애니메이션 "악마와 천사"를 따라하기 위한 그림

천사와 악마는 다양한 문화권에서 가장 널리 알려진 대조적인 존재입니다. 이것이 선과 악이며, 이 둘의 대립은 대부분의 영화, 책, 그림의 줄거리에서 발견됩니다. 이 주제가 애니메이션에서도 관련이 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

초보 예술가라면 이런 특이한 글자를 모방한 그림에 관심을 가질 것입니다. 이런 이미지는 언제나 장엄해 보이며, 사람들이 천사와 악마에 대해 정확히 어떻게 생각하는지 보여주는 데 도움이 됩니다. 이것은 여러분의 상상력과 창의력을 발휘하는 좋은 방법이 될 것입니다.

천사와 악마의 이미지는 어디에서 왔을까?

기독교에 따르면, 악마는 원래 신이 창조한 아름다운 천사였습니다. 그러나 나중에 그들은 화가 나서 천국을 떠나 악마의 편으로 돌아섰습니다.

이런 이미지는 그리스 신화에도 등장합니다. 사람들은 천사와 악마가 신의 연장선이며 사람들과 함께 지구를 걷는다고 믿었습니다. 유명한 그리스 시인 호메로스는 "신"이라는 단어가 "악마"라는 단어와 같은 의미로 쓰일 수 있다고 말하기도 했습니다.

나중에 그리스인들은 죽은 사람이 '하위 신' 즉 천사나 반대로 악마가 된다고 믿기 시작했습니다. 이 시기에 악마적 존재가 범죄 세계를 지배하고 사악하다는 믿음이 등장했습니다.

평생 동안 악행을 저질러도 처벌받지 않는 사람은 악마가 될 운명이라고 믿었습니다.

중세 시대에는 성당에 생전에 죄를 지은 죽은 사람들을 악마가 벌하는 모습이 자주 그려졌습니다. 그들은 전형적으로 근육질이고 날개가 달린 악당으로 묘사되었습니다. 날개는 악마가 한때 천사였음을 나타냅니다.

주요 악마는 대개 붉은색의 뿔이 달린 괴물인 악마로 묘사됩니다. 하지만 이런 모습이 더 현대적인 것으로 여겨진다. 어둠의 군주에 대한 최초의 이미지는 고대 그리스에서 등장했습니다.

악마의 역할은 반인반염소인 신 판이 맡았습니다. 이 사진은 오늘날 우리가 보는 사진의 기초가 되었습니다.

그림 그리기에 필요한 것

복사용 그림(애니메이션의 악마와 천사는 함께 또는 따로 묘사될 수 있음)은 인터넷에서 쉽게 찾을 수 있습니다. 하지만 일을 시작하기 전에 필요한 모든 것을 준비해야 합니다.

그리기 도구	선택의 특징
간단한 연필	HB로 표시된 중간 정도의 단단함을 가진 연필을 사용하는 것이 좋습니다. 그림을 그릴 때 연필을 세게 누를 필요는 없습니다. 만들어진 선은 지우개를 사용하면 매우 쉽게 제거할 수 있습니다. 색칠할 때 중간 정도의 단단한 연필을 사용하는 경우, 연필과 연필을 섞어 그림자 사이의 부드러운 전환을 만들 수 있습니다.
지우개	작업하려면 연필을 지울 수 있는 부드러운 지우개가 필요합니다.
펠트펜	이러한 도구의 도움으로 더 밝고 선명한 이미지를 만들 수 있습니다. 하지만 펠트펜으로는 빛과 그림자를 표현하기 어렵기 때문에 간단한 색칠에 사용됩니다.
색연필	연필의 품질이 좋고 충분히 부드럽다면, 연필을 사용하면 더욱 사실적인 이미지를 만들 수 있습니다.
그림 물감	수채화 물감은 종이에 잘 섞여 그라데이션을 만들 수 있으므로 일반적으로 사용됩니다. 더 채도가 높은 색상이 필요하다면 구아슈를 사용하면 됩니다. 유화 물감은 가장 비싼 것으로 여겨진다. 이런 작업은 대개 경험이 풍부한 예술가가 담당합니다.
종이	중간 정도의 거친 종이로 된 A4 용지나 앨범이 가장 좋다고 여겨집니다. 이런 소재로 그리면 그리기가 더 쉽고, 종이가 긁히지도 않습니다. 특히 페인트나 기타 수성 재료로 작업할 때는 더 두꺼운 시트를 선택하는 것이 좋습니다.

그림을 그리기에 편안한 장소를 준비해야 합니다. 또한, 완성된 이미지를 복사하는 과정을 크게 단순화하는 데 도움이 되는 다른 자료가 필요할 수도 있습니다.

이미지를 올바르게 복사하는 방법

복사 기술의 장점은 이를 위해 숙련된 예술가이거나 시각 예술에 매우 재능 있는 초보자가 될 필요가 없다는 것입니다. 가장 중요한 것은 선을 또렷하게 그리는 법을 배우고, 적절한 도구와 종이를 선택하는 것입니다.

기본적으로 추적은 비율을 유지하면서 완성된 이미지를 복사하는 것입니다. 눈으로 이를 확인하는 것이 항상 가능한 것은 아니지만, 작업에 큰 도움이 되는 몇 가지 기술이 있습니다.

카본 카피

이 방법의 단점은 원본 이미지와 최종 이미지의 형식이 같아야 한다는 것입니다. 즉, 이미지를 축소하거나 확대할 수 없습니다.

반면에 이 방법을 사용하면 매우 빠르고 정확하게 이미지를 복사할 수 있으며, 궁극적으로 원본과 구별할 수 없게 됩니다.

카본지를 사용하는 것은 매우 간단합니다.

1. 필요한 형식의 깨끗한 종이 위에 카본지를 놓고 접착면이 아래쪽으로 오도록 합니다.
2. 복사할 원본 이미지를 카본지 앞면 위에 올려놓습니다.
3. 남은 작업은 연필로 그림의 모든 선을 따라 그리는 것인데, 전체 이미지가 잘 인쇄되도록 연필을 세게 누릅니다.

복사할 때는 시트를 단단히 눌러서 움직여야 합니다. 그렇지 않으면 아무것도 작동하지 않습니다. 또한, 이런 그림을 그린 후에는 카본지의 흔적이 남게 됩니다.

먼지가 사소하다면 지우개로 지울 수 있지만, 때로는 그림이 약간 더러워지는 경우가 있습니다. 아니면 꽤 두꺼운 페인트를 사용해 이미지의 모든 결함을 잘 가릴 수도 있습니다.

이 방법의 장점은 이미지를 종이뿐만 아니라 판지와 일부 매끄러운 표면(합판, 면직물)에도 적용할 수 있다는 것입니다.

이 방법은 스스로 이미지를 다시 그리는 데 어려움을 겪는 초보자에게도 좋습니다. 선을 그리는 데 손이 익숙해지도록 하려면 같은 이미지를 5~10번 따라 그려보세요.

메쉬 케이지

복사용 그림(애니메이션의 악마와 천사가 인기 있는 주제)은 셀룰러 방법이라고 하는 방법을 사용하여 깨끗한 종이로 옮길 수 있습니다. 먼저 원본 이미지에 표시를 적용해야 합니다.

이렇게 하려면 자를 사용하여 시트를 동일한 정사각형으로 나눕니다. 이미지를 다시 그릴 빈 종이에도 같은 작업을 해야 합니다. 표시는 동일해야 합니다.

그 다음에는 전체 이미지를 다시 그리는 것이 아니라, 각각의 작은 사각형을 따로 그려야 합니다. 특히 그림에 혼동되기 쉬운 작은 요소가 많을 때 이 방법이 훨씬 쉽습니다. 이 기술은 풍경이나 초상화뿐만 아니라 사람을 그린 그림에도 사용할 수 있습니다.

이 방법을 카본지를 사용하는 방법과 비교해 보면, 여러 면에서 이 방법이 더 뛰어납니다. 첫째, 그림이 깨끗하게 유지되고 얼룩 위에 어떻게 칠할지 고민할 필요가 없습니다. 작업을 마친 후에는 지우개를 사용하여 불필요한 선만 제거하면 됩니다.

프로페셔널 메시

이 방법은 이전 방법과 비슷한데, 여기서도 이미지를 작은 사각형으로 다시 그려야 합니다. 하지만 전문가용 그리드를 사용하면 작업은 더 힘들지만 결과는 훨씬 더 정확합니다.

이 기술을 사용하려면:

1. 투명지나 투명 필름을 준비해서 격자를 그립니다. 원본과 정확히 똑같은 그림을 얻으려면 센티미터 단위보다는 밀리미터 단위를 사용하는 것이 좋습니다. 하지만 이미지에 작은 요소가 없다면 정사각형을 더 크게 만들 수 있습니다(예: 2x2cm).
2. 다음 단계에서는 원본 이미지가 있는 시트에 필름을 붙이고 단추로 고정합니다.
3. 그런 다음 이미지를 추적지로 옮깁니다. 이런 경우에는 기름진 연필을 사용하는 것이 좋지만, 얇은 알코올 마커를 사용하는 것이 더 좋습니다.
4. 다음으로, 같은 템플릿을 사용하여 깨끗한 종이에 선을 그립니다. 규모를 늘릴 수는 있지만, 혼란을 피하기 위해 셀에 번호를 매기는 것이 좋습니다.
5. 이제 이미지를 다시 그리는 일만 남았습니다. 큰 선으로 시작하여 그림의 가장 큰 부분을 먼저 옮기는 것이 좋습니다. 가장자리에서 중앙으로 이동하는 것이 더 편리합니다. 모든 것이 준비되면 세부적인 사항으로 넘어갈 수 있습니다.

이 방법의 장점은 원본 이미지에 아무것도 그릴 필요가 없다는 것입니다. 특히 원본이 꽤 오래된 것이거나 원본 그림인 경우 이 방법이 편리합니다. 이 경우 지우개를 사용하여 표시를 지우는 것은 불가능합니다.

스케치를 사용하여

애니메이션 스타일 그림(악마, 천사 및 기타 생물)을 사용하면 비율을 올바르게 전달하는 방법을 배울 수 있습니다. 이것은 더 어려운 작업이지만, 이러한 모방 과정에서 사람은 실제로 비율을 그리는 법과 느끼는 법을 배우게 됩니다.

이 기술의 원리는 먼저 축의 좌표와 같은 가이드라인을 만들어야 한다는 것입니다. 코와 입술은 이러한 좌표의 교차점에 위치할 수 있습니다. 이러한 선은 신체의 다른 부분을 올바른 위치에 배치하는 데에도 도움이 됩니다.

스케치는 간단한 기하학적 모양으로 구성된 초안입니다. 먼저 캐릭터의 실루엣만 만들면 나중에 필요한 세부 정보를 추가하여 채우기가 훨씬 쉬워집니다. 이 기술은 예술가들이 사용하는 기술로, 애니메이션을 포함한 모든 스타일의 그림 그리기에 적합합니다.

애니메이션 천사 그리는 법

아래는 스케치를 사용하여 이미지를 복사하는 방법의 예입니다.

이런 그림을 그리려면:

• 먼저, 원을 하나 그립니다. 그리고 그 안에 두 개의 교차선을 그립니다. 두 선은 아래쪽으로 살짝 옮겨 놓습니다.
• 그 후 얼굴 타원 아랫부분에 약간 각진 턱을 추가하세요.
• 다음 단계에서는 머리 꼭대기로 넘어가서 엉성한 앞머리를 그려보세요.

• 그런 다음 눈, 코, 입을 자세히 그려줍니다. 그림이 애니메이션 스타일이므로 코는 매우 작고 깔끔해야 합니다. 이렇게 하려면 모서리가 없는 작은 삼각형을 그리면 됩니다. 반면에 눈은 매우 커야 하며, 위쪽으로 살짝 길어져야 합니다.
• 그 다음에는 바람에 흔들리는 긴 머리카락을 몇 가닥 더 추가합니다.
• 또한, 본문에 가이드라인을 추가할 수도 있습니다.
• 다음으로, 가벼운 드레스를 그리기 시작하세요.
• 그 후, 드레스의 세부 사항을 다듬고 신체의 모양을 더욱 사실적으로 표현할 차례입니다.
• 남은 작업은 등 뒤로 날개를 그리고 긴 머리카락을 추가하는 것뿐입니다.

이렇게 하면 스케치를 사용하여 이미지를 빠르게 다시 그릴 수 있습니다. 이제 그림을 색칠하는 일만 남았습니다. 원본 이미지와 동일한 색상을 사용할 수도 있고, 원하는 색상 구성표를 선택할 수도 있습니다.

애니메이션 천사와 악마 그리기 아이디어

(애니메이션의 악마와 천사)를 모방한 그림에는 여러 가지 유사한 특징이 있습니다. 예를 들어, 이 스타일은 인체의 특정 부위를 과장하는 것을 의미합니다. 이런 이미지에서는 항상 불균형적으로 큰 눈, 길쭉한 팔다리, 머리카락을 볼 수 있습니다.

아래 이미지는 다양한 기술을 사용하여 복사하는 데 적합합니다.

• 프로필 사진은 언제나 보기 좋네요. 캐릭터의 눈을 감고 있으면 그리기가 훨씬 쉽습니다. 아래 이미지는 연필만 사용했습니다.

다양한 압력을 사용하면 빛과 그림자를 쉽게 만들 수 있습니다. 그런 다음 연필을 더 세게 눌러 전체 이미지의 윤곽을 그려서 더욱 애니메이션처럼 보이게 만들 수 있습니다.

• 이 스타일은 종종 과장된 표현이 많기 때문에 거대한 깃털로 비례적으로 큰 날개를 만들 수 있습니다. 이 경우 깃털은 새의 날개에 있으므로 그릴 필요가 없습니다.

캐릭터 자체가 반드시 슬퍼할 필요는 없습니다. 예를 들어, 푹신한 드레스를 입은 행복하고 웃는 천사 소녀를 묘사할 수 있는데, 이는 이러한 생물에 대한 전형적인 아이디어와는 다릅니다.

• 많은 예술가들은 대조를 즐겨 사용합니다. 즉, 천사와 악마를 함께 그리는 것입니다. 이러한 이미지에서는 각 캐릭터의 특징을 전달하는 것이 중요합니다. 천사의 모습이 더욱 감동적이다. 반면에 악마는 냉혈해 보인다.

또한 캐릭터의 주요 특징인 날개, 후광, 꼬리도 잊지 마세요.

• 애니메이션 얼굴을 그리는 것은 매우 어렵습니다. 그러므로 속임수를 써서 나무 옆에 머리를 숙인 채 서 있는 천사를 묘사할 수도 있습니다. 얼굴을 거의 바닥에 닿을 정도로 긴 머리카락으로 덮는다면, 얼굴을 세부적으로 묘사하는 데 신경 쓸 필요가 없을 겁니다.

하지만 우리는 날개에 대해 더 연구하고 그것을 더 현실적으로 만들어야 합니다.

• 또 다른 흥미로운 선택지는 감동적이고 당황한 천사입니다. 이는 애니메이션에서 자주 사용되는 감정입니다. 긴 머리와 큰 눈을 더하면 전형적인 애니메이션 영웅이 탄생합니다. 날개는 이전과 마찬가지로 약간 구부러져 등 뒤로 접힐 수 있습니다.

기본 윤곽을 만든 후에는 먼저 그림자를 추가해야 합니다. 그런 다음, 약간 음영을 더하거나 섬세한 음영을 추가할 수 있습니다.

그런데 미술 학교에서는 그림을 그릴 때 이미지를 그리는 법을 가르치지만, 많은 선생님들은 손가락이나 스펀지로 음영을 넣는 것에 대해 부정적인 태도를 취하며, 이런 경우에는 그림자 사이의 전환을 올바르게 그리는 법을 배우는 것이 불가능하다고 주장합니다.

• 일반적으로 소녀는 천사로 묘사되고, 소년은 악마로 묘사됩니다. 하지만 당신은 다르고 더 독창적인 길을 택해서 ​​모든 것을 바꿀 수 있습니다. 아래 이미지는 전문적이지는 않지만, 여러분만의 그림을 만드는 데 아이디어를 줄 수 있습니다.

• 이 예제에서는 스케치를 사용하여 아름다운 캐릭터를 그리는 방법을 보여줍니다. 이 그림은 미래의 이미지를 표시하는 데 도움이 되는 선을 명확하게 보여줍니다. 이 이미지는 꽤 복잡한데, 그 캐릭터가 무릎을 꿇고 한 손으로 돌을 잡고 있기 때문입니다.

그는 악마임에도 불구하고 매우 긴 머리카락과 앞머리를 가지고 있습니다. 악마의 날개의 디테일에 세심한 주의가 기울여졌습니다.

• 애니메이션 헤어스타일은 매우 간단할 수 있습니다. 예를 들어, 남자들은 종종 짧은 머리를 힘차게 올려 묶은 모습으로 묘사됩니다. 이처럼 특이한 헤어스타일을 강조하려면 귀를 약간 늘려서 엘프처럼 보이게 만들 수 있습니다.

천사 같은 소녀에게는 보다 고전적인 헤어스타일을 선택하고 매우 가벼운 날개에 주목하는 것이 좋습니다. 바람에 날아가는 깃털을 몇 개 추가할 수도 있습니다. 그 소녀는 깃털처럼 악마의 손에서 날아갈 것 같습니다.

이것은 잘 선택된 색상으로 이루어진 매우 다채로운 이미지로, 여러분만의 일러스트레이션을 만드는 데 사용할 수 있습니다.

• 아래의 예에서 천사는 큰 눈을 가진 아이로 표현되었습니다. 소녀는 웃는 팬더를 손에 들고 있습니다. 이는 애니메이션에서는 상상력을 안전하게 사용할 수 있다는 것을 다시 한번 강조합니다.

더욱 사실적인 이미지로 작업하기 어려우면 만화적이고 다채로운 이미지를 우선시할 수 있습니다. 이 예에서는 귀여운 천사의 날개가 불필요한 세부 사항 없이 매우 단순하게 묘사되어 있습니다.

눈은 평소처럼 매우 크고 얼굴의 대부분을 차지할 수도 있습니다. 코 대신 점을 찍을 수도 있습니다.

캐릭터는 재밌는 포즈를 취할 수도 있고, 더 복잡한 의상을 입을 수도 있습니다. 후광은 일종의 왕관으로 묘사될 수 있습니다. 이것은 세부 사항이 많은 꽤 복잡한 그림이므로, 촘촘한 격자를 통해 복사하는 것이 더 쉬울 것입니다.

(애니메이션의 악마, 천사 및 기타 캐릭터)를 모방하기 위한 그림은 인기 있는 애니메이션 스타일 만화에서 따올 수 있습니다. 이렇게 하려면 PC나 휴대폰에서 비디오를 열고 원하는 프레임에서 비디오를 멈추면 됩니다.

그런 다음 스크린샷을 찍어 컬러나 일반 프린터로 인쇄해야 합니다. 스케치 기법을 사용하여 다시 그리면 이미지를 인쇄할 필요가 없습니다. 컴퓨터 모니터에서 바로 다시 그릴 수 있습니다.

악마는 반드시 사악하거나 공격적일 필요는 없습니다. 그러므로 이런 캐릭터를 더욱 귀엽고 감동적으로 묘사해 보는 것도 흥미로울 것입니다. 가장 중요한 것은 천사와 악마의 특징을 잊지 않는 것입니다.

아래 예에서, 해당 캐릭터는 일부 동물이나 파충류처럼 큰 황록색 눈과 길쭉한 동공을 가지고 있습니다. 이는 비록 그가 수줍게 미소 짓고 있지만, 이는 천사의 모습에 더 가깝다는 점에서 이 그림이 악마의 모습임이 분명합니다.

좀 더 잔혹한 영웅을 만들고 싶다면, 어두운 톤을 우선시하고 캐릭터의 표정을 다듬어야 합니다. 이 그림에서 작가가 이미지를 잘 표현했고 심지어 목에 악마의 문신까지 ​​추가했다는 것을 알 수 있습니다.

캐릭터의 눈은 반드시 크게 뜨여 있을 필요는 없습니다. 반대로, 주인공이 매우 피곤해 보이거나 무슨 일이 일어나고 있는지 전혀 관심이 없다는 인상을 주기 위해 약간 가려진 모습으로 묘사할 수도 있습니다.

하지만 이 경우에도 눈은 비례적으로 커야 합니다. 이렇게 하려면 옆으로 더 늘리면 됩니다.

악마는 고전적이지 않은 신화적 인물을 나타낼 수도 있습니다. 그는 평범한 사람처럼 보일 수도 있습니다. 하지만 우리는 그의 악마적 본성을 암시하는 요소를 추가해야 합니다. 예를 들어, 시선을 사로잡는 불타는 듯한 머리카락, 송곳니 또는 다른 디테일이 있을 수 있습니다.

애니메이션에서는 악마가 어떤 형태의 힘을 가진 전사로 표현되는 경우가 있습니다. 이 그림은 매우 특이한 아이디어를 보여주는데, 소녀가 특이한 밑단이 있는 여러 겹의 드레스를 입고 있습니다.

한편, 그림에는 귀여운 캐릭터가 그려져 있다. 하지만 반면에 그녀는 소녀 속의 악마를 드러내는 무기와 부품을 가지고 있습니다.

악마와 천사를 나란히 묘사하는 또 다른 예는 다음과 같습니다. 신화와 영화에서는 천사와 악마가 사랑에 빠져 연인이 되는 일이 자주 일어납니다. 이 줄거리를 그림으로 표현해 보세요.

복사할 사진을 찾는 것은 어렵지 않습니다. 직접 준비할 수도 있고, 초보자와 숙련된 일러스트레이터가 아이디어를 공유하는 주제별 사이트에서 애니메이션 천사와 악마의 이미지를 찾을 수도 있습니다.

그림을 다시 그리는 데 훨씬 능숙해지고 새로운 것을 시도하고 싶다면, 미술의 다른 분야를 시도해 볼 수 있습니다.

그림 그리기에 대한 영상

애니메이션 악마와 천사를 모방하기 위한 그림: