모노타입은 표면의 한 면에서 다른 면으로 그림을 인쇄하여 이미지를 얻을 수 있는 그래픽 드로잉 기법입니다. 이 그림 그리기 방법은 초등학교와 중학교 어린이를 대상으로 하는 창의 수업에서 실천되는 "그림의 나머지 절반을 완성한다"는 원칙에 따른 수업을 위한 준비 단계입니다.
특별한 기술이 필요 없는 이 간단한 방법을 통해 자녀의 상상력, 미세 운동 능력, 공간적 사고력, 창의력(자신을 표현하는 능력)을 효과적으로 개발할 수 있습니다. 또한 치료적 효과도 있습니다. 예술가가 긴장을 풀고, 감정이나 말로 표현하기 어려운 다른 상태를 표출할 수 있게 해줍니다.
이를 위해 무엇이 필요할까?
모노타입의 경우 다음이 필요합니다.
- 그림 물감. 구아슈, 수채화, 아크릴 등 무엇이든 될 수 있습니다. 가장 중요한 것은 세트에 최대한 많은 색상과 음영이 포함되어야 하며, 반드시 검은색과 흰색이 포함되어야 한다는 것입니다.
- 페인트를 혼합하는 팔레트.
- 페인트를 바르는 데 쓰이는 다양한 모양과 크기의 브러시, 롤러.
- 그림을 그리는 표면, 종이, 판지.
또한, 인쇄를 쉽게 하기 위해 투명 필름을 깔 수 있습니다.
실행 기술
수업이 시작되기 전에 교사는 기법에 대해 설명하고 모노타입 기법을 사용하여 그림을 만드는 과정을 단계별로 보여줍니다.
그 후, 아이들은 독립적으로 작업을 시작할 수 있습니다.
- 종이 한 장을 반으로 접어서 접힌 부분이 아래로 향하게 하여 테이블 위에 놓습니다.
- 이미지는 시트의 한 면에 적용되어 가운데가 접힌 부분에 오도록 합니다(예: 나비의 몸통, 꽃의 중심 등). 시트의 두 번째 부분은 깨끗하게 유지되어야 합니다.
- 가장 좋은 결과를 얻으려면, 아이들에게 색상 조합에 대해 너무 많이 생각하거나 작은 세부 사항에 집중하지 말라고 조언하는 것이 가장 좋습니다. 치료적 그림은 이상적인 이미지를 만드는 것을 목표로 하지 않습니다.
- 그림의 첫 번째 부분이 완성되면 시트를 조심스럽게 접고 두 부분을 서로 붙여야 합니다. 페인트가 마르기 전에 이 작업을 하는 것이 중요합니다.
- 그런 다음 그림을 펼칠 수 있습니다. 시트의 반대쪽에는 이미지의 절반이 인쇄되고 그림은 전체가 됩니다.
그림이 완성되면 작은 디테일을 추가하고 라인스톤, 반짝이, 구슬 등 장식 요소를 추가할 수 있습니다.
노트의 셀에 "반쪽 그리기 완료"를 그려보세요.
세포별로 그림을 그리는 것은 아이들이 첫 번째 그림 그리기 기술을 습득하는 데 도움이 됩니다.
이 기술 덕분에 다음이 발생합니다.
- 눈의 발달, 공간-시간 표현, 시각적 지각;
- 상상력 향상
- 손 운동 기술 향상
- 글을 쓸 준비를 하는 중;
- 자발적 주의력 발달을 위한 전제 조건 준비
- 인내심, 세부 사항에 대한 주의, 근면성과 같은 자질을 습득합니다.
 |  |
 |  |
 |  |
이 원리에 따라 그림을 그리는 것은 아이가 이미 눈앞에 모형을 보고 있고, 동작 자체도 간단하고 명확하기 때문에 편리합니다. 선생님에게 요구되는 것은 짧은 지시를 내리는 것뿐이며, 그러면 아이는 스스로 과제를 해낼 수 있을 것입니다.
아직 이 기술에 익숙하지 않은 어린이에게는 최소한의 세부 사항으로 구성된 가장 간단한 그림을 그려도 됩니다. 더 복잡한 이미지는 나이 많은 아이들의 관심을 끌 수도 있습니다. "그림의 나머지 절반을 완성하세요"라는 원칙에 기반한 과제는 흥미로운 방식으로 시간을 보내고 학습과 창의성을 결합할 수 있는 기회를 제공합니다.
마스터 클래스: 두 손을 동시에 사용하여 그림 그리기
두 손으로 그림을 그리는 것이 아이에게 주는 가장 큰 장점은 뇌의 양쪽 반구를 모두 활성화하고, 나아가 발달시킬 수 있는 능력입니다.
이를 통해 어린이의 귀중한 학습 기술(인내심, 집중력)을 개발할 수 있을 뿐만 아니라, 운동 조정에도 유익한 영향을 미칩니다.
뇌의 양쪽 반구가 활성화되면 사람은 초학습 상태에 들어갈 수 있는데, 이때는 지식, 기술, 능력을 습득하고 개발하는 과정의 질이 크게 향상됩니다.
이 기술은 나무 미로 스텐실을 사용하여 배울 수 있습니다. 아이에게 슬라이더를 의도한 궤적을 따라 움직이라고 요청하는데, 먼저 한 손으로, 그다음 다른 손으로, 마지막으로 두 손을 동시에 사용합니다. 움직임의 원리를 이해하고 실행해 보면, 종이와 연필을 사용할 수 있습니다.
디자인은 간단하면서도 축대칭이 뚜렷한 방식으로 선택해야 합니다.
두 손으로 그림을 그리는 것은 언뜻 보기에 간단해 보일 수 있습니다. 사실, 그것은 아이의 뇌와 신체를 비표준적이고 매우 낯선 환경에 놓이게 합니다. 그러므로 가장 간단한 형태, 즉 수평선과 수직선, 호, 나선, 원 등부터 시작하는 것이 좋습니다. 그리고 완성된 이미지로 넘어가겠습니다.
나중에 아이들에게 연필을 다른 방향으로 움직이라고 하면 과제가 더 어려워질 수 있습니다.
그림 그리기의 가장 큰 장점은 고차적 정신 기능이 매우 쉽게, 놀이적인 형태로, 그리고 아이가 거의 눈치채지 못할 정도로 발달한다는 것입니다. 또한, 불안 수준을 낮추는 데 도움이 되는데, 불안은 종종 아이가 자신의 지적 잠재력을 완전히 실현하는 것을 방해하는 요소입니다.
잔디 위에 물방울이 떨어진다
아이는 그림 속의 구름과 빗방울을 따라 그리고 색칠하라는 요청을 받습니다.
그런 다음 녹색 연필이나 펠트펜을 사용하여 수직선(잔디)을 표시합니다.
벌레들이 서로를 찾아간 방법
선생님은 아이들에게 두 벌레 형제가 오랫동안 서로 보지 못해서 만나고 싶어한다고 상상해 보라고 합니다.
두 그림을 서로 연결하려면 그림의 반대쪽 가장자리에서 경로와 패턴을 그려야 합니다.
나비
그림의 나머지 절반을 그리는 것을 마무리합니다. 이는 어린이의 창의성을 보여주는 특이한 방법과 비슷한 작업입니다.
독특한 무늬가 있는 밝고 다채로운 나비는 어린이의 눈과 주의력뿐만 아니라 창의적인 사고력도 발달시키는 데 도움이 됩니다.
꽃병에 꽃이 꽂혀 있다
이 과제의 독특한 점은 아이가 꽃병과 꽃의 이미지를 완성하는 것뿐만 아니라
하지만 세포 형태의 지지 없이도 그래픽 장식을 계속할 수 있습니다.
인간의 얼굴
아이는 감정 상태, 비율, 액세서리 등 모든 특징을 고려하여 사람 얼굴의 절반을 그리라는 요청을 받습니다.
 |  |  |
위의 예.
연습 "오리 새끼 한 쌍을 그리세요"
이것은 두 손으로 그림을 그리는 것보다 더 복잡한 버전입니다.
아이에게 두 번째 오리 새끼를 거울 이미지로 그리라고 요청합니다. 즉, 두 오리 새끼가 서로를 향해 헤엄쳐 가도록 합니다.
운동 "루스터스"
그림은 사각형 안의 점으로 표시된 곡물을 놓고 끊임없이 다투는 수탉을 보여줍니다.
아이들의 과제는 두 손을 평행하게 사용하여 새를 그린 후, 새 자체를 색칠하는 것입니다.
운동 "고슴도치"
이것은 비슷한 작업인데, 완료하려면 먼저 두 손으로 고슴도치 바늘을 그려야 합니다.
그런 다음 그 사이에 나무를 세워 완성하세요.
더블 두들링 - 미술 치료
낙서는 간단한 자유로운 선, 점, 컬, 원을 사용하는 그림 기법입니다. 이 제도의 특징은 엄격한 규칙과 요구 사항이 없다는 것입니다.
예술가는 자신이 좋아하는 형태와 수단을 선택하여 작업 과정을 독립적으로 제어합니다. 패턴의 선택은 이성과 논리보다는 감정과 느낌의 영향을 받아 직관적으로 이루어집니다.
고전적인 낙서는 한 손으로 하는 작업입니다. 각각 두 배, 즉 둘 다 사용하면 치료 효과를 몇 배나 높일 수 있습니다.
수업에서는 아이에게 간단한 이미지를 주고, 패턴이나 장식을 추가하는 것을 제안할 수 있습니다(예를 들어, 드레스나 다른 옷에 그림을 그리거나, 꽃병을 장식하는 것 등).
미취학 아동과 함께 거울에 그림을 그려보세요. 아이디어
아이가 작업을 더 쉽게 할 수 있도록, 먼저 그림을 그리지 말고, 이미 만들어진 템플릿 선을 양손으로 따라 그리도록 제안할 수 있습니다. 작업 중에 손이 미끄러지거나 옆으로 움직이는 것을 방지하려면 종이 테이프를 사용하여 시트를 테이블에 고정할 수 있습니다.
가장 어린아이의 경우, 마커를 손에 쥐어주고 이미지의 시작점에 놓으세요. 나이가 많은 어린이는 이 모든 단계를 스스로 완료할 수 있습니다. 메시지와 지시의 수는 최소한으로 유지하는 것이 가장 좋지만, 항상 가까이에 있으면서 필요에 따라 과정을 모니터링하세요.
아이가 두 손으로 그림의 윤곽을 그리는 법을 배우면 그림을 그리는 단계로 넘어갈 수 있습니다. 예를 들어, 학생에게 시트에 이미 그려진 내용을 바탕으로 그림의 나머지 절반을 완성하도록 요청하세요. 이 단계에서는 정사각형 종이 대신 깨끗하고 흰색의 A4 용지를 사용해도 됩니다.
아이의 시력이 좋아지면 그림을 그리는 데 필요한 기준점이나 도식적 기초를 사용하지 않고도 그림을 그릴 수 있게 됩니다. 이 단계의 그림 그리기도 완벽하게 익히면 기존 이미지에 의존하지 않고 두 손으로 그림을 그리는 단계로 넘어갈 수 있습니다.
그림 전체를 두 손으로 그린 그림입니다. 아이들을 위한 아이디어
아이가 두 손으로 그림을 그리는 기술을 익히면 마침내 틀에서 벗어나 두 손을 사용하여 특정 줄거리를 담은 완전한 그림을 그릴 수 있습니다. 반드시 대칭적일 필요는 없습니다. 두 손으로 다양한 물체를 그리면 우뇌의 그림 실력이 완전히 새로운 수준으로 올라갑니다.
우반구 드로잉의 경우 페인트뿐만 아니라 천연재료나 느슨한 재료도 사용 가능합니다., 특정 순서에 따라 간단히 배치할 수 있습니다.
아이가 그림의 후반부를 완성하게 하거나, 두 손으로 그림을 그리게 하거나, 다른 비표준적인 그림 기법을 사용하면, 아이의 여가 시간을 흥미로운 방식뿐만 아니라 가능한 가장 신나는 방식으로 조직할 수 있습니다. 이런 창의적인 수업은 아이가 전혀 알지 못하는 내면의 잠재력을 드러냅니다.
그림 그리기에 대한 영상
그림의 나머지 절반을 완성하세요.