최근 그림 그리기에 쓰이는 아크릴 페인트가 인기를 얻고 있습니다. 사용하기 매우 편리하다는 점이 큰 역할을 했으며, 캔버스, 나무 또는 돌에 그린 그림이 매우 아름답게 나옵니다.
아크릴 - 빠른 건조 방수 코팅을 형성하는 재료. 이러한 페인트의 흥미로운 특성 중 하나는 적용 범위가 매우 넓다는 것입니다.
밝기와 사용 편의성 덕분에 실내 및 실외 건설 작업을 포함한 광범위한 표면에 다양한 효과와 시각적 질감을 만드는 데 사용할 수 있습니다.
다양한 표면에 페인팅할 때 아크릴 페인트의 장단점
다양한 표면에 아크릴을 사용하는 데에는 장단점이 있습니다.
주요 장점과 단점은 표에 반영되어 있습니다.
| 경사 | 장점 | 결점 |
| 캔버스 |
| 처리되지 않은 캔버스를 사용하는 경우 프라이머를 올바르게 도포해야 합니다. |
| 골판지, 수채화용 두꺼운 종이 |
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| 목재, 합판 |
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| 직물 |
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| 유리 | 깨지기 쉬운 소재이므로 취급 시 주의가 필요합니다. | 비용이 많이 든다 |
아크릴 페인트는 저자극성이고 환경 친화적인 소재로, 생물에 해를 끼치지 않으며 강한 냄새도 나지 않습니다.
아크릴 물감으로 그림을 그리기 위한 재료와 도구
아크릴 페인트를 사용하려면 작업에 필요한 특정 재료와 도구를 준비해야 합니다. 필요한 객체를 찾느라 그림을 그리는 동안 주의가 산만해지는 것을 방지하기 위해 이 작업은 미리 수행해야 합니다. 또한, 어떤 종류의 기술을 사용하고 싶은지 결정하고, 그에 따라 필요한 액세서리를 준비해야 합니다.
아크릴 페인팅 베이스
초보자도 사용할 수 있는 그림용 아크릴 페인트는 표면에 따라 적용 방법이 다르므로 작업을 시작하기 전에 각각의 경우에 어떤 종류의 기본이 필요한지 결정해야 합니다.
아크릴 그림에 가장 자주 사용되는 기본 사항은 다음과 같습니다.
| 경사 | 설명 | 사용의 뉘앙스 |
| 캔버스 | 가장 간단한 옵션으로 초보자에게 적합합니다. 리넨과 코튼으로 만들어졌습니다. 다양한 크기의 스트레처에 미리 만들어진 상태로 판매될 수도 있고, 일반 원단처럼 롤 형태로 판매될 수도 있습니다. | 해당 소재는 프라이머 처리된 상태나 코팅되지 않은 상태로 판매될 수 있습니다. 두 번째 경우, 작업을 시작하기 전에 캔버스에 프라이머를 바르고 층이 마를 때까지 기다려야 합니다. |
| 골판지, 수채화용 두꺼운 종이 | 아크릴을 물로 희석하여 원하는 효과를 얻을 때 수채화 스타일로 작업하기에 적합하며, 프라이머 처리가 필요 없고 거칠고 조밀한 질감을 갖습니다. | 캔버스보다 소재가 저렴하지만, 작업 중 물에 의해 얇은 종이가 변형될 수 있으므로 두꺼운 종이를 선택해야 합니다. 질감이 있는 종이를 먼저 나무 받침대에 붙인 다음, 주걱으로 공기를 빼고 말립니다. |
| 목재, 합판 | 작업을 위해 프라이밍이 필요합니다 | 프라이머를 여러 겹으로 도포한 후 24시간 동안 건조시킵니다. |
| 유리 | 주로 스테인드글라스 페인팅에 사용됨 | 일을 준비하기 위해서는 씻고 말리는 것이 필요합니다. |
마스킹 테이프
마스킹 테이프는 페인트 층을 선명하게 구분하고 완벽한 직선을 얻기 위해 페인팅할 때 사용됩니다.
이 소재는 이미 건조된 페인트 층이나 캔버스 위에 직접 눌러서 접착되므로 페인트가 그 아래로 새어 나오지 않습니다. 테이프는 페인트가 완전히 마르고 난 후에 조심스럽게 제거해야 합니다. 테이프를 사용하여 기본 시트를 태블릿에 고정하거나 재료를 제거한 후 디자인 가장자리 주위에 프레임을 만들 수도 있습니다.
이젤이나 태블릿
이젤은 작업의 편의를 위해 만들어진 특수한 도구로, 그림을 그릴 때 사용하는 딱딱하지 않은 받침대(합판, 나무 또는 캔버스)를 스트레처에 올려놓는 역할을 합니다. 태블릿은 종이나 판지 바닥을 부착하는 데 사용됩니다.
아크릴용 아트 브러시와 팔레트 나이프
그림에서 다양한 시각적 효과를 얻으려면 다양한 모양과 털의 굵기를 가진 예술용 브러시를 최대 10개 정도 준비해야 합니다.
초기 단계에서는 가장 일반적인 도구 중 몇 가지를 구매해야 합니다.
- 평평한 베벨 브러시. 이 도구는 작은 요소나 모서리를 그리도록 설계되었습니다.
- 납작하게 짧아진 브러시. 두껍고, 촘촘하고, 선명한 선을 만드는 데 사용됩니다.
- 팬 브러시. 이러한 도구는 색상을 혼합하고 경계를 흐리게 만드는 데 사용됩니다.
- 플랫 브러시. 이것은 굵은 선을 만들고 기본 부분의 넓은 영역을 칠하는 데 사용됩니다.
- 둥근 브러시. 이는 주요 디자인을 적용하는 데 사용됩니다.
또한 작업에 필요한 도구를 선택할 때는 더미의 재질을 고려해야 합니다. 중간 경도의 합성섬유, 세이블 또는 콜린스키로 작업 영역을 가진 브러시는 수채화 스타일로 작업하는 데 적합하고, 두꺼운 페인트로 작업할 때는 강모, 합성섬유 또는 세이블 또는 경도가 높은 브러시를 사용하고, 다람쥐 브러시는 넓은 영역을 그리는 데 사용합니다.
아크릴 페인트로 그림을 그릴 때는 브러시에 어느 정도 압력이 가해지므로 도구가 튼튼하고 길이가 충분해야 한다는 점을 고려해야 합니다.
팔레트 나이프는 작고 길쭉하며 좁은 강철 주걱입니다. 여러분은 다양한 크기의 도구를 갖추어야 합니다.
팔레트 나이프를 사용하여 다음 작업을 수행하세요.
- 안료를 섞다;
- 그림 표면에서 마르지 않은 여분의 페인트를 제거합니다.
- 희석하지 않은 페인트를 바탕 위에 두껍게 칠합니다.
- 디자인의 넓은 영역을 안료로 채웁니다.
아크릴용 지연제 및 매체
그림 그리기에 사용하는 아크릴 페인트는 두껍게 바르거나 희석해서 사용할 수 있으며, 물로 희석하거나 특수 화합물(매체 및 건조 지연제)을 사용할 수도 있습니다. 이러한 에멀젼은 작업을 훨씬 쉽게 만들어 페인트를 더 유연하게 만들고 층을 고르게 깔고 색상의 채도를 유지할 수 있게 해줍니다.
건조 지연제의 도움으로 페인트가 더 오랫동안 작업 가능한 상태를 유지할 수 있어 도면에서 실수를 수정할 시간을 벌 수 있습니다.
스프레이
페인트를 칠할 때 분무기가 달린 장치를 사용하여 표면에 페인트를 뿌려 페인트가 빨리 마르는 것을 방지합니다. 스프레이 병에는 차갑고 깨끗한 물을 채워야 합니다.
색상 혼합 팔레트
다양한 색조를 얻으려면 페인트를 서로 혼합해야 합니다. 이러한 목적을 위해 팔레트라는 도구가 있습니다. 오일 페인트와 아크릴 페인트 모두에 적합합니다.
팔레트에는 다양한 색상의 페인트를 놓을 수 있는 특수한 홈이 있습니다. 전문가들은 원래 색상을 보존하기 위해 팔레트를 사용하기 전에 랩으로 덮는 것을 권장합니다.
앞치마와 오일클로스
아크릴 페인트는 수용성이지만, 완전히 마르면 표면이나 직물에서 씻겨 나갈 수 없으므로 작업을 시작할 때는 특수한 옷을 입거나 앞치마를 지참하는 것이 가장 좋습니다.
작업 표면은 보호용 오일 천으로 덮여 있습니다.
병 속의 물
다른 색상의 염료를 붓에 바르려면 이전 안료를 철저히 씻어내야 합니다. 일반적으로 이러한 목적으로는 실온의 깨끗한 물 2병을 사용합니다. 하나는 붓에서 페인트를 처음 씻어내는 데 사용되고, 두 번째는 도구를 헹구는 데 사용됩니다.
아크릴 페인트를 희석하는 이유와 방법은?
원래 형태나 희석해서 사용할 수 있는 그림용 아크릴 물감은 물에 분산되는 그룹에 속합니다. 이 제품은 유기용제가 아닌 물을 기반으로 하므로, 물로 쉽게 희석할 수 있으며, 같은 기반을 둔 안료 조성물로 희석할 수도 있습니다.
예술적 그림에 사용하는 아크릴 페인트는 처음에는 걸쭉한 농도를 띠므로 작업을 시작하기 전에 물이나 특수 에멀전으로 희석해야 합니다.
희석은 대개 다음과 같은 상황에서 사용됩니다.
- 페인트는 스프레이 건으로 뿌려서 바닥에 도포하는데, 이 경우 페인트가 바닥에 고르게 놓입니다.
- 통풍이 잘 되고 따뜻한 실내에서 도장 작업을 하는 경우, 페인트 층의 건조 시간을 늦추는 것이 필요합니다.
- 작업 중에 염료 잔여물이 굳어지기 시작하면.
페인트를 희석하려면 에멀젼을 사용하는데, 에멀젼은 전문 판매점에서 구입할 수 있습니다. 제조업체의 지침에 따라 엄격히 혼합해야 합니다.
페인트를 물에 섞어서 좋은 염료를 얻으려면 다음 권장 사항을 따르세요.
- 액체는 증류해야 하며, 자동차 매장이나 약국에서 구입할 수 있습니다.
- 일반 수돗물을 추가해야 하는 경우, 염소가 증발하고 불순물이 바닥에 가라앉을 때까지 24시간 동안 그대로 두어야 합니다.
- 페인트는 별도의 깨끗한 용기에 담아 균일한 덩어리가 될 때까지 액체로 희석해야 합니다.
물은 정확한 비율로 첨가해야 합니다:
- 바닥 층을 칠하려면 물과 페인트를 1:1 비율로 섞습니다.
- 매끄러운 2차 층을 얻기 위해 페인트와 물의 비율을 1:2로 사용합니다.
- 물과 페인트를 5:1의 비율로 섞으면 유약 작업 시 반투명 층을 얻을 수 있습니다.
물은 페인트의 속성을 변화시키므로, 액체가 너무 많으면 아크릴이 바탕면에 달라붙지 않습니다. 따라서 희석 권장 사항을 따르는 것이 중요합니다.
기초를 어떻게 준비하나요?
작업을 위해 프라이밍된 캔버스를 구입한 경우 준비 작업은 캔버스를 스트레처에 고정하는 것으로 구성됩니다. 이 소재는 샌딩이나 먼지 청소가 필요 없으므로 바로 사용할 수 있습니다. 특수종이 또는 판지도 전처리가 필요하지 않습니다. 베이스는 마스킹 테이프로 태블릿에 고정하기만 하면 됩니다.
다른 모든 표면은 프라이밍과 그에 따른 마무리 처리가 필요합니다. 캔버스나 나무 바탕을 준비하려면 아크릴 페인트용 특수 프라이머를 구입해야 합니다. 이 제품의 구성에는 탄산마그네슘과 탄산칼슘이 함유된 중정석이 포함되어 있으며, 이러한 성분은 올바른 표면 질감을 형성하는 데 도움이 됩니다.
프라이머는 수평이나 수직으로 도포할 수 있습니다. 매우 액체 같은 조성물을 적용하려면 단 하나의 방법만 사용합니다. 그 외의 경우에는 어떤 방법이든 괜찮습니다.
프라이머를 베이스에 도포하는 순서는 다음과 같습니다.
- 먼저, 기초를 신중하게 배치해야 합니다.
- 그런 다음 표면에 프라이머를 붓습니다.
- 그런 다음 고무 주걱이나 스퀴지를 사용하여 캔버스 위에 구성품을 빠르게 펴야 합니다.
- 균일하고 얇은 층이 형성될 때까지 매끄럽게 하는 작업을 계속해야 합니다.
- 그 후에는 바닥을 말리세요.
프라이머를 바르고 건조한 후, 건설용 스테이플러를 사용하여 캔버스를 스트레처에 고정해야 합니다.
아크릴 물감 사용법, 특징
예술적 그림을 그리는 데 쓰이는 아크릴 페인트는 학생용 페인트와 특징적인 차이점이 있습니다. 즉, 더 다양한 색조로 만들어지고 톤이 더 채도가 높습니다. 사용하기 쉽고, 처음에는 7~10가지 색상 세트를 갖는 것이 좋습니다.
아티스트들은 다음과 같은 기본 색상을 가지고 다닐 것을 권장합니다.
- 하얀색;
- 녹색:
- 갈색:
- 분홍색이나 보라색;
- 검은색.
독특한 그림을 그리는 법을 배우려면 다음과 같은 권장 사항을 따르라고 마스터들은 조언합니다.
- 팔레트 나이프나 브러시를 사용하여 팔레트에 페인트를 섞어 새로운 색상 조합과 풍부한 색조를 만들 수 있습니다. 이 과정을 수행할 때 색상 디스크를 사용하면 매우 유용합니다. 이를 통해 특정 페인트를 혼합했을 때 어떤 색상이 나올지 쉽게 이해할 수 있습니다.
- 물을 추가하면 페인트가 밝아지고 수채화 같은 느낌이 납니다.
- 질감을 바꾸려면 아크릴 페인트를 질감 페이스트와 섞어서 그림의 다양한 영역을 만들고 강조할 수 있습니다.
- 페인트와 바니시를 섞으면 윤기와 매끄러움 효과가 납니다.
- 페인트를 2~3겹으로 겹쳐 바르면 흥미로운 레이어링 효과를 얻을 수 있습니다. 여기서 각 층이 마르는 데 최소 30분이 걸린다는 점을 고려해야 합니다.
- 거품 효과를 만들려면 일반 스펀지로 닦아내거나 번지게 하면서 모서리 부분을 페인트에 담가야 합니다.
- 페인트에 담근 붓 끝을 손가락으로 클릭하면 튀는 효과를 주어 그림에 독창적인 느낌을 줄 수 있습니다.
- 추상적인 그림은 붓 끝을 바닥에 수직으로 세워 놓고 작은 획이나 점으로 선을 그려서 만듭니다.
예를 들어 들판이나 가을 숲을 그릴 때처럼 넓은 면적을 칠해야 할 때 팔레트에서가 아니라 바닥에 직접 페인트를 섞으면 놀라운 효과를 얻을 수 있습니다.
물과 섞을 경우, 페인트가 마르고 나면 색상이 어두워진다는 점을 고려해야 합니다. 즉, 필요 이상으로 안료를 한 톤 밝게 희석해야 합니다. 어두운 페인트에 흰색 톤을 추가하여 밝게 만들 수도 있습니다.
캔버스나 원단에 그림을 그릴 때
직물에 그림을 그리려면 "바틱"이라는 단어가 표시된 특수 페인트가 적합합니다. 다양한 색상으로 출시되며 내구성, 유연성이 뛰어나고 습기에 강합니다. 염색된 직물은 60°C를 넘지 않는 온도에서 세탁할 수 있습니다.
페인트는 직물에 직접 바르고, 고정제는 색상 경계를 분리하는 데 사용됩니다. 이 제품은 예비품이라고 불리며 가솔린, 물 또는 파라핀을 기반으로 만들어질 수 있습니다.
매끄러운 표면, 페인트칠된 벽에 그림을 그릴 때
아크릴 페인트는 다음과 같은 특징이 있어 벽에 그림을 그리는 데 편리합니다.
- 빨리 마르다;
- 이들은 환경 친화적이며 인체에 해로운 영향을 미치지 않습니다.
- 다양한 색상 팔레트와 혼합의 용이성으로 어떤 디자인이든 만들 수 있습니다.
벽을 칠할 때는 방수 코팅을 형성하는 내구성 있는 페인트를 선택하는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 그림을 손상시키지 않고 습식 세척이 가능합니다. 매끄러운 표면을 장식하기 전에 탈지 작업에 특별히 주의해야 합니다.
이렇게 하지 않으면 페인트가 달라붙지 않습니다. 플라스틱은 반드시 정전기 방지제로 처리해야 합니다. 페인팅 과정에서 먼지와 보풀이 끌려 디자인을 망칠 수 있기 때문입니다.
벽화용 아크릴 페인트는 인공 수지를 기본으로 만들어지며, 안료는 합성이나 천연일 수 있습니다. 인공적으로 만든 안료를 사용하여 페인트의 색상은 밝고, 짙고, 채도가 높습니다. 천연 색소를 사용하면 페인트의 색상이 섬세하고 부드러우며 파스텔 색조를 띱니다.
거칠고 고르지 않은 표면에 그림을 그릴 때
고르지 않고 거친 표면을 장식하는 데는 다음과 같은 특징이 있습니다.
- 페인팅을 하기 전에 처리할 부분의 기름을 제거하고 고운 사포로 연마해야 합니다.
- 그림을 그리기 전에 표면을 프라이머로 덮어야 합니다. 그렇지 않으면 그림이 고르지 않게 됩니다.
- 나무가 미리 칠해져 있는 경우. 그러면 프라이머 층을 도포할 필요가 없습니다.
- 합판에 접착층을 바르면 페인트와 재료의 접착력이 강화됩니다.
아크릴 물감 작업 순서, 그림 기법
사용하기 쉬운 그림용 아크릴 물감은 밝고 풍부한 색상 덕분에 분위기와 작가의 아이디어를 잘 전달하는 데 도움이 됩니다.
도면을 만드는 과정은 여러 단계로 구성됩니다.
- 먼저, 가장 넓은 플랫 브러시를 사용하여 기본에 일반적인 배경을 적용할 수 있습니다.
- 그런 다음 큰 숫자가 적힌 평평한 브러시를 사용하여 묘사하려는 큰 이미지나 물체의 윤곽을 그려야 합니다. 이는 무광택 불투명 쉐이드를 사용하면 가능합니다. 예를 들어, 산 풍경을 그릴 때는 먼저 산봉우리의 윤곽을 그려야 합니다.
- 그림의 대략적인 윤곽이 적용되면 더 작은 브러시를 사용하여 이미지를 세부적으로 묘사할 수 있습니다.
- 작업이 완료되면 바니시를 칠 수 있습니다.
페인트가 너무 빨리 마르는 것을 방지하려면 11~13분 간격으로 스프레이 병을 사용하여 이미지에 물을 뿌려야 합니다. 그래서 작품은 축축하지만 젖지는 않습니다.
색상을 변경할 때는 붓을 여러 개의 물병에 담아 헹군 다음, 종이 타월로 손잡이와 털에 묻은 과도한 수분을 제거하세요. 이렇게 하지 않으면, 더 뽑는 동안 물방울이 생길 수 있습니다.
불필요한 페인트 잔여물이 생긴 경우 배수구에 흘려보내는 것은 권장하지 않습니다. 완전히 마를 때까지 기다렸다가 쓰레기통에 버리는 것이 가장 좋습니다.
잿물
이 기술을 사용하면 여러 층을 겹쳐서 패턴을 형성할 수 있습니다. 이 경우 페인트를 반투명 상태로 희석해야 하며 이전 층은 완전히 건조되어야 합니다. 더 많은 레이어를 적용할수록 이미지는 더욱 볼륨감 있고, 깊고, 표현력이 풍부해집니다.
이 기법에서는 색상이 서로 섞이지 않으며, 겹겹이 칠해서 추가적인 음영을 얻습니다. 원하는 톤을 얻으려면 색상 차트를 사용합니다. 예를 들어, 녹색 색조를 얻으려면 먼저 물에 희석한 노란색 안료를 바르고, 마른 후에 희석한 파란색 안료를 그 위에 바르면 됩니다.
"드라이" 기술
이 기술은 붓을 물에 적시지 않고 먼저 그림을 그리는 것으로, 마른 도구로 페인트를 줍고 바로 바탕 위에 바릅니다. 그러므로 여러 개의 브러시를 사용해야 하며, 헹군 후 물기를 닦아내야 합니다. 이 기술을 사용하면 색상 전환을 명확하게 표현하고 물체의 불균일성을 자연스럽게 묘사할 수 있습니다.
모조 수채화
이 기술은 액체 상태로 희석한 페인트를 스프레이 병으로 미리 적신 캔버스에 바르는 것을 포함합니다. 아크릴 페인트를 더 많이 희석할수록 그늘이 더 섬세하고 투명해집니다.
임파스토 기법
이 기법은 유화로 그림을 그리는 임파스토 기법과 비슷합니다. 팔레트 나이프나 평평한 브러시를 사용하여 층을 이루며 칠하면 두껍고 질감 있는 획이 생겨서 볼륨감 있는 질감과 시각적 환상이 생깁니다.
임파스토 기법을 사용하려면 튜브형 아크릴 페인트를 사용하는 것이 좋습니다.
아크릴 페인트가 마르는 데 얼마나 걸리나요?
아크릴 페인트는 매우 빨리 마르죠.. 층의 두께와 주변 온도에 따라 이 과정은 30분에서 2.5시간 이상 걸릴 수 있습니다. 여러 겹의 도료를 칠하는 기법을 사용하는 경우, 다음 층을 칠하기 전에 이전 층을 약 30분 동안 건조해야 합니다.
점별로 그림을 그리는 경우 작업은 24시간 이내에 건조되어야 하지만, 두껍고 입체적인 이미지는 최대 48시간까지 건조될 수 있습니다.
아크릴이 일찍 마르는 것을 방지하려면 어떻게 해야 하나요?
아크릴 페인트는 빨리 마르는 소재이므로 작업 중에 물을 충분히 뿌려 조기 건조를 방지해야 합니다. 이렇게 하려면 15분 간격으로 스프레이 병을 사용하여 깨끗한 물을 체계적으로 관개하세요.
이전에 건조된 액체 층에 페인트를 바르는 것
이 기술은 주어진 색상의 영구적인 기반을 얻는 데 사용할 수 있습니다. 건조된 층은 더 이상 용해되지 않으므로, 그 위에 다음과 같은 획을 적용할 수 있습니다. 이 경우 흥미로운 입체적 효과가 얻어지고 색상이 섞이지 않습니다.
최고의 아크릴 페인트 제조업체, 가격, 색상
예술용 아크릴 페인트 시장에는 여러 제조업체가 있습니다.
그 중 가장 좋은 브랜드는 다음과 같습니다.
- 코이누르. 이 체코 회사의 페인트는 순수한 색상과 밝기로 구별됩니다. 팔레트는 10~32가지 색상으로 구성되어 있습니다. 이 세트의 가격은 1,200 루블입니다.
- 르프랑 & 부르주아. 이 브랜드의 페인트는 플라스틱과 점토를 포함한 모든 표면에 도포할 수 있습니다. 해당 소재는 접착력이 좋습니다. 페인트는 75~120ml 병이나 10~20ml 튜브에 담겨 판매됩니다. 튜브에 담긴 페인트 세트의 가격은 1~5,500 루블입니다. 색상의 수에 따라 다릅니다. 단색 페인트 한 병은 약 500루블에 구입할 수 있습니다.
- 마이메리. 1923년으로 거슬러 올라가는 역사를 가진 이탈리아 브랜드입니다. 팔레트는 여러 시리즈로 구성되어 있으며, 그 중 가장 큰 시리즈는 79가지의 안정적이고 지속되는 색상을 담고 있는 마이메리 아크릴리코(Maimeri Acrilico)입니다. 또한 빛과 반짝임을 연출하도록 디자인된 셰이드도 있습니다. 75ml 페인트 한 병의 가격은 300-400루블입니다.
- 페라리. 이 브랜드는 1919년부터 운영되어 왔으며, 50가지 색상의 여러 시리즈를 생산하고 있습니다. 페인트는 내구성이 뛰어나고, 빨리 마르며, 갈라지지 않습니다. 병 용량: 40ml. 비용 – 300 루블;
- "감마". 1899년부터 운영되어 온 러시아 회사입니다. 이 브랜드의 페인트는 빛에 강하고, 내열성과 내수성이 뛰어나며, 퇴색되지 않고 바닥에 단단히 부착됩니다. 페인트는 46ml 튜브에 담아 100루블에 판매되고, 5가지 색상 세트(각 용기에 75ml의 페인트가 들어 있음)는 약 1,100루블에 판매됩니다.
- "네프스카야 팔리트라". 1934년부터 고품질의 제품을 생산하는 러시아의 예술용 페인트 공장입니다. 8가지 색상의 페인트 세트로 구성되어 있으며, 튜브 용량은 18, 46 또는 75ml입니다. 가격 – 500 루블부터.
그림 그리기용 아크릴 페인트는 경험이 많은 예술가와 초보자 모두에게 적합합니다. 사용하기 쉽고, 다양한 응용 기술을 사용할 수 있어 진정한 예술 걸작을 창조할 수 있습니다. 페인트 시장은 다양한 가격대의 다양한 제조업체에서 생산됩니다.
페인팅용 아크릴 페인트에 대한 영상
초보자가 아크릴 물감으로 그림을 그릴 때 저지르는 5가지 실수: