장식적인 정물화를 그리는 것은 초보 예술가가 부드러운 선을 그리는 법, 사물의 모양을 올바르게 묘사하는 법, 빛이 어느 쪽에서 비치는지, 그림자가 어디에 있는지 보는 법을 배우는 데 도움이 됩니다. 초보자가 정물을 컬러와 흑백으로 그리는 방법을 이해하려면 여러 가지 예술적 스타일의 여러 주제를 시도해 보는 것이 중요합니다.
정물화를 그리는 데 필요한 것
다양한 스타일의 장식적인 정물화는 어떤 재료를 사용해도 그릴 수 있습니다. 어린이에게는 페인트, 잉크, 펜, 간단한 연필 등을 이용해 물건이나 과일을 그림으로 표현하는 수업을 여러 번 진행하는 것이 좋습니다.
이는 아이가 올바른 모양을 그리는 법, 올바른 방향으로 선을 긋는 법, 그림자와 하이라이트를 표시하는 법을 배우는 데 필요합니다.
페인트로 그림을 그리려면 습기에 노출되어도 변형되거나 굴러가지 않는 두꺼운 종이가 필요합니다. 전문 매장에서 수채화용 특수 시트를 구입할 수 있습니다.
또한 다양한 크기와 강모의 강도를 갖춘 브러시 세트가 필요합니다. 페인트를 섞으려면 팔레트가 필요합니다. 집에서는 세라믹 접시나 광택이 나는 흰색 골판지로 대체해도 됩니다.
정물화는 평면 이미지에서 복사할 수 있지만, 어린이에게 사물의 모양을 인식하고 종이에 올바르게 묘사하도록 가르치려면 구도가 필요합니다. 그려지는 모든 객체는 간단한 모양이어야 합니다. 이러한 모양은 공, 원통, 정육면체, 원뿔 등이 될 수 있습니다. 과일을 그릴 때는 큰 표본을 사용하는 것이 좋습니다.
종이를 테이블 위에 놓아두지 않고 비스듬히 놓았을 때 실물을 보고 그림을 그리는 것이 더 쉽습니다. 이런 식으로 놓으려면 이젤이 필요합니다. 종이 한 장을 압정으로 고정한 받침대 위에 올려놓은 나무판입니다. 작은 탁상용 이젤을 구입할 수 있습니다. 공간을 많이 차지하지 않고 사용하기 편리할 것입니다.
연필로 그림을 그리려면 연필깎이가 필요합니다. 깔끔한 선과 획을 그리려면 연필의 심은 항상 얇아야 합니다. 보조선이나 불필요한 획을 지우려면 지우개도 필요합니다.
어린이를 위한 연필로 간단한 정물화 그리기 단계별 지침
장식적인 정물화(다양한 스타일로 연필만을 사용하여 간단한 정물화를 그릴 수 있음)는 간단한 연필로 그릴 수 있습니다.
작업하려면 경도가 다른 3가지 도구가 필요합니다.
| 연필 경도 | 문자 지정 |
| 단단한 | T 또는 H |
| 단단함-부드러움 | TM 또는 HB |
| 부드러운 | M 또는 B |
이 마스터 클래스에서는 철제 머그잔과 작은 사과를 묘사한 그림에 대해 설명합니다.
스케치
먼저, 사물의 모양을 그리기 쉽게 하기 위해 보조선을 그린 다음, 손잡이가 달린 머그잔과 사과의 윤곽선을 그립니다. 스케치는 딱딱한 연필(T 또는 H)을 사용하여 만듭니다. 도구를 너무 세게 누르면 안 됩니다. 선은 거의 보이지 않아야 나중에 쉽게 지울 수 있습니다.
절차:
- 시트의 아래쪽에 얇은 수평선을 그립니다. 이는 물체가 위치한 표면의 시각적 경계가 됩니다.
- 종이의 중앙에 작은 수직선을 그립니다. 머그잔의 중앙을 표시합니다. 사람이 테이블 위에 서 있는 물체를 볼 때 표면 선은 물체 바로 아래가 아니라 조금 더 멀리 떨어져 있다는 점을 고려하는 것이 중요합니다.
- 이제 머그잔의 지름을 표시해야 합니다. 이렇게 하려면 머그잔의 주축에 수직인 수평선을 그려야 합니다. 위쪽에 위치해야 합니다.
- 원통형 모양을 그립니다.
- 머그잔의 가장자리를 위쪽은 타원형으로 그리고, 아래쪽은 아치형 선으로 모양을 표시합니다. 그림의 다른 단계에서는 이 선이 음영을 올바르게 적용하는 데 도움이 됩니다.
- 사과를 그려보세요. 예술가에게 조금 더 가까이 위치해야 하므로 머그잔 바닥 아래에 그려집니다.
- 머그잔 윗부분에 손잡이와 모서리를 그립니다.
이 단계에서는 보조선을 지울 필요가 없습니다.
디테일링
같은 연필로 세부 사항을 그려야 합니다.
절차:
- 사과에 꼬리를 그려보세요. 왼쪽에 하이라이트를 그립니다. 역삼각형 모양이어야 하며, 가장자리가 매끄러워야 하며 과일의 둥근 모양을 따라야 합니다.
- 사과 아래에 그림자가 생길 영역을 표시하세요.
- 머그잔의 윤곽을 따라가세요.
- 접시 앞면에 서로 평행한 짧은 수직선 3개를 그립니다. 이러한 선은 그림자와 하이라이트를 정확하게 정의하는 데 도움이 됩니다.
머그잔 모양을 그리는 데 사용된 가이드라인을 지우개를 사용하여 조심스럽게 지웁니다.
그림자와 하이라이트의 지정
음영을 표현하려면 연필 3개가 모두 필요합니다. 둔해진 도구는 날카롭게 해야 합니다.
절차:
- 딱딱한 연필을 사용하여 하이라이트는 건드리지 않고 사과에 음영을 줍니다.
- 획을 섞습니다.
- 수직선을 사용하여 머그잔의 안쪽과 바깥쪽을 칠하세요. 음영은 가장자리를 따라 적용해야 합니다. 보조 스트립 중 1개. 가운데에 남은 줄무늬는 흰색으로 남겨두세요.
- 딱딱한 연필을 사용하여 누르지 않고 머그잔의 오른쪽 면을 어둡게 칠합니다. 손잡이에 음영을 넣어 모양을 반복합니다.
- 모든 선을 섞습니다.
- 연필을 누르지 않고 수평선을 사용하여 물체가 서 있는 표면을 칠합니다.
- 획을 섞습니다.
- 연필에 가벼운 압력을 가해 머그잔의 안쪽, 오른쪽 옆면, 손잡이 부분을 어둡게 칠합니다. 사과의 아랫부분과 오른쪽 부분에 음영을 냅니다. 모든 선을 다시 섞습니다.
- 딱딱한 연필을 사용하여 그림의 배경을 색칠하세요. 선을 섞으세요.
- 부드러운 연필을 사용하여 누르지 않고 머그잔 왼쪽 안쪽을 어둡게 칠합니다.
- 머그잔의 오른쪽과 손잡이 부분을 어둡게 칠합니다.
- 사과의 아랫부분과 오른쪽 부분을 어둡게 칠하고, 꼬리 부분도 칠합니다.
- 그림의 윤곽을 따라가세요.
- 연필에 가벼운 압력을 가해 사과 아래에 그림자를 그립니다.
하이라이트가 실수로 닿았다면 지우개로 밝게 해야 합니다.
그래픽 스타일로 그리기
장식적인 정물화는 그래픽 스타일로 표현할 수 있습니다. 이 그림 기법의 독특한 점은 그림자와 빛이 색상의 변화가 아닌 획의 방향과 다양한 점과 반점의 형태로 표현된다는 것입니다. 이 스타일은 흑백 색상을 특징으로 하지만, 컬러선을 사용하는 것도 금지되어 있지는 않습니다.
이 마스터 클래스에서는 금속 도구를 묘사한 정물화에 대해 설명합니다. 좁은 목과 둥근 바닥을 가진 스탠딩 주전자, 넓은 목을 가진 리빙 주전자, 그리고 받침 접시 위에 놓인 유리잔이 될 것입니다. 배경에는 구겨진 캔버스와 나무 테이블의 가장자리가 그려집니다.
작업용으로는 간단한 연필, 검은색 젤펜 또는 검은색 구아슈를 미술용 잉크와 동일한 비율로 섞어 사용할 수 있습니다. 여러 가지 재료를 동시에 사용할 수 있습니다. 예를 들어 구아슈 + 잉크 + 젤펜.
그리는 방법:
- 간단한 연필로 스케치를 그려보세요. 테이블의 가장자리를 나타내기 위해 수평선을 그립니다.
- 각 객체의 높이와 너비를 나타내는 축을 그립니다. 가장 큰 주전자의 경우, 모양이 좁아지고 넓어지는 곳을 나타내기 위해 더 많은 표시를 해야 합니다. 이러한 표시를 하면 매끄러운 선을 그리는 것이 더 쉬워집니다.
- 접시의 윤곽을 그립니다.
- 안쪽 부분과 손잡이를 그립니다.
- 배경에는 큰 천 주름을 그려 넣으세요. 모서리에서 중앙 방향으로 배치해야 합니다. 그림의 중간 부분으로 갈수록 주름이 더 얇아 보여야 합니다.
- 모든 보조선을 지우개로 지웁니다.
- 얇은 브러시를 사용하여 젤펜이나 구아슈와 섞은 잉크로 그림의 윤곽을 그립니다. 1번의 경우 그림이 더 정확할 것입니다.
- 중간 크기의 브러시를 가져와 검은색 페인트를 묻힌 다음, 주전자의 어두운 부분을 모두 칠합니다. 목은 안쪽, 바닥 부분, 위쪽은 작은 부분입니다. 목 안쪽의 가장자리를 따라 두 번 작은 획을 그려 어두운 반사를 표현합니다.
- 비유적으로 말하면, 가장 큰 주전자의 큰 그림자 부분을 모두 칠해야 합니다. 목의 뒤쪽, 바닥의 아래쪽, 손잡이의 안쪽, 가장 넓은 부분의 오른쪽이 됩니다. 마지막 섹션을 오른쪽 테두리까지 칠하지 않는 것이 중요합니다. 검은색 점과 그림 윤곽선 사이에는 좁은 여유 공간이 있어야 합니다.
- 주전자의 둥근 부분, 왼쪽에 가까운 부분에는 크고 둥근 하이라이트가 1개 남아 있어야 합니다.
- 유리의 안쪽은 왼쪽에 그려야 합니다. 앞에 가로줄무늬를 그립니다. 접시에 그림자를 그린 후 바닥을 칠합니다.
- 그림자가 생기는 큰 천 주름 부분을 어둡게 칠합니다.
- 페인트가 마르면 획을 그어 칠하기 시작하세요. 젤펜이나 검은색 페인트와 얇은 브러시를 이용해 칠할 수 있습니다.
- 수평 획을 사용하여 누워 있는 주전자의 중앙 부분을 채우고, 캔버스가 수평면에 놓여 있는 천의 주름에 그림자를 그립니다.
- 가장 큰 주전자의 둥근 하이라이트 가장자리에 수평으로 선을 그어 칠합니다.
- 유리의 가장자리를 어둡게 하고 왼쪽에는 밝은 부분을 남겨둡니다.
- 세로 획을 사용하여 누워 있는 주전자의 손잡이와 서 있는 주전자의 목을 채웁니다.
- 다양한 각도로 획을 그어 톤을 채우는 원단의 주름을 어둡게 만듭니다.
그림의 다른 부분을 색칠하는 요소의 모양을 반복하는 선으로 채웁니다.
간단한 아크릴 그림
장식적인 정물화(다양한 그림 스타일로, 아크릴 연필과 물감을 조합하여 그릴 수 있음)를 아크릴 페인트로 그리면 밝고 아름다운 그림이 나옵니다. 이 마스터 클래스에서는 수박 1개와 수박 조각 1개를 묘사한 그림에 대해 설명합니다.
작업에 필요한 페인트는 무엇입니까?
- 녹색;
- 노란색;
- 검은색;
- 빨간색;
- 하얀색;
- 갈색;
- 파란색.
절차:
- 간단한 연필을 사용하여 수박이 놓인 표면의 경계를 나타내는 수평선을 그립니다.
- 크고 길쭉한 수박을 그려보세요.
- 뒤틀린 가구와 그 위에 있는 잎사귀를 그려보세요.
- 근처에 수박 한 조각을 그려보세요.
- 껍질과 펄프 사이의 경계를 아치형 선으로 그립니다.
- 조각 안에 여러 개의 큰 눈물방울 모양의 씨앗을 그려 넣으세요.
- 수평면에 수박의 그림자가 생기는 부분을 표시하세요.
- 수박, 줄기, 껍질을 녹색으로 칠하세요. 물체의 모양을 따라가는 선을 그리는 것이 중요합니다.
- 페인트가 마르면 작은 획을 사용하여 수박 조각의 살을 빨간색으로 칠합니다.
- 뻣뻣한 털이 있는 마른 브러시를 사용하여 노란색 페인트로 큰 수박에 넓은 줄무늬 3개를 그립니다.
- 페인트가 아직 젖어 있는 동안 각 스트립의 중앙에 녹색을 길게 3~4번 칠합니다.
- 녹색 페인트에 검은색 페인트 한 방울을 섞습니다. 그 결과로 나온 그늘을 이용해 수박의 바닥과 조각의 바닥을 어둡게 칠합니다. 수박 잎에 그림자를 그립니다.
- 빨간색과 흰색을 3:1 비율로 섞습니다. 수박 조각의 윗부분을 가볍게 두드려 칠하면서 페인트를 바릅니다.
- 그림자가 생길 부분은 건드리지 않고 수박이 놓여 있는 표면을 갈색으로 칠합니다. 획은 짧고 수평으로 그려야 합니다.
- 배경을 파란색으로 칠하세요. 획은 무작위 순서로 적용될 수 있습니다.
- 검은색 페인트를 사용하여 수박 조각 안에 씨앗을 그립니다.
- 갈색 색소에 검은색 색소 2방울을 섞습니다. 수평 선을 그어 수박 아래의 그림자를 표시합니다.
흰색 페인트를 사용하여 둥근 수박의 왼쪽 부분에 하이라이트를 추가합니다.
구아슈로 그린 정물화
구아슈는 진한 페인트입니다. 그러므로 딱딱한 털이 있는 브러시를 사용하면 더 쉽게 바를 수 있습니다. 이 설명서에서는 점토 항아리, 사과, 배를 묘사한 그림을 설명합니다.
이 작업에 필요한 페인트 색상은 무엇입니까?
- 파란색;
- 검은색;
- 갈색;
- 노란색;
- 빨간색;
- 주황색;
- 녹색.
그리는 방법:
- 간단한 연필을 사용하여 물체가 위치한 표면의 경계를 나타내는 수평선을 그립니다.
- 그림의 중앙에서 수직선으로 점토 항아리의 중앙을 표시하세요.
- 3개의 수평선을 사용하여 바닥, 중앙, 목의 크기를 표시하세요.
- 냄비를 그리세요.
- 그 왼쪽에는 사과가 그려져 있고, 오른쪽에는 옆으로 누워 있는 배가 그려져 있습니다.
- 모든 보조선을 지웁니다.
- 젖은 붓을 파란색 페인트에 담그고 안료를 배경과 물체 아래에 섞어줍니다.
- 다시 파란색을 골라 몇 번 덧칠해 모든 물체의 아래쪽 가장자리를 칠합니다.
- 배의 윗부분, 사과의 오른쪽, 화분 벽면의 중앙을 노란색 페인트로 칠합니다.
- 갈색과 노란색을 같은 비율로 섞습니다. 냄비를 칠할 때 가운데의 노란색 하이라이트는 그대로 둡니다.
- 사과의 왼쪽 부분을 빨간색으로 칠하세요.
- 주황색 페인트를 사용하여 사과의 노란색 부분, 가장자리에 가까운 부분에 2~3번 선을 그립니다.
- 배의 윗부분과 아랫부분을 녹색으로 칠하세요. 페인트를 씻어내지 않고 붓을 물에 살짝 적셔 배의 노란색 부분에 3~4번 칠합니다.
- 갈색을 사용하여 냄비의 그림자를 표시하고 왼쪽의 내부도 어둡게 칠합니다. 사과에 꼬리를 그려보세요.
- 주황색 페인트를 이용해 사과가 있는 쪽의 화분 벽에 몇 획을 그어보세요.
- 녹색 페인트에 파란색 페인트 한 방울을 섞습니다. 그 결과로 나온 그늘을 이용해 배의 아랫부분을 어둡게 하고 꼬리를 그립니다.
검은색 페인트를 물로 희석한 후 물체 아래에 몇 번 덧칠해 그림자를 만듭니다.
수채연필로 그림 그리기
수채연필의 심은 일반 연필의 심보다 훨씬 부드럽습니다. 이 특징 덕분에 이 연필은 음영을 칠하기 쉽습니다. 색상 전환이 부드럽습니다. 이 마스터 클래스에서는 사과와 배를 묘사한 그림에 대해 설명합니다.
직장에 필요한 연필의 색깔은 무엇입니까?
- 회색;
- 녹색;
- 주황색;
- 빨간색;
- 노란색;
- 황토색;
- 갈색;
- 검은색;
- 하얀색.
그리는 방법:
- 간단한 연필을 사용하여 시트 중앙에 수평선을 그립니다.
- 왼쪽에 사과와 배를 그려보세요.
- 과일에 꼬리와 큰 하이라이트를 추가합니다. 사과의 경우 하이라이트는 배보다 약간 높은 곳에 위치합니다.
- 과일의 그림자가 생길 영역을 표시하세요.
- 모든 불필요한 줄을 지웁니다.
- 회색 연필을 사용하여 과일이 놓여 있는 표면 위에 수평으로 선을 그어 칠합니다. 그림자의 위치를 나타내는 영역을 칠할 필요는 없습니다.
- 같은 연필로 배경의 오른쪽 모서리를 칠하고 대각선으로 선을 그립니다.
- 배경의 왼쪽 모서리를 녹색으로 칠합니다.
- 모든 선을 섞습니다.
- 연필을 누르지 않고 사과를 주황색으로 칠하세요. 획은 원을 그리듯 그려야 합니다. 하이라이트는 흰색으로 유지되어야 합니다.
- 노란색 연필을 사용하여 하이라이트는 건드리지 않고 배 위에 칠합니다.
- 모든 선을 섞습니다.
- 과일의 꼬리를 갈색으로 칠하세요.
- 빨간 연필을 사용하여 사과의 아랫부분을 조심스럽게 칠하고 오른쪽 면의 붉은색을 강조합니다. 선을 섞으세요.
- 황토색 연필을 사용하여 배 아랫부분의 그림자를 강조하고 오른쪽의 점도 표시합니다.
- 검은색 연필을 사용하여 과일 아래의 그림자를 강조합니다.
흰색 연필로 하이라이트 부분에 음영을 긋습니다. 하이라이트 내의 다른 음영을 흰색이 살짝 덮도록 선을 섞습니다.
흑백 잉크 드로잉
장식적인 정물화(다양한 스타일의 그림에서, 페인트가 종이에 더 짙게 붙도록 잉크와 구아슈를 섞습니다)는 예술용 잉크만을 사용하여 흑백으로 그릴 수 있습니다. 이 마스터 클래스에서는 주전자, 감자가 담긴 접시, 양파 한 줌, 버섯 1개를 묘사한 그림에 대해 설명합니다.
그리는 방법:
- 간단한 연필로 수평선을 그립니다.
- 다음 순서대로 모든 사물을 그리세요: 왼쪽에 감자가 담긴 접시, 가운데에 주전자, 그 위에 양파 한 줌, 오른쪽에 버섯.
- 배경에 큰 천 조각을 추가합니다.
- 이 그림에는 반그림자가 없습니다. 어두운 부분은 완전히 검은색으로 칠해져 있습니다. 물체의 경계가 흐트러지는 것을 방지하려면 잉크와 검은색 브러시를 사용하여 그림의 윤곽을 그려야 합니다.
- 빛은 왼쪽에서 물체에 비칠 것입니다. 즉, 그림의 오른쪽은 어둡게 표시됩니다.
- 그림자가 생기는 천의 주름 위에 페인트를 칠합니다.
- 다음으로, 주전자의 오른쪽 면과 오른쪽 뚜껑을 어둡게 칠해야 합니다. 튀어나온 선은 흰색으로 남겨두세요. 그들은 물체의 윤곽을 더 선명하게 만듭니다. 흰색 배경에서 이 선들은 계속 이어져야 하며, 검은색으로 마무리되어야 합니다.
- 버섯갓의 절반과 줄기 아랫부분을 칠합니다.
- 양파의 절반을 검게 칠합니다.
- 감자와 접시에 그림자를 그립니다.
빛과 그림자의 경계를 부드럽고 반원형으로 그리는 것이 중요합니다. 직선은 그림의 완성도를 떨어뜨리고 시각적인 양감을 없애줍니다.
복사를 위한 이미지 예시, 초보자를 위한 팁
야심찬 예술가를 위한 팁:
- 잉크 스케치는 거의 눈에 띄지 않을 것입니다. 연필을 눌러서는 안 됩니다. 그렇지 않으면 색칠한 후에도 흑연의 움푹 들어간 부분이 매우 눈에 띄게 됩니다.
- 그래픽 스타일의 마지막 터치를 적용하기 전에, 배치에 대해 생각해봐야 합니다. 선을 잘못 적용하면 그림이 왜곡됩니다.
- 연필 획은 가로로가 아닌 세로로 칠해야 합니다.
- 구아슈는 마르면 더 밝아진다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 따라서 도면에 어떤 색조를 적용하기 전에 반드시 불필요한 종이에 테스트해보아야 합니다. 몇 번 칠하고 말려본 다음, 결과가 기대했던 것과 일치하는지 비교해 보세요.
장식적인 정물화는 다양한 스타일과 도구를 사용하여 흑백이나 컬러로 칠할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 물체의 모양을 올바르게 그리는 법과 빛과 그림자의 방향을 올바르게 결정하는 법을 배우는 것입니다. 복사를 위해 기사에 제시된 이미지를 사용할 수 있습니다.
작가: 프롤로바 예카테리나
그림 그리기에 대한 영상
다양한 스타일의 장식적 정물화: