 여름옷에는 더욱 섬세하고 고운 패턴을 사용합니다.
길쭉한 고리가 있는 투각
오픈워크 뜨개질 원단의 길쭉한 고리는 보기에 매우 아름다울 뿐만 아니라, 이러한 패턴은 시각적인 매력 외에도 부드러움과 탄력성이 특징으로, 이러한 것을 착용하는 것을 더욱 즐겁게 만듭니다.
길쭉한 고리는 실 덧대를 사용하여 뜨개질 바늘로 뜨개질할 수 있습니다.
이렇게 하려면 스타킹 스티치를 여러 줄 뜨셔야 합니다(3~4줄이면 충분합니다). 다음으로, 다음 줄에서 앞쪽 루프마다 두 개 이상의 실 오버를 만들어야 합니다. 확장된 루프의 길이는 실 오버의 수에 따라 달라집니다. 다음 줄에서는 고리를 뜨기 전에 실 덧대를 떨어뜨리고 올바른 뜨개질 바늘을 사용하여 긴 고리를 잡아당겨야 합니다.
다음으로, 왼쪽 뜨개질 바늘에 확장된 고리를 놓고 패턴에 따라 계속 뜨개질을 해야 합니다. 이런 식으로 한 줄 전체를 하나하나 뜨면 길쭉한 고리 모양의 반투명한 부분이 생깁니다. 기본 패턴 - 4줄로 촘촘하게 뜨개질 - 한 줄에 긴 고리를 펼친 것. 이 두 가지 간단한 기술을 결합하면 놀라울 정도로 다양한 뜨개질 옵션을 얻을 수 있습니다.
오픈워크 코너
이런 종류의 패턴은 주로 가장자리와 암홀을 마무리하는 데 사용되며, 많은 여성 장인들이 크로셰 훅을 사용하여 같은 작업을 하는 것이 더 쉽다고 생각하기 때문에 그리 흔하지 않습니다. 하지만 뜨개질을 정말 좋아하는 사람들은 특별한 어려움을 느끼지 않고 평소에 사용하는 도구를 사용해 이 패턴을 짠다.
이런 패턴을 만들려면 얇은 실과 아주 가는 뜨개질 바늘이 필요합니다. 그러면 패턴이 완벽하게 개방적이고 통풍이 잘 되는 결과가 나올 겁니다.
때로는 원단의 주요 뜨개질 패턴을 구성하는 오픈워크 다이아몬드가 가장자리 모서리 쪽으로 이동합니다. 이러한 변형은 조화롭고 인상적이며 가장자리의 품질은 손상되지 않습니다. 또한, 투각 모서리는 옷을 장식하는 데 사용될 뿐만 아니라 담요, 식탁보, 숄, 스톨의 모서리를 장식하는 데에도 사용됩니다.
대부분의 오픈워크 모서리에는 지그재그가 사용됩니다., 마름모와 사각형 – 규칙적인 기하학적 모양을 사용하면 패턴과 제품 전체의 원하는 엄격성을 쉽게 달성할 수 있습니다.
하지만 이러한 모양 외에도 꽤 흔한 패턴으로는 다양한 모티브와 끈이 결합된 메시가 있습니다.
오픈워크 다이아몬드
마름모는 다소 엄격한 기하학적 모양이지만, 많은 바느질 여성들은 마름모를 다소 변형하여 모양에 환상성과 부드러움을 더합니다. 그 결과는 눈부신 아름다움과 우아함을 보여줍니다. 오픈워크 다이아몬드에는 다양한 종류가 있으며, 테두리, 수축, 원뿔, 잎 등 여러 가지 추가적인 모양이 장식되어 있습니다.
뜨개질 바늘로 만든 오픈워크 마름모 무늬는 여성 의류(스웨터, 풀오버, 드레스, 케이프, 스톨, 스커트)를 뜨개질하는 데 사용됩니다. 마름모 패턴은 크기와 빈도가 임의로 다르기 때문에 어린이와 청소년 의류 모두에 적합합니다.
다이어그램에는 투각 마름모의 특이한 패턴이 표시되어 있습니다. 마름모 자체는 메시로 형성되고, 그 내부에는 헤링본 모양의 더 볼록한 또 다른 투각 요소가 있습니다.
다이아몬드 패턴의 또 다른 버전은 캔버스를 완전히 채우는 입체적 요소인 양각으로 구성되어 있습니다. 뜨개질 자체는 촘촘하지만, 패턴의 투각에는 영향을 미치지 않습니다.
일본식 패턴과 장식
언뜻 보기에 일본식 패턴과 장식이 일반적으로 뜨개질 바늘에 그려진 투각 패턴과 어떻게 다른지 말하기는 어렵습니다. 눈에 띄는 차이점도 없고, 특별한 패턴이나 세부 사항도 없습니다. 그러나 태양이 뜨는 나라인 인도는 항상 모든 작업을 수행할 때 세부 사항을 사랑하고 꼼꼼함을 유지하는 것으로 유명했습니다. 뜨개질도 예외는 아닙니다.
패턴의 복잡성은 일본 패턴과 장식의 유일한 특징입니다. 하나의 패턴에는 2개에서 5개의 추가 패턴이 포함될 수 있습니다. 예를 들어, 브레이드 자체 외에도 나뭇잎, 마름모, 원뿔, 식물 모티브 등이 브레이드에 포함될 수 있습니다.
정교한 투각
모든 장인이 자신의 작업에 큰 패턴을 선택하는 것은 아닙니다. 많은 사람들이 작은 오픈워크를 선호합니다. 이 패턴은 많은 요구 사항을 충족합니다. 흥미로운 모양새를 지녔으며, 밀도가 높아 열 전달이 증가하지 않습니다. 작은 오픈워크를 뜨는 것은 다른 패턴을 뜨는 것보다 쉽고 재미있습니다. 예를 들어, 뜨개질 바늘에 대한 불가리아 십자가 패턴의 래포트는 단 하나의 실과 세 개의 고리로 구성됩니다.
이 투각 무늬는 면사로 만들면 가장 보기 좋습니다.
이름과 달리 이 패턴은 십자가로 구성되어 있지 않고 복잡하게 꼬인 조각으로 구성되어 있으며, 이것이 자주 반복되어 흥미로운 디자인을 만들어냅니다.
물결 모양의 가장자리
물결 모양의 가장자리와 오픈워크 모서리가 있는 오픈워크 뜨개질 패턴은 가장자리와 암홀을 장식하는 데 자주 사용됩니다. 우아하고 눈길을 끄는 패턴은 작품에 특별한 매력을 더해줍니다. 설명이 있는 다이어그램은 이 패턴의 특징을 나타냅니다. 즉, 래포의 루프 수가 행마다 바뀔 수 있다는 것입니다.
완성된 작품의 사진을 보면 파도가 종종 독립적인 패턴으로 사용되며 드레스, 스웨터, 카디건을 뜨는 데 사용된다는 것을 알 수 있습니다.


이 패턴에서는 물결무늬가 앞면과 메시와 번갈아 나타납니다. 이런 패턴으로 뜨개질한 옷은 패턴 자체가 우아하기 때문에 팔구멍이나 바닥을 별도로 장식할 필요가 없습니다.
이 오픈워크 뜨개질 패턴은 볼록한 물결 모양의 선과 오픈워크 아치가 새겨진 돋을새김 무늬의 조합으로 인해 흥미롭습니다. 설명이 포함된 다이어그램은 모든 구간이 이중 선로로 분리되어 있음을 명확하게 보여줍니다. 클로즈업 사진에서는 릴리프 뜨개질의 모든 디테일과 원래 선택된 요소들을 볼 수 있습니다.
뜨개질의 편리함, 다양한 오픈워크 패턴과 구성, 창의성을 발휘할 수 있는 여지, 풍부한 원사 팔레트 - 이 모든 것이 과정을 즐길 수 있게 할 뿐만 아니라, 아름답고 실용적인 제품으로 자신과 다른 사람을 기쁘게 할 수 있게 해줍니다.
영상: 뜨개질 바늘을 이용한 오픈워크 패턴. 설명과 사진이 있는 계획
뜨개질 바늘로 오픈워크 패턴을 만드는 기술:
뜨개질 바늘로 오픈워크 스톨을 뜨는 방법을 영상으로 확인해보세요:


저는 줄무늬 패턴을 다양하게 바꾸는 걸 좋아해요! 그 제품은 언제나 매우 유리해 보일 것이다. 예를 들어 스웨터에 세로줄무늬가 있으면 키가 크고 길쭉한 인상을 줄 수 있습니다.
저는 "브레이드"도 자주 사용합니다. 이 패턴의 고리는 약간 오프셋되어 있어 제품이 자작나무 껍질로 짠 바구니처럼 보입니다. 예를 들어, 모자를 뜨는 경우 - 모자는 눈을 즐겁게 해주고 머리를 따뜻하게 유지해줍니다. 케이블과 아란을 땋는 방식은 잘 어울리며, 스웨터와 같이 더 큰 품목을 만드는 데 적합합니다.
루프의 개수는 6으로 나누어 떨어져야 하며, 가장자리에는 두 개를 더 주조합니다. 앞면에서 뜨개질을 하고, 뒷면에서는 purl 루프를 사용하여 뜨개질을 합니다. 8줄을 뜨고 나면 패턴이 반복됩니다.
이 패턴에 대해 유일하게 꺼림칙할 만한 점은 끊임없이 스티치를 제거하고 옮겨야 한다는 점이지만, 전반적으로 이 패턴을 가장 어려운 패턴이라고 할 수는 없습니다.