어린이와 어른들 모두 인기 애니메이션 시리즈 '그래비티 폴스'를 정말 좋아합니다. 그의 캐릭터들은 매우 재미있고 밝아서 스케치북에 넣기에 완벽해요. 이 스타일의 그림은 그리기가 매우 쉽기 때문에 초보자나 미술에 오랫동안 관심이 있었던 사람 모두 다룰 수 있습니다.
스케치북이란 무엇인가
스케치북은 "스케치를 위한 책"으로 번역됩니다. 즉, 노트, 일기장, 노트 등이 될 수 있습니다. 스케치북은 일반적으로 크기가 작아서 항상 휴대하고 아이디어가 떠오르는 대로 바로 스케치할 수 있습니다.
어떤 종류의 그림을 그런 노트에 그릴지는 각자가 스스로 결정한다. 하지만 스케치북의 주요 조건 중 하나는 밀도가 300~600g에 달하는 상당히 두꺼운 종이입니다.

스케치는 초안, 즉 미완성된 이미지를 말합니다.일반적으로 미래의 이미지 윤곽을 만들기 위해 서로 연결된 간단한 기하학적 모양으로 구성됩니다.
그러나 스케치는 오늘날 활발하게 발전하고 있으며 다양한 방향을 가지고 있습니다. 즉, 이미지를 더 세부적으로 표현할 수 있고 색칠도 허용됩니다. 이 노트북에 이미지에 대한 아이디어를 추가한 후 더 자세히 설명할 수 있습니다.
그래비티 폴스 만화 시리즈
기억을 바탕으로 Gravity 스타일 스케치북에 그림을 그릴 수도 있고, 만화 속 실제 프레임을 사용할 수도 있습니다. 한 명의 캐릭터를 묘사할 수도 있고, 전체 작품을 생각해 낼 수도 있습니다.
그림을 복사할 준비를 하려면 PC에서 시리즈를 켜고 적절한 순간에 재생을 멈추기만 하면 됩니다. 그 후에는 스크린샷을 만들고 작업하는 일만 남았습니다.
이 스타일의 일러스트레이션에 대한 새로운 아이디어를 얻으려면 만화의 줄거리에 대해 좀 더 알아보는 것이 좋습니다. 이 게임의 무대는 그래비티 폴스(문자 그대로 번역하면 "중력 폭포"라는 뜻)라는 마을입니다.

남매 디퍼와 메이블이 이 도시로 갑니다. 그들은 스탠의 큰삼촌 집에 머물렀는데, 그는 작은 선물 가게를 운영하고 있었습니다. 처음에 아이들은 여름이 매우 지루할 것이라고 생각하지만, 도시에서 초자연적인 사건들이 일어나기 시작합니다.
모든 것은 디퍼가 숲을 걷다가 이상한 일기를 발견하면서 시작되는데, 일기에는 저자가 적혀 있지 않고 숫자 3만 적혀 있습니다. 이 일기는 그래비티 폴스의 비밀을 밝히는 매우 이상한 사건들을 설명합니다. 이 순간부터 디퍼와 메이블의 신나는 모험이 시작됩니다.
주인공들은 또한 특이한 조사에 도움을 주는 새로운 친구들을 만난다. 이런 방식으로 주인공이나 조연을 묘사할 수 있습니다.
그림 그리기에 필요한 것
Gravity Falls 스타일의 스케치북 그림은 다양한 도구를 사용하여 그릴 수 있습니다.
| 그리기 도구 | 선택의 특징 |
| 간단한 연필 | 이것은 스케치를 완성한 후에 불필요한 가이드라인을 제거하기가 매우 쉽기 때문에 스케치를 하는 데 이상적인 도구입니다. 중간 정도의 단단함을 가진 연필을 선택하는 것이 좋습니다. 이 경우 연필을 세게 누르지 않아도 되고, 지우개를 사용하면 선을 쉽게 지울 수 있습니다. 이 연필은 이미지의 후속 색칠이나, 더 정확히 말하면 다양한 강도의 그림자를 만드는 데에도 사용할 수 있습니다. |
| 지우개 | 충분히 부드러워야 합니다. 볼펜 지우개도 판매됩니다. 이런 도구는 종이를 심하게 긁을 뿐만 아니라 텍스트의 작은 부분만을 제거하기 위한 것이므로 사용하지 않는 것이 좋습니다. |
| 색연필 | 연필에 다른 압력을 가함으로써 다양한 그림자와 하이라이트를 만들 수 있으므로 색칠할 때 편리합니다. |
| 펠트펜 | 이러한 도구를 사용하면 균일한 채우기로 생생한 이미지를 빠르게 만들 수 있습니다. 하지만 알코올 마커를 사용할 때는 종이가 충분히 두꺼운지 확인해야 합니다. 그렇지 않으면 이미지가 스케치북의 다른 면에 인쇄되기 시작합니다. |
| 그림 물감 | 작은 공책에 그림을 그릴 때는 페인트를 가장 적게 사용합니다. 그들은 시트를 적셔서 결과적으로 물결 모양을 만들 수 있으며, 스케치북 자체도 깔끔하지 않게 보일 것입니다. |
모든 도구가 준비되면 그림을 그리기 시작할 수 있습니다. 스케치는 완성되지 않은 그림일 수 있습니다. 예를 들어, 색칠되지 않은 이미지도 스케치라고 부를 수 있습니다.
따라서 아래의 단계별 수업을 따르면 본격적인 다채로운 이미지를 만들 수도 있고, 어떤 단계에서든 멈춰서 그림이 미완성된 것처럼 보일 수도 있습니다.
국자
이 캐릭터는 주요 캐릭터 중 하나이므로 이 캐릭터부터 시작하는 것이 좋습니다. 대부분의 만화 캐릭터는 똑같은 눈과 이상한 머리 모양을 가지고 있습니다.
이렇게 멋진 그림을 그리려면:
- 먼저 디퍼의 머리 모양을 그려야 합니다. 이렇게 하려면 콩처럼 생긴 것을 그립니다. 주인공은 한쪽 뺨이 매우 튀어나와 있기 때문에 이 모양이 이상적일 것 같습니다.

- 그 다음 얼굴에 더 많은 세부 사항을 추가합니다. 눈은 눈동자를 나타내는 점이 들어간 두 개의 원입니다. 눈 사이에 작은 미완성 원을 하나 더 그립니다. 이게 코가 될 거예요. 그 아래에는 미소를 띤 듯 살짝 벌어진 입이 있습니다. 디퍼가 뭔가 말하고 있는 것 같아요.
- 주인공은 항상 상당히 큰 모자를 쓰고 있으므로 다음 단계는 모자의 주요 선을 그리는 것입니다. 모자의 챙은 얼굴에 비해 비례적으로 큽니다.
- 캐릭터의 귀 위의 머리카락을 그립니다. 또한 작은 앞머리를 추가하고, 영웅의 감정을 강조할 몇 가지 획으로 얼굴을 보완하는 것도 필요합니다. 모자 앞면에는 매우 단순한 크리스마스 트리 디자인이 그려져 있습니다.
- 다음 단계에서는 신체 부분으로 넘어갈 수 있습니다. 중력 캐릭터는 매우 크고 둥근 눈과 길고 얇은 팔다리가 특징입니다. 그러므로 몸통을 따라 조끼와 팔을 그려야 합니다. 점차적으로 이미지에서 불필요한 선을 제거할 수 있습니다.

- 이제 다리와 짧은 반바지를 추가하는 것만 남았습니다. 옷을 만들 때 가장 편리한 방법은 기성품 사진을 활용하는 것입니다. 아래 이미지에서 볼 수 있듯이 세부 사항은 매우 간단합니다.
이 그림에서 가장 어려운 부분은 손인 듯합니다. 손가락을 그리는 것이 항상 어렵고 비율에 실수를 하지 않는 것이 어렵기 때문입니다. 특히 캐릭터의 몸이 비례하지 않다면 더욱 그렇습니다.
- 모든 것이 준비되면 얇은 검은색 마커를 사용하여 주요 윤곽을 그려야 합니다. 만화를 만들 때 예술가들은 거의 항상 이 기술을 사용합니다.
이미지를 강조하는 데 도움이 되고 색칠 과정이 훨씬 쉬워지며, 이미지 경계를 고수하기가 더 쉬워집니다. 아니면 가이드라인을 삭제하지 않고 색칠하지 않고 그림을 스케치로 남겨둘 수도 있습니다.

이 그림은 컬러로 보면 훨씬 더 흥미로울 겁니다. 그림을 색칠할 때는 만화 속 캐릭터가 어떻게 묘사되어 있는지에 초점을 맞춰야 합니다. 디퍼는 어두운 조끼와 빨간색 티셔츠를 입고 있습니다. 파란색과 흰색 모자와 잘 어울리네요.
하지만 원한다면 다른 색조를 사용해 색칠할 수도 있습니다.
메이블
Gravity Falls 스타일로 만들어진 스케치북 그림은 단순한 기반이 특징입니다.
메이블의 쌍둥이를 그리려면:
- 이 캐릭터의 머리는 좀 더 길쭉하고 배와 비슷합니다. 몸통 스케치는 버섯줄기 모양으로 만들 수 있습니다. 비율을 잘 살펴보는 것이 중요합니다.

이 만화 시리즈의 스타일로 그림을 그리려면 머리가 꽤 커야 합니다. 크기는 몸보다 약간 작을 뿐이다. 또한 캐릭터가 더 재밌어 보이게 만듭니다.
- 다음 단계는 헤어스타일을 만드는 것입니다. 머리 꼭대기에서는 머리카락이 머리 윤곽을 거의 따라가지만, 아래쪽으로 갈수록 머리카락이 갈라진다. 헤어스타일의 가장 아랫부분은 둥근 컬 형태로 표현해야 합니다.
- 다음 단계에서는 얼굴의 디테일을 표현할 수 있습니다. 메이블의 캐릭터는 치아 교정기를 하고 있는데, 메이블이 웃거나 말할 때 매우 눈에 띈다. 입 자체가 매우 크고 넓게 벌어져 있습니다. 스테이플러를 표현하려면 곡선 사각형을 세 개 그리면 됩니다.
또한 이 단계에서는 얼굴의 타원형을 넘어설 만큼 큰 눈을 그려야 합니다. 여러 개의 약간 곡선 형태의 속눈썹으로 보완해야 합니다. 메이블은 그녀의 오빠와 같은 코를 가지고 있어요.
그 후, 헤어스타일을 완성하고 몸통으로 넘어가면 됩니다. 메이블은 풍성한 터틀넥 스웨터를 입고 있습니다. 옷의 소매도 꽤 헐렁합니다.

- 이제 짧은 치마와 손가락을 그리는 것만 남았습니다. 스웨터가 매우 크기 때문에 소매 위로 손가락 끝만 보입니다. 나머지 손바닥은 풍성한 소매 아래에 숨겨져 있습니다. 이 캐릭터의 다리는 꽤 짧지만 가늘다.
이제 간단한 신발을 그리고 스웨터에 광선이 있는 별 이미지를 추가하는 것만 남았습니다. 스케치가 완성되었습니다.
시간과 의욕이 있으면 그림을 색칠할 수 있습니다. 스웨터는 옅은 빨간색으로 만들 수 있습니다. 별은 노란색으로 칠해야 하며, 별에서 나오는 광선은 무지개를 모방할 수 있어야 합니다. 즉, 다양한 색상을 사용하면 됩니다.
웬디
매우 흥미로운 캐릭터인 그래비티. 웬디는 스탠 할아버지의 가게에서 일합니다. 그녀는 또한 디퍼의 연인이다. 주목할 점은 그녀가 훨씬 키가 크고 몸이 매우 길다는 것입니다.

이런 영웅을 묘사하려면:
- 먼저 머리 모양을 약간 길쭉한 타원형으로 그린 다음, 그 안에 교차하는 가이드를 두 개 만듭니다. 그런 다음 눈, 코, 입의 위치를 결정하는 데 도움이 됩니다. 웬디는 항상 모자를 쓴다.
가장 편리한 방법은 정면에서 그리기 시작하는 것입니다. 모자는 윗부분이 둥근 선으로 되어 있고 약간 휘어진 직사각형 모양으로, 머리에 직접 쓰는 부분이 이 부분에서 나옵니다. 머리 장식에 "귀"를 추가하는 것만 남았습니다.
- 그 후, 머리카락을 그리기 시작할 수 있습니다. 웬디스는 길고 곧습니다. 그러므로 몇 개의 선을 그려 앞머리를 윤곽을 그린 후, 그 뒤로 한쪽 눈이 살짝 가려지도록 하면 됩니다. 그런 다음 타원의 아랫부분에 미소를 나타내는 곡선을 그립니다.
다른 캐릭터들과 달리 웬디는 보통 입을 다물고 약간 피곤한 눈을 하고 있습니다. 이를 묘사하려면 중앙 표시선에 큰 원 2개를 그려야 합니다. 이 캐릭터의 코는 약간 위로 치켜올라 있습니다.

머리카락 사이에 귀도 추가해야 합니다. 이것은 이 캐릭터의 또 다른 특징입니다. 눈을 반쯤 감은 것처럼 보이게 하려면 큰 원 안에 몇 개의 선을 그리면 됩니다.
- 이제 캐릭터의 본체로 넘어가겠습니다. 웬디는 키가 크고 매우 마른 편이에요. 하지만 그녀는 언제나 매우 우아한 포즈를 취합니다. 따라서 이 예에서는 먼저 주요 관절의 위치를 표시하고 비율을 결정하기 위해 개략적인 골격을 그리는 것이 더 편리할 것입니다.
웬디는 다리를 꼬고 앉아 있습니다. 간단한 선으로 그려보세요.
- 다음으로, 세부 사항으로 넘어갈 수 있습니다. 먼저, 가이드라인에서 너무 벗어나지 않는 상체 부분을 만드는 것이 좋습니다. 웬디는 항상 꽤 큰 부츠를 신는다. 다리보다 훨씬 더 넓어 보이도록 그려야 합니다.

이 상태에서는 그림이 실제 스케치처럼 보입니다. 가이드와 색칠은 다음에 해도 됩니다. 단계별로 이미지에 색상을 추가하는 것이 좋습니다. 먼저, 피부 위에 페인트를 칠해 부드러운 분홍빛을 냅니다.
그리고 웬디에게 주근깨가 있다는 사실도 잊지 마세요. 빨간색이나 갈색 연필이나 펠트펜으로 강조 표시할 수 있습니다. 그 다음에는 머리카락을 색칠하고 셔츠에 디테일을 추가할 차례입니다. 이렇게 하려면 셀을 추가하기만 하면 됩니다. 셔츠 자체는 차분한 녹색이어야 합니다.
나머지 그림 부분은 여러분의 재량에 따라 색칠해도 됩니다.
퍼시피카 노스웨스트
중력을 주제로 한 스케치북 그림은 멀리서 보면 비슷해 보일 수 있지만, 실제로는 각 캐릭터마다 고유한 특징이 있습니다. 예를 들어, 매력적인 퍼시피카는 두꺼운 금발 머리로 유명합니다.

이 캐릭터를 그리려면:
- 먼저 머리 모양을 그린 다음 큰 눈, 작은 코, 반쯤 웃고 있는 입을 추가합니다.
- 이제 목과 어깨를 추가하고 가슴을 그리기 시작하세요.
- 이제 귀 장식을 추가하고 깔끔하고 푹신한 드레스를 그립니다. 손을 그리는 번거로움을 피하려면 손을 등 뒤로 숨길 수 있습니다. 목이 너무 길거나 텅 비어 보이는 것을 방지하려면 목에 아름다운 목걸이를 그려보세요.
- 남은 건 얼굴에서 멀리 뻗어나온 볼륨감 있는 머리카락과 앞머리를 추가하는 것뿐입니다. 따라서 이 예에서는 가이드를 사용하지 않으므로 추가 선을 지울 필요가 없습니다.
- 이제 색칠로 넘어갈 수 있습니다. 먼저, 파란색 연필이나 펠트펜을 사용하여 목걸이와 귀걸이에 있는 보석을 강조해야 합니다. 이 캐릭터는 피부가 검게 그을렸기 때문에 분홍색 대신 베이지색이나 밝은 갈색을 사용해도 됩니다.
- 다음으로 드레스로 넘어가겠습니다. 이 캐릭터는 밝은 녹색이에요. 색칠할 때는 그림의 경계를 넘지 않도록 주의하세요. 너무 어렵다면 검은색 마커로 그림의 윤곽을 그려보세요.

이제 머리카락에 색을 더하는 일만 남았습니다. 퍼시피카는 금발이므로 노란색을 사용하는 것이 좋습니다. 또한, 이미지에 몇 개의 선을 더 추가하여 완전한 일러스트레이션을 만들 수도 있습니다.
멋진 캐릭터를 쉽게 그리는 방법
중력 스타일의 스케치북 그림은 초보 예술가에게는 어려울 수 있습니다. 과정을 단순화하려면 한 가지 방법인 그리드를 사용하면 됩니다.
이렇게 하려면 먼저 좋아하는 캐릭터의 이미지를 인쇄한 다음, 자와 연필을 사용하여 작고 균일한 정사각형을 그립니다. 그 다음에는 깨끗한 종이 한 장을 가져와서 똑같은 표시를 합니다.
이제 이미지를 정사각형 하나하나씩 다시 그리는 일만 남았습니다. 표시가 작을수록 이미지가 더 정확해집니다.
나중에 원본 그림에 얼룩을 남기거나 불필요한 선을 제거하고 싶지 않다면, 투명한 종이에 이런 격자를 그린 다음 원본 그림에 이런 빈칸을 적용하기만 하면 됩니다. 편의상 두 장의 종이를 종이 클립으로 고정하여 실수로 움직이거나 엉키지 않도록 하세요.
이것은 다시 그리는 방법이지만, 이 그리기 방법을 사용해도 많은 것을 배울 수 있습니다. 우선, 초보 예술가의 손은 움직임을 기억하게 되는데, 이는 이후의 그림에 매우 도움이 됩니다.
그래비티 폴스 캐릭터 그리기 아이디어
인기 있는 애니메이션 시리즈의 캐릭터를 활용한 일러스트 제작에 대한 흥미로운 아이디어는 인터넷에서 많이 찾아볼 수 있습니다.
예를 들어, 다음 사진을 기초로 사용할 수 있습니다.
- 이 예에서는 디저트를 먹는 매우 재밌는 캐릭터가 등장합니다. 이전 버전과 마찬가지로 큰 눈에 중점을 두었습니다. 코는 매우 작습니다. 눈에 약간의 활력을 더하고 싶다면 하이라이트를 몇 개 더 추가해보세요. 이렇게 하면 모습이 더욱 생동감 있게 보입니다.

- 그리고 이것은 쌍둥이가 등장하는 특이한 스케치의 좋은 예입니다. 작가는 자신만의 아이디어와 줄거리를 생각해내어 완전한 작품을 만들어냈습니다. 이 경우에는 캐릭터의 뺨에 있는 하트만 그려져 있습니다. 나머지는 모두 흑백입니다.

그림자를 표현하기 위해 예술가는 해칭 방법을 사용했습니다. 매우 인상적이긴 하지만, 특정 기술이 필요합니다. 예를 들어, 선은 매우 직선이어야 합니다. 이 방법이 효과가 없다면 연필에 음영을 넣어 전환을 더 흐릿하게 만들 수 있습니다.
- 아니면 재밌는 캐릭터들로 구성된 거대한 팀을 그릴 수도 있습니다. 각 영웅이 자신만의 고유한 특징을 가지고 있다는 사실에 주목할 가치가 있습니다. 애니메이션 시리즈는 코미디이기 때문에 캐릭터가 적절합니다. 이 예에서는 색칠하지 않아도 스케치가 멋지게 보입니다.

- 좀 더 두꺼운 마커를 사용해 주요 선을 그어주면 더욱 인상적으로 보입니다. 종이에 작업하거나 그래픽 태블릿을 사용하여 작업할 수 있습니다. PC에 적절한 프로그램을 설치하면 매우 빠르게 스케치를 만들고 인쇄할 수 있습니다.
그 후에는 원하는 대로 색칠하면 됩니다. 그래픽 태블릿의 편리함은 종이, 연필, 지우개에 대해 생각할 필요가 없다는 것입니다. 모든 것이 프로그램 안에 있어서 몇 초 안에 줄 하나를 삭제할 수 있습니다.
어떤 사람들은 완성된 그림을 스케치북에 붙여 놓기도 하는데, 모니터에 나오는 그림을 보는 것만으로는 별로 재미가 없기 때문이다.

- 이 만화에는 사람뿐만 아니라 특이한 캐릭터도 등장합니다. 예를 들어, 시청자들은 푸라는 이름의 돼지 새끼를 정말 좋아했습니다. 그리기는 매우 쉽습니다.
이렇게 하려면 콩 모양으로 몸통을 스케치한 다음, 약간 납작한 타원형 모양으로 머리를 추가하면 됩니다. 남은 작업은 이미지를 세부적으로 묘사하고 캐릭터에 맞는 색상으로 칠하는 것입니다.

이 스타일로 그림을 그리면 만화 캐리커처를 만드는 법을 배울 수 있습니다. 스케치북의 장점은 아티스트가 작업 진행 상황을 추적하기가 훨씬 쉬워진다는 점입니다. 얼마간의 시간이 흐른 뒤, 그는 Gravity에서의 첫 작품을 되돌아보고 자신이 얼마나 발전했는지 확인할 수 있었습니다.
각 시트의 양면을 사용하지 않는 경우, 이러한 그림을 펼쳐서 시각적으로 비교할 수 있습니다. 어떤 사람들은 가장 성공적인 옵션을 선택해서 액자에 넣어 방을 장식합니다.
그림 그리기에 대한 영상
Gravity Falls 스케치북에 대한 그림:
