수채화지는 일반 종이와 달리 질량 밀도가 높은 것이 특징이지만 접착력이 약합니다. 이 때문에 이 종류의 종이는 물을 잘 보존하고 흐릿하고 부드러운 그라데이션 효과를 낼 수 있습니다. 동시에 시트는 약간 거칠고 매끄럽지 않습니다.
스케치북은 주로 마모에 매우 강하고 밀도가 중간 정도인 종이 시트로 만들어집니다. 따라서 초보자와 전문가 예술가 모두 어떤 그림 아이디어라도 쉽게 구현할 수 있습니다.
종이 및 액세서리
수채화 스케치를 만들 때는 색연필과 일반 페인트를 사용할 수 있습니다.
또한, 기본 세트에는 다음과 같은 액세서리가 포함되어야 합니다.
- 물탱크는 중간 크기입니다.
- 슬레이트 연필;
- 수채화 화분;
- 다양한 크기의 브러시
- 지우개;
- 일회용 마른 물티슈나 타월;
- 수채화 물감을 위한 두꺼운 종이 시트나 그림을 그리기 위한 스케치북;
- 필요하다면, 아티스트가 그림을 그릴 때 집중할 수 있는 참고자료를 제공합니다.
시중에는 다양한 종류의 그림 스케치북이 판매되고 있습니다. 그들은 종이 시트의 질감, 색상, 제본 및 형식이 다릅니다. 제품을 선택할 때는 자신의 선호도는 물론, 그림 그리는 데 사용하는 재료의 특성도 고려해야 합니다.
수채화로 그림을 그릴 때는 두꺼운 종이로 된 스케치북을 선택하는 것이 좋습니다. 이 제품은 간단한 스케치나 작은 수채화를 그리는 데 적합합니다. 매끄러운 종이는 잉크와 연필로 작업하기에 적합합니다.
또한 스케치북을 선택할 때는 스프링이 있는지 확인해야 합니다. 스프링이 있으면 종이를 펼쳤을 때 구부러지지 않아 창작 과정이 훨씬 편안해집니다.
스케치를 완성한 후에는 반드시 그림의 모든 요소를 그려야 합니다.
| 이미지 세부 정보 | 강조하는 방법 |
| 배경 | 그림의 배경은 색상 팔레트를 통해 희미하게 보입니다. 따라서 가장 멀리 떨어진 조용한 장소가 있는 영역을 강조하기 위해 검은색 마커를 사용하는 것이 좋습니다. |
| 이미지에 다양한 악센트를 부여하기 | 색깔있는 마커를 사용할 수 있습니다. 파스텔 색조는 이미지의 가까운 관점에 있는 배경에 음영을 입히는 데 적합합니다. |
| 반그림자 만들기 | 구름에 우유 같은 느낌을 주려면 종이 중앙에서 위쪽 가장자리까지 획을 그리면서 점차 마커에 가해지는 압력을 줄여야 합니다. 이렇게 하면 수직적 비대칭과 반그림자가 생성됩니다. 작업을 단순화하려면 수채화 물감을 사용하는 것이 가장 좋습니다. 획이 끝나갈 무렵 물감이 빠져나가면서 옅은 색이 나타나기 때문입니다. |
| 그래픽 그리기 | 하이라이트에 흰색을 사용할 때는 태양 광선이 고층 빌딩의 특정 부분을 비추는 구체적인 순간을 선택해야 합니다. |
| 물체의 디테일링 | 이러한 목적을 위해서는 넓은 마커 팁을 사용하는 것이 좋습니다. 구조물의 볼록하고 눈에 보이는 부분과 윤곽은 세부 묘사의 대상입니다. 다음으로, 어두운 색조에 주의하면서 볼륨 효과를 만드는 것이 중요합니다. 후자는 음영 위에 겹쳐져야 합니다. |
| 그림에 신선함을 더하다 | 밝은 페인트 위에 검은색 마커를 바르면 종종 페인트가 비쳐 보입니다. 따라서 흰색과 검은색 마커로 칠해진 부분을 강조하는 것이 허용됩니다. |
수채화로 그린 야채
수채화 스케치북 아이디어는 쉽고 간단해야 합니다. 과일과 채소는 흥미로운 색상과 구조가 특징이어서 스케치에 적합한 소재이며, 초보 예술가라도 이를 종이에 옮겨 그려 사물의 사실성을 표현할 수 있습니다.
아이들과 함께 익은 토마토를 그려보세요. 과일의 안과 밖을 모두 다루려면 작은 조각과 야채 전체를 섞어서 만드는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 과육과 씨앗의 이미지가 더 잘 보이게 됩니다.
그림 만들기의 단계별 단계:
- 스케치에서 주요 구성 획을 설정합니다. 가운데에 야채 전체를 원형으로 그린 다음 길쭉한 줄기를 추가합니다. 전경에는 과일 전체 옆에 한 조각을 그려 넣으세요. 줄기 근처에 과육과 꽃받침의 패턴을 만듭니다.
- 지우개를 사용하여 남은 선을 지우고 색칠을 시작합니다.
- 붉은 수채화를 사용하여 야채에 기본 톤을 적용합니다. 펄프를 조심스럽게 다루어 씨앗과 줄기 근처에 흰색 맥을 남겨 둡니다. 씨앗은 밝은 노란색을 띱니다.
- 꽃받침과 꽃자루를 녹색 톤으로 칠합니다. 두 번째 레이어를 사용하여 그림자를 강조합니다.
- 피부의 언더페인팅을 짙은 붉은색 안료로 채웁니다. 그림의 조명이 오른쪽에 비추기 때문에 야채의 이 부분은 훨씬 더 밝게 만들어야 합니다.
- 꽃받침과 줄기가 마르면 평소와 같은 질감을 그립니다.
- 토마토의 펄프와 색깔을 붉은색과 진한 붉은색을 섞어 채웁니다. 마지막으로 껍질 바로 아래에 야채의 중심부에도 가볍게 칠해줍니다. 씨앗껍질 주변을 붉은 색소로 채웁니다.
- 과일 전체의 어두운 왼쪽 부분을 음영 처리하기 위해 부르고뉴 톤을 사용합니다. 색소가 완전히 마르기 전에 밝은 하이라이트를 씻어냅니다.
- 밝은 갈색 음영을 사용하여 물체 아래에 떨어지는 떠다니는 그림자를 만들고, 야채의 가장 어두운 부분을 추가로 강조합니다.
- 흰색 수채화 물감을 사용하여 토마토 조각에 작은 하이라이트를 만듭니다. 야채 한 개에 작은 방울을 두 방울 떨어뜨려 꽃받침의 얇은 가장자리에 바릅니다.
- 작업이 끝나면 시트 표면에 붉은 물감을 뿌립니다.
산 풍경
수채화 그림 아이디어를 이용하면 종이 위에 아름답고 매혹적인 산 풍경을 표현할 수 있습니다. 전문적인 예술가 뿐만 아니라, 초보 아마추어도 이런 구성의 주제를 다룰 수 있습니다. 이렇게 하려면 단계별 지침을 엄격히 따르면 됩니다.
다음 단계에 따라 수채화로 산 풍경을 그릴 수 있습니다.
- 깨끗한 물에 수채화지 한 장을 담가둡니다.
- 붓에 파란색 안료를 묻혀 하늘을 칠합니다. 그림의 이 부분을 더 자연스럽게 보이게 하려면 브러시에 물감을 더 많이 묻히고 물과 더 자주 섞어 바르는 것이 좋습니다.
- 붓에 밝은 갈색 물감을 묻혀 빈 공간의 위쪽 경계를 표시합니다.
- 빈 공간을 진한 파란색 페인트로 칠하세요. 비슷한 색소를 사용하여 산의 바닥을 다듬습니다.
- 산기슭에서 시트 전체 길이를 따라 녹색 수채화로 나무를 표시하세요.
- 큰 나무는 어두운 색으로 칠해야 합니다. 산의 바닥과 가장자리를 같은 색으로 처리합니다.
- 종이의 오른쪽에 식물을 그리고, 노란색-주황색과 녹색-갈색 페인트로 개간지에 있는 세부 사항을 그립니다.
- 가운데 배경에는 다양한 녹색 나무를 그려 넣으세요.
- 경사면에는 얇은 붓과 파란색 수채화를 사용하여 눈이 덮인 지역을 그립니다.
- 빈터에 나무 그늘을 적용하고 아랫부분은 황토색으로 덮습니다. 붓에 붉은색 액체 페인트를 묻힌 다음, 도구를 가볍게 두드려 초원에 꽃을 그려보세요.
- 일부 꽃에 푸른 잔디를 더하고, 하늘을 녹색빛 층으로 덮습니다.
달팽이
수채화 그림 아이디어는 자연 테마를 기반으로 할 수 있습니다. 이 작품에는 모든 동물상이 포함될 수 있습니다. 달팽이는 간단한 세부 묘사와 밝은 색상 구성이 특징인 줄거리입니다. 그림 그리기 과정을 단순화하기 위해 달팽이를 주요 대상으로 묘사하고 식물의 얇은 녹색 줄기를 묘사하여 가벼운 구도를 만들 수 있습니다.
그림을 만드는 데 필요한 단계는 아래와 같습니다.
- 스케치를 만들려면 먼저 대각선으로 줄기의 윤곽을 그려 표시합니다.
- 연체동물의 몸통과 들려진 머리의 윤곽을 그립니다.
- 먼저 선으로 경사면을 표시한 후, 몸 위에 조개껍질을 그립니다.
- 머리 위에 작은 뿔 2개와 큰 뿔 2개를 그립니다.
- 지우개로 스케치를 정리한 후 다양한 색조로 채우기 시작합니다.
- 달팽이 껍질을 깨끗한 물로 씻으세요. 다음 색조의 안료를 바릅니다: 벽돌색, 진한 노란색, 갈색.
- 껍질을 한 바퀴 돌릴 때마다 하이라이트를 남겨 볼륨을 더하세요.
- 연체동물의 몸과 껍질을 물로 씻으세요. 밝은 노란색 페인트를 바릅니다.
- 윤곽이 그려진 줄기 부분을 밝은 녹색 물감으로 채우고, 밝은 갈색 물감을 사용하여 달팽이 아래에 그림자를 그립니다.
- 껍질의 윗부분을 진한 노란색과 벽돌색 안료를 섞어 마무리합니다.
- 다음 차례는 진한 노란색으로 칠하고, 아랫부분은 붉은색을 띤 황토색으로 칠합니다.
- 반투명한 갈색빛 음영으로 바깥쪽의 남은 턴을 강조합니다.
- 얇은 브러시와 갈색 페인트를 사용하여 껍질의 질감과 그림자를 재현합니다.
- 연체동물 몸의 그늘진 부분을 갈색으로 채우세요.
- 페인트가 마르기 전에 달팽이 몸에 흰색 물감을 살짝 뿌립니다.
- 브러시를 사용하여 얇은 질감의 줄무늬를 그린 후, 밝은 갈색을 사용하여 줄기의 그림자를 표시합니다.
- 싱크대의 질감을 짙은 검은색 안료로 마무리하고, 흰색 배경을 녹색 반점으로 채웁니다.
월경
어린이를 대상으로 하는 수채화 그림 아이디어는 간단해야 하며 복잡한 요소는 피해야 합니다. 꽃은 흩뿌리기 기법을 사용하여 묘사할 수 있습니다. 민들레는 가장 빨리 자랍니다. 그림을 그리려면 페인트, 종이 한 장, 탈지면만 준비하면 됩니다.
다음 단계에 따라 수채화를 사용하여 꽃 그림을 만들 수 있습니다.
- 흰 종이 위에 코튼 패드 3개를 올려놓습니다.
- 팔레트에 파란색 페인트와 소량의 물을 넣고 모든 재료를 잘 섞습니다.
- 이전에 페인트를 묻혀두었던 브러시로 종이 전체에 페인트를 뿌린 다음 손가락으로 가볍게 두드립니다.
- 종이 표면에서 면 패드를 제거하고, 남아 있는 흰색 원을 약간 파랗게 만듭니다. 깨끗한 면 패드를 사용하여 원의 가장자리를 가볍게 닦은 후 파란색 방울을 원 주위에 문지릅니다.
- 다른 얇은 붓에 어두운 페인트를 묻혀 민들레의 중심부를 그립니다.
- 얇은 브러시 끝을 이용해 식물의 얇은 줄기를 그립니다.
- 또한 얇은 브러시를 사용하여 민들레 주변에 페인트 몇 방울을 떨어뜨립니다.
정물
수채화로 캔버스에 배와 자두를 그려 정물화를 만들 수 있습니다. 이 스케치북 그림 아이디어는 초보 예술가에게는 그리 어렵지 않을 것입니다. 이 경우에는 최소한의 액세서리 세트를 준비해야 합니다.
정물화를 직접 그리려면 다음 단계를 따르세요.
- 간단한 연필을 사용하여 간단한 전구 모양으로 배의 윤곽을 그립니다.
- 그림의 좁은 부분에 여러 개의 잎이 달린 꼬리를 그립니다.
- 배 옆에 자두 6개를 서로 가까이 쌓아서 쌓아 올립니다.
- 붉은색, 주황색, 노란색 등의 색조의 페인트를 사용하여 그림을 여러 겹 칠합니다.
- 배의 아랫부분에서 어두운 면을 강조하고 바닥에 검은색 점을 그립니다.
- 자두를 파란색과 라일락색 페인트를 섞어 칠하세요. 녹색 계열로 잎사귀를 칠하고 그림자가 배에 최대한 가깝게 나타나도록 노력하세요.
- 배, 자두의 줄기와 잎으로 이어지는 가지를 채워주세요.
- 구성의 음영이 만들어지면 전환과 그림자를 표시합니다.
- 옆면과 검은 점은 최대한 표현하고, 잎맥은 꼼꼼히 그리며, 매실의 움푹 들어간 부분과 그림자도 재현해 보세요.
- 모든 색상을 다시 복제하기 위해 안료를 사용합니다. 특히 자두색은 서로 가까이 위치해 있어서 시각적으로 분리해야 하므로 복제합니다. 어두운 페인트를 사용하여 자두 사이의 부분을 조심스럽게 강조합니다.
- 회색이나 밝은 보라색 수채화를 사용하여 배경을 칠하고 과일 바닥에 있는 그림자에 주의하세요.
작업이 끝나면 모든 선의 윤곽을 검은색 라이너로 덧칠하여 완성된 정물이 새로운 색상으로 반짝반짝 빛나고 정말 밝아 보이도록 하는 것이 좋습니다.
고슴도치
이 그림은 디자인이 매우 간단하고 동시에 매우 흥미로워서 아이들과 함께 만들 수 있습니다.
다음 단계에 따라 작곡을 만들 수 있습니다.
- 간단한 연필을 사용하여 고슴도치의 윤곽을 그립니다.
- 밝은 갈색 페인트를 물로 희석하여 스케치 표면에 바릅니다. 주둥이 끝에서 바늘까지 칠하고, 동물의 몸에 가까울수록 색조가 밝아집니다.
- 안료에 소량의 붉은 물감을 섞어 분홍빛을 띤 색조를 낸 후, 이 혼합물로 귀 안쪽을 칠합니다. 회색 수채화로 귀의 가장자리를 강조합니다.
- 페인트가 마르면 귀의 윤곽을 다시 강조합니다. 회색 페인트로 모서리를 강조합니다.
- 회색 음영에 약간의 검은 수채화를 더하고 캔버스에 바늘을 적용합니다.
- 코와 눈을 검은색 페인트로 칠합니다. 갈색으로 코 근처에 그림자를 만들고 미소를 그립니다.
- 얇은 브러시와 검은색 물감을 사용하여 눈 근처의 눈꺼풀 윤곽을 그리고, 흰색 물감으로 코 위에 원을 그리며 몇 개의 점을 그립니다.
- 그림이 잘 마르면 녹색 페인트를 사용하여 풀을 묘사하고 밝은 색조와 어두운 색조를 번갈아 사용합니다.
유용한 팁
스케치북에 그림을 그릴 때 초보 아티스트에게 유용한 팁:
- 초보 예술가라면 하루에 15분 이상 그림을 그려서는 안 됩니다.스케치북 작업에 더 잘 적응할 수 있게 해줍니다.
- 사용하는 도구에 맞는 그림 앨범을 선택하는 것이 필요합니다. 다양한 소재로 작업하도록 설계된 다양한 스케치북이 시중에 판매되고 있습니다. 따라서 특정한 그림 기법에 더 적합한 앨범을 선택할 수 있습니다.
- 초보자는 처음에 기본 재료를 구매해야 합니다. 수채화, 지우개, 연필, 그림 앨범 또는 스케치북 형태로. 앞으로 이런 방향으로 개선이 이루어지면, 우수한 품질의 액세서리를 많이 구입하실 수 있을 겁니다.
- 날짜를 적습니다. 새로운 스케치북을 만들 때는 표지에 시작 날짜를 적는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 몇 년 후에 특정 직업을 찾는 것이 훨씬 쉬워질 것입니다.
- 손을 올바르게 잡는 것이 필요합니다. 대부분의 사람들은 스케치를 할 때 마치 글을 쓰듯이 연필을 잡습니다. 하지만 이는 글을 쓸 때 사용하는 근육을 사용하는 것이 바람직하지 않기 때문에 심각한 실수로 간주됩니다. 다양한 이미지를 만들 때, 손의 위치는 항상 달라야 합니다.
스케치북에 수채화를 사용하면 어떤 아이디어든 생생하게 그려내 독특하고 아름다운 그림으로 표현할 수 있습니다. 복사할 때는 가장 마음에 드는 이미지를 사용하면 됩니다. 또한, 자신의 사진을 복사하여 노트북의 메인 페이지에 붙여 넣을 수도 있습니다.
그림 그리기에 대한 영상
수채화 그림 아이디어: