나무 줄기. 잎이 없는 아플리케용 연필 드로잉, 템플릿

줄기는 나무의 주요 부분으로, 이를 사실적으로 묘사하려면 나무 구조의 원리와 패턴을 이해하는 것이 필요합니다.

고전적인 풍경의 중요한 요소 중 하나인 나무 줄기는 세부 사항을 명확하게 그려야 하며, 기하학적 모양에 대한 기본 지식과 그림자를 강조하는 기술이 필요합니다. 동시에 그림 자체는 매우 간단하게 그릴 수 있으며, 어른뿐만 아니라 자연을 주의 깊게 관찰한 어린이도 그릴 수 있습니다.

작업에 사용된 재료

나무 줄기는 간단한 연필, 지우개, 두꺼운 앨범 시트를 사용하여 그래픽 스타일로 그린 그림이거나 고전적인 풍경화의 기초가 됩니다.

 

그림 수업에 필요한 재료:

간단한 연필	그림을 그릴 때는 2B, HB, 2B 등 다양한 부드러움의 연필심이 달린 흑연 연필 세트를 사용하는 것이 좋습니다. 이 경우: · 2H 연필은 단단한 심이 있어 윤곽선을 그리는 데 사용됩니다. · HB – 중간 톤으로 그림의 톤 간을 부드럽게 전환하는 데 도움이 됩니다. · 2B – 부드러운 연필로, 이미지의 윤곽을 그리거나 그림자를 적용하는 데 사용됩니다.
A4 수채화지 한 장	사무용지보다 밀도가 높고, 표면이 능선으로 되어 있어 이미지 윤곽을 쉽게 그리거나 지울 수 있습니다. 그림을 그릴 때는 스케치북 시트로 대체할 수도 있습니다.
지우개	전문가들은 초보 예술가에게 지우개 2개를 구매할 것을 권장합니다. · STABILO, Koh-I-Noor 또는 Faber Castell에서 생산한 고무 또는 비닐, 플라스틱 및 유연한 흰색 지우개로, 종이를 손상시키지 않고 검은색 흑연 연필의 흔적을 잘 제거합니다. · 쉽게 구겨지고 깨끗이 지워지는 고무로 만든 반죽 지우개로, 목탄이나 파스텔로 그린 그림을 수정하고 밝게 하는 데 사용합니다.
문구용 칼 또는 칼날 갈이	연필을 깔끔하게 깎는 데 사용됩니다.
모피나 헝겊 조각	연필선을 지운 후 지우개 잔여물을 닦아내는 데 사용합니다.
색연필이나 수채화	그림을 색칠하거나 풍경을 묘사하는 데 사용되는 재료. 세트에 권장되는 색상 수는 8개 이상입니다.

나무 줄기의 간단한 그림

나무 줄기 - 초보 예술가도 쉽게 그릴 수 있는 간단한 그림으로, 나무의 종류에 따라 타원형, 둥글거나 원뿔 모양이 될 수 있습니다. 또한 줄기에서 뻗어 나온 가지와 (선택에 따라) 잎사귀도 묘사되어 있습니다.

이 외에도:

• 아래쪽에는 땅 위로 솟은 뿌리줄기가 줄기를 보완하고, 위쪽에는 원뿔 모양의 꼭대기가 있습니다.
• 각 면의 측면 가지는 직선, 아치형 또는 물결 모양의 선으로 묘사된 많은 작은 가지로 끝납니다. 크기는 줄기와의 거리에 따라 달라집니다(줄기로부터 멀리 떨어져 있을수록 더 짧아야 합니다).
• 다양한 모양과 크기의 잎은 짧은 가지에만 그려야 합니다.

그림은 나무껍질 패턴의 명확한 윤곽, 나뭇가지 위의 새집, 새, 또는 줄기의 움푹 들어간 곳의 이미지로 보완할 수 있습니다.

크기가 다른 4~5개의 곡선을 사용하여 나무 줄기를 그려야 합니다.

1. 먼저, 그림의 중심점을 정하고, 그 중심점에서 몸통 중앙 부분의 수직선을 위쪽으로 그립니다.
2. 그로부터 조금 더 멀리, 서로 다른 높이에, 아래에서 조금 뒤로 물러나서 2~3개의 사선이 그어집니다. 가지입니다.
3. 그 후, 그들은 점점 더 작은 가지 줄기로 자라나 길이가 다양하며, 약간 위쪽으로 향하고 주기적으로 서로 교차합니다.
4. 잎사귀로 윗부분을 둥글게 장식하면 그림을 완성할 수 있습니다.

옵션 2

나무 줄기 - 잎이 없는 그림은 간단한 연필로 쉽게 그릴 수 있습니다.이를 통해 나무의 모든 부분(껍질과 가지)을 가능한 한 정확하게 그릴 수 있습니다. 먼저 종이에 물결선을 그려 지면의 높이를 나타냅니다.

중앙 부분에서 원통형 줄기의 윤곽을 그려야 하는데, 이때 구불구불한 곡선을 사용하여 이미지를 최대한 사실적이고 비대칭적으로 표현해야 합니다. 그림 속 나무줄기의 밑부분은 꼭대기보다 훨씬 넓어야 합니다.

줄기 양쪽에는 서로 다른 크기와 모양의 굽이치는 가지를 그려야 합니다.

큰 가지마다 크기와 모양이 다른 작은 가지를 그려야 합니다. 그림에서 이들은 서로 교차해야 하며 길이와 두께가 달라야 합니다. 작업은 나무가 서 있는 땅의 면적을 그리는 것으로 끝납니다.

옵션 3

나무 줄기 - 다양한 밀폐된 형상을 다루는 것을 암시하는 그림입니다.

따라서 그릴 때는 세로로 길쭉한 직사각형을 기준으로 삼고, 각 변에 아치형 선을 그려 가지를 표현하면 됩니다.

옆선은 추가적인 요소를 더해 두껍게 만들어 나뭇가지 모양으로 만들어야 하며, 작은 나뭇가지를 묘사하기 위해 더 짧고 곡선적인 선을 그려야 합니다.

다양한 길이의 선과 획을 사용하여 그림에 나무껍질의 질감을 만든 다음 지우개를 사용하여 종이에서 모든 보조선을 지우고 부드러운 심이 있는 연필로 결과 윤곽을 그립니다.

갈색 색연필을 사용하여 가장자리를 넘지 않도록 조심스럽게 그림 위에 칠합니다. 그 아래에는 더 어두운 색조를 사용하여 나무가 서 있는 땅을 그린 다음 같은 색을 사용하여 그림에 그림자를 추가하여 시각적인 볼륨감을 줄 수 있습니다.

검은색 연필을 사용하여 해칭을 사용하여 그림의 어두운 부분을 강조한 다음, 흰색 젤펜이나 마커를 사용하여 하이라이트와 악센트 선을 추가합니다.

옵션 4. 가문비나무 줄기

전나무 줄기는 종이 위에 나무가 자라고 있는 땅을 나타낸 지점에서 뻗어 나온 5~7cm 길이의 수직선을 사용하여 그릴 수 있습니다.

다음:

1. 수직선의 마지막 꼭대기 지점에서 아래로 또 다른 선을 그어 몸통을 그려야 하며, 밑부분을 두껍게 해서 결과적으로 예각 삼각형이 나타나도록 해야 합니다.
2. 줄기 아랫부분에서 2~2.5cm 뒤로 물러나서 4cm 수평선과 교차하여 9°0С의 각도를 만들어야 합니다.
3. 중앙의 수직선에 수직인 비슷한 수평선을 더 높이 그려야 하며, 첫 번째 수평선에서 2~3cm 물러난 다음, 더 멀리 1cm 더 그려야 더 큰 가지가 생깁니다.
4. 각 수평선에서 다른 방향으로 길이가 다른 여러 개의 대각선과 수직선을 그려서 짧은 가문비나무 가지를 표현합니다.
5. 모든 보조 획을 제거한 후 부드러운 연필로 윤곽을 그린 다음 갈색 연필로 몸통의 삼각형을 칠합니다.
6. 녹색 연필을 사용하여 각 가지에 짧은 선을 그립니다. 원하시면 가문비나무에 바늘을 추가할 수 있습니다.

가문비나무 줄기를 더 복잡하게 만들려면 종이에 아래쪽, 위쪽, 오른쪽, 왼쪽에 하나씩, 총 네 개의 점을 그려야 합니다. 점들은 작은 연필 선으로 표시되고, 중앙의 아래에서 위로 직선 수직선이 그어집니다.

다음:

1. 중앙선에서 서로 1~1.5cm 떨어진 곳에 길이가 다른 가지가 뻗어 나올 선분을 그려야 하며, 약간 길쭉한 삼각형 모양으로 그려야 합니다. 이 경우 아래쪽에 있는 두 개의 가지는 반원 모양으로 그릴 수 있는데, 아치형 선을 사용하고 꼭대기를 아래로 낮추고 나머지 가지는 곧게 펴서 위쪽을 향하게 할 수 있습니다.
2. 각 가지에 길이가 다른 짧은 조각을 사용하여 추가 가지를 표현합니다. 그 중 일부는 서로 수직이어야 합니다.
3. 지우개를 사용하여 모든 보조선을 지우고 부드러운 연필로 줄기의 윤곽을 그려야 합니다.
4. 원하시면 완성된 그림에 녹색 연필로 획을 그어 바늘을 묘사하여 보완할 수 있습니다.

옵션 5. 자작나무 줄기

자작나무의 줄기는 고르지 않고 휘어진 모양을 가지고 있습니다.

이를 묘사하려면 다음이 필요합니다.

1. 종이 한 장에 나무가 세워진 땅을 나타내는 굽이치는 수평선을 그린 다음, 그 선에서 먼저 약간 휘어진 수직 호를 하나 그린 다음, 두 호를 보완하여 위쪽에서 두 호를 연결하고 아래쪽이 더 넓은 약간 기울어진 삼각형 모양을 만듭니다.
2. 줄기 전체를 ​​따라 짧은 선을 그린 다음, 길이가 길어질수록 좁아지는 가지를 그립니다. 가장 크고 아래로 드리워진 가지는 줄기의 바닥에 위치해야 하며, 아치 모양이어야 합니다.
3. 옆가지는 위쪽을 향한 얇은 선을 사용하여 묘사됩니다. 큰 가지와 마찬가지로, 나무의 아랫부분은 더 크고, 나무 꼭대기로 갈수록 크기가 점차 줄어들고 짧아집니다.
4. 줄기와 가지에는 어두운 반점과 줄무늬를 사용하여 자작나무 껍질의 전형적인 패턴을 만듭니다.
5. 지우개를 사용하여 시트에서 모든 보조선을 지우고 부드러운 연필이나 마커로 자작나무 줄기의 윤곽을 그립니다.
6. 흰색과 회색 연필을 사용하여 나무껍질에 그림자를 적용하고, 그 아래에서 녹색 연필을 사용하여 자작나무 밑의 풀을 그립니다.

포스터용 나무 줄기 이미지

나무 줄기 - 학교 포스터나 프로젝트를 위한 그림으로, 사람의 손바닥을 기본으로 "가족 나무" 이미지를 그릴 수 있습니다.

이렇게 하려면:

1. 손가락을 펼친 채로 손바닥을 종이 위에 올려놓고 연필로 손목을 따라 그려보세요. 이 경우, 손은 줄기 자체의 이미지에 대한 모델 역할을 하고, 손가락은 가지의 역할을 하게 됩니다.
2. 직선을 사용하여 각 손가락(주가지)에서 서로 교차하는 얇고 추가된 가지를 원하는 수만큼 그려야 합니다.
3. 브러시 줄기 자체는 직사각형 모양으로 디자인할 수 있습니다.

죽은 나무 줄기

껍질과 잎이 없는 죽고 말라붙은 나무의 줄기를 그리는 것은 여러 개의 선을 적용하는 것으로 시작됩니다. 이는 주요 그림을 위한 틀이 됩니다.

이를 위해서는 다음이 필요합니다.

1. 종이 한 장에 가운데에 약간 기울어진 수직선을 그린다. 그림의 바닥에서 2cm 뒤로 물러나서 오른쪽과 왼쪽으로 아래로 2개의 선을 그려 삼각형을 만든 다음, 그림의 윗부분에 무작위로 옆선을 그린다. 가지가 약간 위를 향하도록 한다.
2. 줄을 감아 프레임의 모든 부분을 연결하여 넓은 뿌리줄기와 가지가 있는 거대한 나무줄기를 형성합니다.
3. 중앙의 가지에는 연필을 사용하여 짧은 가지를 그립니다.
4. 지우개를 사용하여 모든 획을 지우고 부드러운 연필로 그림의 윤곽을 그립니다.

아플리케 디자인의 간단한 버전

어린이용 아플리케 템플릿을 만드는 데 권장되는 가장 간단한 방법은 나무 줄기를 삼각형으로 묘사하고 아래쪽으로 갈수록 넓어지는 모양을 만드는 것입니다.

이 경우 가지는 밑부분이 넓은 작은 삼각형 모양을 하고 있으며 줄기에 무작위로 위치하며, 아래쪽은 크고 위쪽은 작습니다.

이 그림은 색상 전환 없이 단일 색상으로 갈색 연필로 칠해졌습니다. 원하시면 구형의 잎이 있는 왕관을 추가하여 사과나 나뭇가지에 앉은 새를 그려 넣을 수도 있습니다.

전문적인 나무 줄기 이미지

나무 줄기 - 전문 예술가가 그린 그림은 필연적으로 나무 구조의 기본 원리와 패턴에 부합합니다.

나무줄기는 원통형을 기본으로 하며, 나무껍질을 표현할 때는 부피를 잘 보존하도록 엄격하게 관리해야 합니다. 또한 조명이 고르지 않아 한쪽만 어두워집니다.

이를 위해 몸통의 중앙과 오른쪽에 밝은 부분을 남겨두고, 왼쪽에는 그림자를 긋는 것이 좋습니다.

줄기에서 뻗어 나온 가지를 묘사하는 데도 비슷한 규칙이 적용되지만, 가지가 작으면 빛의 변화가 눈에 띄지 않기 때문에 예술가들은 가지를 한 가지 색으로 묘사하고 어두운 음영(또는 페인트)으로 가장자리를 약간만 강조하는 것을 선호합니다.

이 기술은 그림자의 전반적인 느낌을 만들어내어 이미지를 시각적으로 더 입체적으로 만듭니다.

나무껍질의 구조는 대개 줄기의 표층에 위치한 많은 균열로 구성됩니다. 갈라지고 거칠어진 돌은 세월이 흐르면서 점점 거칠고 두꺼워지고, 각각의 "융기부"는 밝은 면과 어두운 면을 가지게 됩니다.

그럼에도 불구하고 나무를 연구할 때 인간의 눈은 이러한 세부 사항을 시각적으로 구분하지 못하고, 줄기를 하나의 전체로 인식하기 때문에 그림을 그릴 때 나무껍질의 각각의 "융기부"에 주의를 집중하지 않고 두께가 다른 고르지 않은 선을 사용하여 묘사할 수 있습니다.

이 경우, 나무껍질의 한 부분은 나무 중앙을 포함한 나머지 부분보다 더 어두워야 합니다.

나무 줄기의 모양과 곡선, 가지의 방향은 나무 종류마다 다르며, 그림을 가능한 한 정확하게 완성하려면 이러한 특징을 고려해야 합니다.

예를 들어:

• 참나무는 꼬불꼬불하고 휘어진 가지를 가지고 있습니다.
• 소나무는 줄기가 곧고 가지 모양도 똑같습니다.
• 버드나무 줄기는 여러 갈래로 갈라지고 가지가 아래로 늘어진다.

나무를 둘러싼 것처럼(좌우로만 나무를 감싸는 것이 아니라) 줄기에서 앞뒤로 뻗어나온 가지를 사방으로 묘사해야 합니다.

동시에 앞으로 자라는 중앙 가지는 필연적으로 줄기와 다른 가지를 막아야 하며, 마치 그림을 여러 개의 평면(첫 번째, 두 번째, 세 번째)으로 나누는 것처럼 보입니다.

이를 바탕으로, 중앙에 위치한 전경의 가지가 더 크게 표현되어야 하고, 배경의 작은 가지가 가려져야 한다는 것을 이해해야 합니다.

나무 가지를 묘사하려면 프랙탈 원리를 사용하는 것이 좋습니다. 이를 통해 서로 모양이 동일한 다양한 크기(매우 작음, 중간, 큼)로 나무 가지를 그릴 수 있습니다.

그림 속 나무줄기, 가지, 그리고 큰 가지는 필연적으로 작은 가지와 잎사귀 사이를 지나가며 그 사이에 선명하게 나타났다가 깊은 곳으로 사라져 완전히 보이지 않게 됩니다. 이 속성은 도면에 반영되어야 합니다.

또한 줄기는 근처의 잎과 가지에서 주기적으로 빛과 그림자가 나타나야 하며, 줄기의 원통형 밑부분에 어두운 반점을 사용하여 표현해야 합니다.

나무 줄기를 그린 후 잎사귀를 그려서 보완할 수 있으며, 가지에 왕관을 씌우고 크기와 모양에 따라 분류할 수 있습니다. 각 그룹은 조명 유형도 다릅니다.

그래서:

• 가장 가벼운 지점은 나무 꼭대기에 위치하게 됩니다.
• 가장 어두운 지점은 줄기 근처, 바닥에 있습니다.

그림의 앞쪽에 튀어나온 잎사귀 무리는 옆면과 배경에 있는 잎사귀 무리보다 더 밝습니다. 왕관도 단일체로 묘사되지 않았는데, 거대한 가지가 달린 나무 줄기가 왕관을 통해 뚜렷하게 보여야 하기 때문이다.

줄기는 나무의 주요 중앙 부분으로, 다양한 기하학적 모양을 사용하여 묘사됩니다.

작가의 전문성과 작업 방식에 따라 그림은 도식적인 모습을 띠어 색칠이나 어린이용 아플리케에 적합할 수도 있고, 풍경을 만들 때 필요한 나무의 구조적 특징에 맞춰 그려질 수도 있습니다.

그림 그리기에 대한 영상

나무 줄기: